Poznań 13.06.2026, g. 10:30
od 5.00 pln
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Sala Prób
13.06.2026 g. 10:30-12.00
wiek: 5+ (jeden bilet dla dziecka + osoba towarzysząca)
Dawno, dawno temu była sobie Wielka Rzeka. Nie, wcale nie była wielka. Była ogromna! Tak ogromna, że kiedy ktoś przypadkiem znalazł się na jej środku, nie mógł dostrzec żadnego z jej brzegów.
Nic - tylko płynąca woda, wartki potężny nurt.
Były to czasy, w których ludzie mieszkali na rozsianych tu i ówdzie wyspach. I nikt jeszcze nie wpadł na to, że można budować mury i płoty, za to chętnie budowano mosty. Ba! Gdyby ich nie budowano, ludzie z różnych wysp nie mogliby się poznać i zachwycić innym sposobem myślenia, tworzenia i budowania.
Ani nawet - o zgrozo! - wyjść razem na lody i do kina…
Zapraszamy Was na rodzinny warsztat plastyczno-storytellingowy, podczas którego:
będziemy tworzyć opowieść
wykreujemy swoje postaci
urządzimy się pięknie na naszych wyspach
zbudujemy mosty, kładki, wiadukty i tunele (przecież jakoś musimy do siebie dotrzeć!)
no a przede wszystkim - będziemy współpracować!
i dobrze się bawić!
Warsztat poprowadzą:
Patryk Rzepecki - od 15 lat edukator w obszarze historii i kultury, od 8 lat - tutor związany z edukacją alternatywną, od zawsze - storyteller, kolekcjoner baśni, miłośnik zapomnianych klechd i legend.
Aga Ostrowska - artystka, kostiumografka, arteterapeutka i edukatorka, entuzjastka edukacji wolnościowej, dobrej literatury, sztuki i dalekiej Północy.
Uwaga! tu można się trochę ubrudzić! (ale powinno się sprać J)
Podczas warsztatu używane będą kredki, pisaki, klej oraz glinka samoutwardzalna.
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Sala Prób
13.06.2026 g. 10:30-12.00
wiek: 5+ (jeden bilet dla dziecka + osoba towarzysząca)
Dawno, dawno temu była sobie Wielka Rzeka. Nie, wcale nie była wielka. Była ogromna! Tak ogromna, że kiedy ktoś przypadkiem znalazł się na jej środku, nie mógł dostrzec żadnego z jej brzegów.
Nic - tylko płynąca woda, wartki potężny nurt.
Były to czasy, w których ludzie mieszkali na rozsianych tu i ówdzie wyspach. I nikt jeszcze nie wpadł na to, że można budować mury i płoty, za to chętnie budowano mosty. Ba! Gdyby ich nie budowano, ludzie z różnych wysp nie mogliby się poznać i zachwycić innym sposobem myślenia, tworzenia i budowania.
Ani nawet - o zgrozo! - wyjść razem na lody i do kina…
Zapraszamy Was na rodzinny warsztat plastyczno-storytellingowy, podczas którego:
będziemy tworzyć opowieść
wykreujemy swoje postaci
urządzimy się pięknie na naszych wyspach
zbudujemy mosty, kładki, wiadukty i tunele (przecież jakoś musimy do siebie dotrzeć!)
no a przede wszystkim - będziemy współpracować!
i dobrze się bawić!
Warsztat poprowadzą:
Patryk Rzepecki - od 15 lat edukator w obszarze historii i kultury, od 8 lat - tutor związany z edukacją alternatywną, od zawsze - storyteller, kolekcjoner baśni, miłośnik zapomnianych klechd i legend.
Aga Ostrowska - artystka, kostiumografka, arteterapeutka i edukatorka, entuzjastka edukacji wolnościowej, dobrej literatury, sztuki i dalekiej Północy.
Uwaga! tu można się trochę ubrudzić! (ale powinno się sprać J)
Podczas warsztatu używane będą kredki, pisaki, klej oraz glinka samoutwardzalna.
Poznań 13.06.2026, g. 11:00
od 10.00 pln
Warsztaty taneczno-bębniarskie: z zespołem Vigüela
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Dziedziniec Zamkowy
13.06.2026 g. 11:00
Podczas warsztatów muzycznych z zespołem Vigüela uczestnicy poznają tradycyjne dziedzictwo muzyczne środkowej części Półwyspu Iberyjskiego. Spotkanie rozpocznie się od prezentacji najważniejszych tradycyjnych form tanecznych – joty, fandanga, seguidilli i sonu – poprzez krótkie pokazy każdej z nich. Następnie uczestnicy odkryją instrumenty wykorzystywane w tej muzyce, ich funkcje oraz dowiedzą się, które z nich są częścią tradycji od wieków, a które pojawiły się stosunkowo niedawno i z jakich powodów.
Kolejna część warsztatów poświęcona będzie podstawowym elementom tańca, ze szczególnym uwzględnieniem joty i jej dwóch najważniejszych części: refrenu oraz zwrotki. Na zakończenie uczestnicy będą mogli sami wcielić się w rolę wykonawców – grając, tańcząc lub łącząc obie te formy aktywności.
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Dziedziniec Zamkowy
13.06.2026 g. 11:00
Podczas warsztatów muzycznych z zespołem Vigüela uczestnicy poznają tradycyjne dziedzictwo muzyczne środkowej części Półwyspu Iberyjskiego. Spotkanie rozpocznie się od prezentacji najważniejszych tradycyjnych form tanecznych – joty, fandanga, seguidilli i sonu – poprzez krótkie pokazy każdej z nich. Następnie uczestnicy odkryją instrumenty wykorzystywane w tej muzyce, ich funkcje oraz dowiedzą się, które z nich są częścią tradycji od wieków, a które pojawiły się stosunkowo niedawno i z jakich powodów.
Kolejna część warsztatów poświęcona będzie podstawowym elementom tańca, ze szczególnym uwzględnieniem joty i jej dwóch najważniejszych części: refrenu oraz zwrotki. Na zakończenie uczestnicy będą mogli sami wcielić się w rolę wykonawców – grając, tańcząc lub łącząc obie te formy aktywności.
Poznań 13.06.2026, g. 12:00
od 7.00 pln
Zapraszamy do zwiedzania przestrzeni histrycznych Zamku codziennie w godzinach od 12-20
Bilety: 10 zł (n), 7 zł (u)
Bilety: 10 zł (n), 7 zł (u)
Poznań 13.06.2026, g. 12:00
od 15.00 pln
Zapraszamy do zwiedzania przestrzeni historycznych z audioprzewodnikiem codziennie od 12-20. Wydawanie audioprzewodników w Punkcie Informacyjnym za kasą w godzinach 12-19.Bilety: 15 zł (u), 20 zł (n)
Poznań 13.06.2026, g. 12:00
od 20.00 pln
Często zapominamy, że za efektami pracy sztucznej inteligencji, które wyskakują niczym królik z kapelusza iluzjonisty, kryją się algorytmy, infrastruktura, ludzka praca i realne koszty społeczne oraz środowiskowe.
Wystawa „AI – Algorytmy Iluzji” zaprasza do krytycznego spojrzenia na sztuczną inteligencję jako fenomen kulturowy, polityczny i artystyczny. Poprzez prace współczesnych artystów i artystek odkrywamy, co naprawdę kryje się za technologicznymi narracjami – od władzy i wiedzy, przez wysiłek i więzi, aż po wyobrażenia przyszłości.
To opowieść nie tylko o technologii, ale o nas samych i o tym, co znaczy być człowiekiem w świecie algorytmów, danych i połączeń.
Czy ufasz AI? Jak wyobrażasz sobie przyszłość z AI? Co czujesz, myśląc o AI?
Przyjdź i wejdź do świata „Algorytmów Iluzji”.
artyści i artystki:
Cécile Babiole
Kate Crawford
Weronika Gęsicka
Paweł Janicki
Przemysław Jasielski
Vladan Joler
Jarosław Klupś
Jakub Koźniewski
Agnieszka Kurant
Ania Malinowska
Trevor Paglen
Anna Ridler
RYBN.ORG
Joanna Żylińska
kuratorki: Sylwia Szykowna, Aleksandra Kosior
aranżacja: Wojciech Luchowski
identyfikacja wizualna: Agata Kulczyk
produkcja: Anna Fiszer, Dorota Żaglewska
program towarzyszący: Magdalena Dworak-Mróz
Wystawa „AI – Algorytmy Iluzji” zaprasza do krytycznego spojrzenia na sztuczną inteligencję jako fenomen kulturowy, polityczny i artystyczny. Poprzez prace współczesnych artystów i artystek odkrywamy, co naprawdę kryje się za technologicznymi narracjami – od władzy i wiedzy, przez wysiłek i więzi, aż po wyobrażenia przyszłości.
To opowieść nie tylko o technologii, ale o nas samych i o tym, co znaczy być człowiekiem w świecie algorytmów, danych i połączeń.
Czy ufasz AI? Jak wyobrażasz sobie przyszłość z AI? Co czujesz, myśląc o AI?
Przyjdź i wejdź do świata „Algorytmów Iluzji”.
artyści i artystki:
Cécile Babiole
Kate Crawford
Weronika Gęsicka
Paweł Janicki
Przemysław Jasielski
Vladan Joler
Jarosław Klupś
Jakub Koźniewski
Agnieszka Kurant
Ania Malinowska
Trevor Paglen
Anna Ridler
RYBN.ORG
Joanna Żylińska
kuratorki: Sylwia Szykowna, Aleksandra Kosior
aranżacja: Wojciech Luchowski
identyfikacja wizualna: Agata Kulczyk
produkcja: Anna Fiszer, Dorota Żaglewska
program towarzyszący: Magdalena Dworak-Mróz
Poznań 13.06.2026, g. 12:30
od 10.00 pln
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park Adama Mickiewicza
13.06.2026 g. 12.30
Wyobraź sobie piosenki opowiadające o sprawach najważniejszych: ochronie przyrody, dbaniu o własne zdrowie, miłości do najbliższych, poszanowaniu różnorodności. Skierowane do najmłodszych, lecz unikające infantylizacji.
Wykonywane w żywiołowej formie, pełnej zabaw i interakcji z publicznością. Wyobraź sobie zespół dla dzieci inny niż wszystkie – Czereśnie! Czereśnie są “dziecięcą” odsłoną twórczości Andrzeja Zagajewskiego, laureata Paszportu Polityki w kategorii Muzyka popularna, na co dzień frontmana folk punkowej Hańby! oraz pedagoga i producenta muzycznego. Jako Czereśnie wydał już 5 płyt
długogrających - ostatnia to “Czereśnie w mieście” (2024). Albumy zespołu przepełnione są inspiracjami muzyką świata, które na język żywych instrumentów przekładają znani z Hańby!: Wojciech Wędzicha (klarnet i saksofon), Jakub Lewicki (tuba i sakshorn) oraz Sebastian Kaszyca (instrumenty perkusyjne).
Zespół współpracował m.in. z Biblioteką Narodową (album “Czereśnie pani Marii”, 2022),
Muzeum Narodowym w Warszawie, Tygodnikiem Powszechnym czy wydawnictwem Bliżej
Przedszkola.
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park Adama Mickiewicza
13.06.2026 g. 12.30
Wyobraź sobie piosenki opowiadające o sprawach najważniejszych: ochronie przyrody, dbaniu o własne zdrowie, miłości do najbliższych, poszanowaniu różnorodności. Skierowane do najmłodszych, lecz unikające infantylizacji.
Wykonywane w żywiołowej formie, pełnej zabaw i interakcji z publicznością. Wyobraź sobie zespół dla dzieci inny niż wszystkie – Czereśnie! Czereśnie są “dziecięcą” odsłoną twórczości Andrzeja Zagajewskiego, laureata Paszportu Polityki w kategorii Muzyka popularna, na co dzień frontmana folk punkowej Hańby! oraz pedagoga i producenta muzycznego. Jako Czereśnie wydał już 5 płyt
długogrających - ostatnia to “Czereśnie w mieście” (2024). Albumy zespołu przepełnione są inspiracjami muzyką świata, które na język żywych instrumentów przekładają znani z Hańby!: Wojciech Wędzicha (klarnet i saksofon), Jakub Lewicki (tuba i sakshorn) oraz Sebastian Kaszyca (instrumenty perkusyjne).
Zespół współpracował m.in. z Biblioteką Narodową (album “Czereśnie pani Marii”, 2022),
Muzeum Narodowym w Warszawie, Tygodnikiem Powszechnym czy wydawnictwem Bliżej
Przedszkola.
Poznań 13.06.2026, g. 15:00
od 10.00 pln
13.06.2026
g. 15 | Pokaz dokumentu „There is Another Way”
Kino Pałacowe / Sala 1 / wstęp wolny dla osób posiadających karnet festiwalowy; pozostali bilety 10 zł
Prezentacja filmu dokumentalnego „There is Another Way” (50 min.) opowiadającego o ludziach zabiegających o trwały pokój pomiędzy Izraelczykami i Palestyńczykami.
https://thereisanotherwayfilm.com
https://www.youtube.com/watch?v=39n7iOd8Qo4
Po filmie odbędzie się spotkanie, w której udział wezmą Chen Alon i Sulaiman Khatib, przedstawiciele Grupy Combatants for Peace, która została nominowana w tym roku do Pokojowej Nagrody Nobla. Spotkanie poprowadzi Bálint Juhász, specjalista ds. szkoleń i komunikacji Europejskiego Forum Sprawiedliwości Naprawczej. Bálint ma duże doświadczenie w pracy z grupami marginalizowanymi społecznie. W Brukseli prowadził warsztaty teatru społecznego dla rodzin znajdujących się w trudnej sytuacji życiowej. Współpracował również w wielu międzynarodowych programach edukacyjnych i szkoleniowych, w sferze teatru i zarządzania projektami kulturalnymi. Przed dołączeniem do zespołu EFRJ pełnił funkcję menedżera programów edukacyjnych w zespole sztuk performatywnych Krétakör, gdzie prowadził program budowania świadomości demokratycznej wśród uczniów
Wydarzenie odbędzie się w ramach współpracy z Europejskim Instytutem Mediacji i European Forum for Restorative Justice, organizatorami trzydniowej konferencji „Echoes of Restorative Encounters" poświęconej praktyce i teorii sprawiedliwości naprawczej.
https://www.euforumrj.org/13th-efrj-conference-poznan-2026
g. 15 | Pokaz dokumentu „There is Another Way”
Kino Pałacowe / Sala 1 / wstęp wolny dla osób posiadających karnet festiwalowy; pozostali bilety 10 zł
Prezentacja filmu dokumentalnego „There is Another Way” (50 min.) opowiadającego o ludziach zabiegających o trwały pokój pomiędzy Izraelczykami i Palestyńczykami.
https://thereisanotherwayfilm.com
https://www.youtube.com/watch?v=39n7iOd8Qo4
Po filmie odbędzie się spotkanie, w której udział wezmą Chen Alon i Sulaiman Khatib, przedstawiciele Grupy Combatants for Peace, która została nominowana w tym roku do Pokojowej Nagrody Nobla. Spotkanie poprowadzi Bálint Juhász, specjalista ds. szkoleń i komunikacji Europejskiego Forum Sprawiedliwości Naprawczej. Bálint ma duże doświadczenie w pracy z grupami marginalizowanymi społecznie. W Brukseli prowadził warsztaty teatru społecznego dla rodzin znajdujących się w trudnej sytuacji życiowej. Współpracował również w wielu międzynarodowych programach edukacyjnych i szkoleniowych, w sferze teatru i zarządzania projektami kulturalnymi. Przed dołączeniem do zespołu EFRJ pełnił funkcję menedżera programów edukacyjnych w zespole sztuk performatywnych Krétakör, gdzie prowadził program budowania świadomości demokratycznej wśród uczniów
Wydarzenie odbędzie się w ramach współpracy z Europejskim Instytutem Mediacji i European Forum for Restorative Justice, organizatorami trzydniowej konferencji „Echoes of Restorative Encounters" poświęconej praktyce i teorii sprawiedliwości naprawczej.
https://www.euforumrj.org/13th-efrj-conference-poznan-2026
Poznań 13.06.2026, g. 16:00
od 45.00 pln
ETHNO PORT 2026 | Stringed Compass
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Sala Wielka
13.06.2026 g. 16
Syryjczyk i Kolumbijczyk, oud i gitara spotykają się nad Łabą w Dreźnie w Niemczech: muzyczna symbioza pełna harmonii i kontrastów, eksperyment, który przekształca to, co znane, rzuca wyzwanie zmysłom i łączy to, co geografia i tradycje rozdzielają. Owocem tego spotkania są orientalny latin jazz, syryjskie bolero i arabski bluegrass. Głośno lub cicho — zawsze z ogromną energią.
To mistyczny świat muzyki, gdzie rzeki z różnych kontynentów zbiegają się razem, a „Migrant Migraine” staje się sagą, której koniecznie trzeba doświadczyć. Oto „Stringed Compass”, redefiniujący wszystkie kierunki w zagubionej, nieustannej walce.
Zapraszamy do odkrywania tych słodkich, kwaśnych i gorzkich muzycznych smaków razem z Thabetem Azzawim i Maxem Loebem Garcíą oraz do eksplorowania muzycznych horyzontów poprzez ich wyjątkowe autorskie kompozycje. Prawdziwa world music!
Thabet Azzawi – oud
Max Loeb García – gitara klasyczna
TEKST ALTERNATYWNY
Dwóch muzyków zespołu Stringed Compass pozuje na tle bujnej, zielonej roślinności. Po lewej stronie mężczyzna z ciemnymi kręconymi włosami i zarostem, ubrany w białą koszulę oraz ciemne spodnie, trzyma smyczek i fragment instrumentu smyczkowego widocznego przy nodze. Po prawej stronie drugi muzyk, w okularach i czapce z daszkiem, trzyma lutnię oud o charakterystycznym kształcie i wielu otworach rezonansowych. Na grafice znajdują się turkusowe, półtransparentne elementy graficzne oraz duży żółty napis „STRINGED COMPASS”. W lewym górnym rogu widoczne jest logo „CK Zamek Ethno Port Festival”.
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Sala Wielka
13.06.2026 g. 16
Syryjczyk i Kolumbijczyk, oud i gitara spotykają się nad Łabą w Dreźnie w Niemczech: muzyczna symbioza pełna harmonii i kontrastów, eksperyment, który przekształca to, co znane, rzuca wyzwanie zmysłom i łączy to, co geografia i tradycje rozdzielają. Owocem tego spotkania są orientalny latin jazz, syryjskie bolero i arabski bluegrass. Głośno lub cicho — zawsze z ogromną energią.
To mistyczny świat muzyki, gdzie rzeki z różnych kontynentów zbiegają się razem, a „Migrant Migraine” staje się sagą, której koniecznie trzeba doświadczyć. Oto „Stringed Compass”, redefiniujący wszystkie kierunki w zagubionej, nieustannej walce.
Zapraszamy do odkrywania tych słodkich, kwaśnych i gorzkich muzycznych smaków razem z Thabetem Azzawim i Maxem Loebem Garcíą oraz do eksplorowania muzycznych horyzontów poprzez ich wyjątkowe autorskie kompozycje. Prawdziwa world music!
Thabet Azzawi – oud
Max Loeb García – gitara klasyczna
TEKST ALTERNATYWNY
Dwóch muzyków zespołu Stringed Compass pozuje na tle bujnej, zielonej roślinności. Po lewej stronie mężczyzna z ciemnymi kręconymi włosami i zarostem, ubrany w białą koszulę oraz ciemne spodnie, trzyma smyczek i fragment instrumentu smyczkowego widocznego przy nodze. Po prawej stronie drugi muzyk, w okularach i czapce z daszkiem, trzyma lutnię oud o charakterystycznym kształcie i wielu otworach rezonansowych. Na grafice znajdują się turkusowe, półtransparentne elementy graficzne oraz duży żółty napis „STRINGED COMPASS”. W lewym górnym rogu widoczne jest logo „CK Zamek Ethno Port Festival”.
Poznań 13.06.2026, g. 17:30
od 35.00 pln
||ALA|MEDA|| i Noums Dembele
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Dziedziniec Zamkowy
13.06.2026 g. 17:30
Nowy projekt zespołu ||ALA|MEDA|| to twórczy dialog, w którym biorą udział cięta ostrym konturem elektronika, basowy napęd oraz zachodnioafrykańska pieśń wspierana przez dźwięki kory. Polska grupa proponuje język, który sama określa jako tropikalno-industrialny, a Noums Dembele uzupełnia go miękkością strun i śpiewnością frazy.
Ten mieszkający w Warszawie multiinstrumentalista z Burkina Faso gra przede wszystkim na korze – harfie silnie związanej z kulturą Mandinka i kastą griotów (jeliya), czyli śpiewaków, opowiadaczy i strażników pamięci. Jego doświadczenie wykracza jednak daleko poza jeden muzyczny porządek. Dembele współpracuje zarówno z zespołami afrykańskimi, jak i artystami ze świata eksperymentalnego rocka.
Ta muzyczna wymiana myśli między polskim elektroniczno-perkusyjnym eksperymentem i silnie zakorzenioną muzyką tradycyjną prowadzi w stronę formy gęstej, nieoczywistej i zostawiającej potencjał napięcia. Z powtarzanych formuł i niebanalnych przetworzeń wyłania się faktura, która porusza ciało, ale zostawia też wiele miejsca na uważne słuchanie.
TEKST ALTERNATYWNY
Sześciu muzyków zespołu Alameda i Noums Dembele siedzi w rzędach ciemnych foteli teatralnych. Członkowie grupy są rozmieszczeni na różnych wysokościach widowni i patrzą w stronę obiektywu. Na pierwszym planie po lewej stronie mężczyzna z długimi włosami, w okularach i pomarańczowej kamizelce, opiera rękę o twarz. Obok siedzi mężczyzna w niebieskiej czapce i czarnym stroju. Pozostali muzycy ubrani są w stonowane kolory — czerń, beż i rdzawy pomarańcz. Grafika zawiera turkusowe, półtransparentne elementy oraz duży żółty napis „ALAMEDA + NOUMS DEMBELE”. Po prawej stronie widoczne jest logo „CK Zamek Ethno Port Festival”.
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Dziedziniec Zamkowy
13.06.2026 g. 17:30
Nowy projekt zespołu ||ALA|MEDA|| to twórczy dialog, w którym biorą udział cięta ostrym konturem elektronika, basowy napęd oraz zachodnioafrykańska pieśń wspierana przez dźwięki kory. Polska grupa proponuje język, który sama określa jako tropikalno-industrialny, a Noums Dembele uzupełnia go miękkością strun i śpiewnością frazy.
Ten mieszkający w Warszawie multiinstrumentalista z Burkina Faso gra przede wszystkim na korze – harfie silnie związanej z kulturą Mandinka i kastą griotów (jeliya), czyli śpiewaków, opowiadaczy i strażników pamięci. Jego doświadczenie wykracza jednak daleko poza jeden muzyczny porządek. Dembele współpracuje zarówno z zespołami afrykańskimi, jak i artystami ze świata eksperymentalnego rocka.
Ta muzyczna wymiana myśli między polskim elektroniczno-perkusyjnym eksperymentem i silnie zakorzenioną muzyką tradycyjną prowadzi w stronę formy gęstej, nieoczywistej i zostawiającej potencjał napięcia. Z powtarzanych formuł i niebanalnych przetworzeń wyłania się faktura, która porusza ciało, ale zostawia też wiele miejsca na uważne słuchanie.
TEKST ALTERNATYWNY
Sześciu muzyków zespołu Alameda i Noums Dembele siedzi w rzędach ciemnych foteli teatralnych. Członkowie grupy są rozmieszczeni na różnych wysokościach widowni i patrzą w stronę obiektywu. Na pierwszym planie po lewej stronie mężczyzna z długimi włosami, w okularach i pomarańczowej kamizelce, opiera rękę o twarz. Obok siedzi mężczyzna w niebieskiej czapce i czarnym stroju. Pozostali muzycy ubrani są w stonowane kolory — czerń, beż i rdzawy pomarańcz. Grafika zawiera turkusowe, półtransparentne elementy oraz duży żółty napis „ALAMEDA + NOUMS DEMBELE”. Po prawej stronie widoczne jest logo „CK Zamek Ethno Port Festival”.
Poznań 13.06.2026, g. 19:00
od 320.00 pln
Festiwal Ethno Port 2026
11‒14.06.2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Muzyka z całego świata po raz 19. zabrzmi w Poznaniu! W dniach 11-14 czerwca 2026 w centrum miasta zagości Festiwal Ethno Port. Cztery dni, trzy niezależne sceny muzyczne, liczni goście z wielu zakątków świata i bogaty program wydarzeń. Tradycja połączy się z nowoczesnością. Do sprzedaży trafiły właśnie festiwalowe karnety.
Muzyczna część tegorocznego Ethno Portu to spotkanie tradycji z różnych stron świata – od Karpat, Bałkanów i Półwyspu Iberyjskiego, przez Kaukaz i Anatolię, po Afrykę Południową i Amerykę Łacińską. Program połączy wiejskie pieśni, muzykę taneczną i wielogłosowe śpiewy z nowoczesnymi interpretacjami, improwizacją, elektroniką oraz energią współczesnych scen miejskich. Obok surowych, archaicznych brzmień pojawią się projekty odważnie przetwarzające folklor, rodzinne i międzypokoleniowe formy muzykowania.
„Przez osiemnaście lat Ethno Port stał się przestrzenią, w której różnorodność jest wartością, a muzyka żywym językiem łączącym ludzi. Dziękujemy za Wasze zaufanie i zapraszamy Was do wspólnej podróży – otwórzmy się na dźwięki, które przekraczają granice i budują mosty między kulturami!” – zachęca dyrektorka festiwalu Bożena Szota.
Podobnie jak w ubiegłych latach, program realizowany będzie na trzech niezależnych scenach: w Sali Wielkiej, na Dziedzińcu Zamkowym oraz w Parku im. Adama Mickiewicza. Każda z nich stworzy różnorodne przestrzenie dla muzyki, dialogu i wspólnego przeżywania kultury.
Organizatorzy kontynuują w najnowszej edycji festiwalu sprawdzone i cenione cykle programowe. „Małe Ethno” ponownie zaprosi najmłodszych uczestników i uczestniczki wraz z opiekunami do wspólnego odkrywania muzyki świata poprzez warsztaty i koncerty dostosowane do rodzinnej publiczności. Z kolei „Wsłuchaj się w świat” stanie się przestrzenią rozmów i refleksji nad współczesnymi tematami społecznymi, ukazanymi w kontekście kultury i globalnych przemian.
Ethno Port to okazja do wspólnego świętowania, organizatorzy stawiają więc na dostępność. Na wybranych koncertach i spotkaniach zapewniona zostanie audiodeskrypcja, tłumaczenie na PJM (polski język migowy) oraz możliwość skorzystania z przenośnej pętli indukcyjnej. Koncerty i wydarzenia towarzyszące odbędą się w miejscach, do których każda osoba będzie mogła swobodnie dotrzeć i w pełni w nich uczestniczyć.
Sprzedaż karnetów na 19. edycję Festiwalu Ethno Port właśnie się rozpoczęła. Organizatorzy zachęcają do wcześniejszego zakupu i zarezerwowania czasu na cztery dni intensywnych muzycznych spotkań. Karnety można kupić na stronie internetowej oraz w Kasie CK ZAMEK.
11‒14.06.2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Muzyka z całego świata po raz 19. zabrzmi w Poznaniu! W dniach 11-14 czerwca 2026 w centrum miasta zagości Festiwal Ethno Port. Cztery dni, trzy niezależne sceny muzyczne, liczni goście z wielu zakątków świata i bogaty program wydarzeń. Tradycja połączy się z nowoczesnością. Do sprzedaży trafiły właśnie festiwalowe karnety.
Muzyczna część tegorocznego Ethno Portu to spotkanie tradycji z różnych stron świata – od Karpat, Bałkanów i Półwyspu Iberyjskiego, przez Kaukaz i Anatolię, po Afrykę Południową i Amerykę Łacińską. Program połączy wiejskie pieśni, muzykę taneczną i wielogłosowe śpiewy z nowoczesnymi interpretacjami, improwizacją, elektroniką oraz energią współczesnych scen miejskich. Obok surowych, archaicznych brzmień pojawią się projekty odważnie przetwarzające folklor, rodzinne i międzypokoleniowe formy muzykowania.
„Przez osiemnaście lat Ethno Port stał się przestrzenią, w której różnorodność jest wartością, a muzyka żywym językiem łączącym ludzi. Dziękujemy za Wasze zaufanie i zapraszamy Was do wspólnej podróży – otwórzmy się na dźwięki, które przekraczają granice i budują mosty między kulturami!” – zachęca dyrektorka festiwalu Bożena Szota.
Podobnie jak w ubiegłych latach, program realizowany będzie na trzech niezależnych scenach: w Sali Wielkiej, na Dziedzińcu Zamkowym oraz w Parku im. Adama Mickiewicza. Każda z nich stworzy różnorodne przestrzenie dla muzyki, dialogu i wspólnego przeżywania kultury.
Organizatorzy kontynuują w najnowszej edycji festiwalu sprawdzone i cenione cykle programowe. „Małe Ethno” ponownie zaprosi najmłodszych uczestników i uczestniczki wraz z opiekunami do wspólnego odkrywania muzyki świata poprzez warsztaty i koncerty dostosowane do rodzinnej publiczności. Z kolei „Wsłuchaj się w świat” stanie się przestrzenią rozmów i refleksji nad współczesnymi tematami społecznymi, ukazanymi w kontekście kultury i globalnych przemian.
Ethno Port to okazja do wspólnego świętowania, organizatorzy stawiają więc na dostępność. Na wybranych koncertach i spotkaniach zapewniona zostanie audiodeskrypcja, tłumaczenie na PJM (polski język migowy) oraz możliwość skorzystania z przenośnej pętli indukcyjnej. Koncerty i wydarzenia towarzyszące odbędą się w miejscach, do których każda osoba będzie mogła swobodnie dotrzeć i w pełni w nich uczestniczyć.
Sprzedaż karnetów na 19. edycję Festiwalu Ethno Port właśnie się rozpoczęła. Organizatorzy zachęcają do wcześniejszego zakupu i zarezerwowania czasu na cztery dni intensywnych muzycznych spotkań. Karnety można kupić na stronie internetowej oraz w Kasie CK ZAMEK.
Poznań 13.06.2026, g. 19:30
od 10.00 pln
ETHNO PORT 2026 | The Turbans
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park im. Adama Mickiewicza
13.06.2026 g. 19:30
The Turbans to międzynarodowy kolektyw łączący muzykę arabską, bałkańską, turecką i wpływy Europy Wschodniej oraz regionu Morza Śródziemnego. Ich brzmienie, oparte na folkowych korzeniach i wzbogacone gitarą elektryczną, tworzy energetyczną, psychodeliczną mieszankę tradycji i nowoczesności.
Zespół słynie z niezwykle żywiołowych koncertów, które angażują publiczność i zamieniają występy w wspólne, taneczne doświadczenie. Muzycy pochodzą m.in. z Bułgarii, Grecji, Iraku, Izraela, Iranu, Anglii, Hiszpanii i Włoch, a ich kariera obejmuje występy na festiwalach na całym świecie, w tym Glastonbury i WOMEX.
The Turbans łączą różne kultury poprzez muzykę, tworząc przestrzeń wspólnej radości, energii i ponadgranicznej jedności.
Oshan Mahony – gitara akustyczna, wokal
Maxim Shchedrovitzki – oud, wokal
Miroslav Morski – gitara elektryczna, wokal
Mika Reani – trąbka
Al Maranca – gitara basowa, wokal
Tansay Omar – perkusja
Niko Nargornykh – riqq (instrument perkusyjny)
Ben Dagotvitch – darbuka (instrument perkusyjny)
TEKST ALTERNATYWNY
Grupowy portret siedmiu muzyków stojących przed drewnianym domem o stromym dachu, wykonany w plenerze przy naturalnym świetle. Członkowie zespołu patrzą w stronę aparatu, pozując blisko siebie w swobodny, pewny sposób. Wszyscy mają na sobie wyraziste, bogato wzorzyste marynarki i garnitury w stylu etnicznym i retro — dominują motywy roślinne oraz ornamentowe w odcieniach czerwieni, błękitu, turkusu, kremu i złota. Na pierwszym planie po lewej stronie stoi starszy mężczyzna z długimi siwymi włosami związanymi do tyłu i krótką brodą, ubrany w jasną marynarkę z turkusowo-czerwonym wzorem. Po prawej stronie widoczny jest mężczyzna w czerwonej marynarce i czarnym kapeluszu, lekko uśmiechnięty i zwrócony bokiem do obiektywu. W centrum znajduje się mężczyzna z długimi falowanymi włosami i poważnym wyrazem twarzy, ubrany w czerwony wzorzysty garnitur. Pozostali członkowie zespołu stoją w tle, tworząc zwartą kompozycję. Na zdjęcie nałożono półprzezroczyste czerwone elementy graficzne o organicznych kształtach. W prawym górnym rogu znajduje się białe logo „Ethno Port Festival”, a przez środek grafiki biegnie pionowy żółty napis „The Turbans”. Całość utrzymana jest w estetyce nowoczesnego plakatu koncertowego promującego występ zespołu.
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park im. Adama Mickiewicza
13.06.2026 g. 19:30
The Turbans to międzynarodowy kolektyw łączący muzykę arabską, bałkańską, turecką i wpływy Europy Wschodniej oraz regionu Morza Śródziemnego. Ich brzmienie, oparte na folkowych korzeniach i wzbogacone gitarą elektryczną, tworzy energetyczną, psychodeliczną mieszankę tradycji i nowoczesności.
Zespół słynie z niezwykle żywiołowych koncertów, które angażują publiczność i zamieniają występy w wspólne, taneczne doświadczenie. Muzycy pochodzą m.in. z Bułgarii, Grecji, Iraku, Izraela, Iranu, Anglii, Hiszpanii i Włoch, a ich kariera obejmuje występy na festiwalach na całym świecie, w tym Glastonbury i WOMEX.
The Turbans łączą różne kultury poprzez muzykę, tworząc przestrzeń wspólnej radości, energii i ponadgranicznej jedności.
Oshan Mahony – gitara akustyczna, wokal
Maxim Shchedrovitzki – oud, wokal
Miroslav Morski – gitara elektryczna, wokal
Mika Reani – trąbka
Al Maranca – gitara basowa, wokal
Tansay Omar – perkusja
Niko Nargornykh – riqq (instrument perkusyjny)
Ben Dagotvitch – darbuka (instrument perkusyjny)
TEKST ALTERNATYWNY
Grupowy portret siedmiu muzyków stojących przed drewnianym domem o stromym dachu, wykonany w plenerze przy naturalnym świetle. Członkowie zespołu patrzą w stronę aparatu, pozując blisko siebie w swobodny, pewny sposób. Wszyscy mają na sobie wyraziste, bogato wzorzyste marynarki i garnitury w stylu etnicznym i retro — dominują motywy roślinne oraz ornamentowe w odcieniach czerwieni, błękitu, turkusu, kremu i złota. Na pierwszym planie po lewej stronie stoi starszy mężczyzna z długimi siwymi włosami związanymi do tyłu i krótką brodą, ubrany w jasną marynarkę z turkusowo-czerwonym wzorem. Po prawej stronie widoczny jest mężczyzna w czerwonej marynarce i czarnym kapeluszu, lekko uśmiechnięty i zwrócony bokiem do obiektywu. W centrum znajduje się mężczyzna z długimi falowanymi włosami i poważnym wyrazem twarzy, ubrany w czerwony wzorzysty garnitur. Pozostali członkowie zespołu stoją w tle, tworząc zwartą kompozycję. Na zdjęcie nałożono półprzezroczyste czerwone elementy graficzne o organicznych kształtach. W prawym górnym rogu znajduje się białe logo „Ethno Port Festival”, a przez środek grafiki biegnie pionowy żółty napis „The Turbans”. Całość utrzymana jest w estetyce nowoczesnego plakatu koncertowego promującego występ zespołu.
Poznań 13.06.2026, g. 21:30
od 35.00 pln
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Dziedziniec Zamkowy
13.06.2026 g. 21:30
Sw@da x Niczos to podlaski duet, który przebojem wszedł na krajową scenę, otwierając zupełnie nowy rozdział w muzyce alternatywnej. Ich twórczość to spotkanie klubowych brzmień globalnego południa – baile funku, afrobeatu, jersey clubu czy phonkowych przesterów – z lokalnym folklorem spod Białegostoku. Na scenie są żywiołem – ich koncerty to transowe, taneczne rytuały, w których spotykają się tradycyjny śpiew, rap w mikrojęzyku podlaskim i potężne klubowe bity. To projekt, który burzy granice między sceną folkową, alternatywną i hip-hopową, tworząc nową wspólnotę wokół muzyki pogranicza.
TEKST ALTERNATYWNY
Plakat promujący Ethno Port Festival. Na pierwszym planie stoją dwie osoby upozowane na tle dekoracyjnego wzoru przypominającego białe gałęzie lub korzenie na czerwonym tle. Po lewej stronie znajduje się mężczyzna z krótkimi ciemnymi włosami, wąsami i kolczykami w uszach. Ma na sobie czarny płaszcz oraz czerwony koralikowy naszyjnik. Patrzy prosto w obiektyw z poważnym wyrazem twarzy.
Po prawej stronie stoi kobieta ubrana w efektowny biały futrzany płaszcz. Na głowie ma dużą, promienistą ozdobę przypominającą koronę wykonaną ze słomy lub cienkich drewnianych prętów. Ma mocny makijaż oczu i patrzy w stronę aparatu. Na plakacie widoczne są turkusowe półprzezroczyste okręgi i graficzne elementy nakładające się na postacie.
U góry znajduje się napis „CK ZAMEK ETHNO PORT FESTIVAL”, a na dole dużymi żółtymi literami napis „SW@DA I NICZOS”. Kolorystyka plakatu łączy odcienie czerwieni, turkusu, czerni i żółci, tworząc nowoczesny, artystyczny charakter.
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Dziedziniec Zamkowy
13.06.2026 g. 21:30
Sw@da x Niczos to podlaski duet, który przebojem wszedł na krajową scenę, otwierając zupełnie nowy rozdział w muzyce alternatywnej. Ich twórczość to spotkanie klubowych brzmień globalnego południa – baile funku, afrobeatu, jersey clubu czy phonkowych przesterów – z lokalnym folklorem spod Białegostoku. Na scenie są żywiołem – ich koncerty to transowe, taneczne rytuały, w których spotykają się tradycyjny śpiew, rap w mikrojęzyku podlaskim i potężne klubowe bity. To projekt, który burzy granice między sceną folkową, alternatywną i hip-hopową, tworząc nową wspólnotę wokół muzyki pogranicza.
TEKST ALTERNATYWNY
Plakat promujący Ethno Port Festival. Na pierwszym planie stoją dwie osoby upozowane na tle dekoracyjnego wzoru przypominającego białe gałęzie lub korzenie na czerwonym tle. Po lewej stronie znajduje się mężczyzna z krótkimi ciemnymi włosami, wąsami i kolczykami w uszach. Ma na sobie czarny płaszcz oraz czerwony koralikowy naszyjnik. Patrzy prosto w obiektyw z poważnym wyrazem twarzy.
Po prawej stronie stoi kobieta ubrana w efektowny biały futrzany płaszcz. Na głowie ma dużą, promienistą ozdobę przypominającą koronę wykonaną ze słomy lub cienkich drewnianych prętów. Ma mocny makijaż oczu i patrzy w stronę aparatu. Na plakacie widoczne są turkusowe półprzezroczyste okręgi i graficzne elementy nakładające się na postacie.
U góry znajduje się napis „CK ZAMEK ETHNO PORT FESTIVAL”, a na dole dużymi żółtymi literami napis „SW@DA I NICZOS”. Kolorystyka plakatu łączy odcienie czerwieni, turkusu, czerni i żółci, tworząc nowoczesny, artystyczny charakter.
Poznań 14.06.2026, g. 10:00
od 5.00 pln
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park Adama Mickiewicza
Czy wiesz, że muzyka ma swoją historię? I to całkiem niezwykłą! Przypomina baśń, ba, cały baśniozbiór!
Zapraszamy w niezwykłą podróż, podczas której odkryjesz jak powstały pierwsze dźwięki i jak zmieniały się przez setki lat. Poznasz tajemnicze nuty Sa, Re, Ga, Ma, Pa, Dha, Ni – czyli indyjską wersję znanych nam nut. Dowiesz się, skąd się wzięły i jak ludzie używali ich dawno temu. Posłuchasz pięknych melodii i zakręconych rytmów z odległych Indii.
Ale to nie wszystko! Będziesz też mógł/mogła:
- zobaczyć i usłyszeć niezwykłe instrumenty z Indii,
- spróbować stworzyć własną muzykę,
- rysować dźwięki i zamieniać je w kolory,
- poruszać się w rytm muzyki i tworzyć własne układy ruchowe,
- bawić się dźwiękami i współtworzyć improwizowaną orkiestrę!
To rodzinny warsztat pełen zabawy i eksperymentów. Nie musisz znać się na muzyce – wystarczy ciekawość, chwila skupienia i kreatywność!
Warsztat poprowadzi मंदार पुरंदरे (Mandar Purandare) – muzyk, aktor, storyteller, wykładowca akademicki i tłumacz. Artysta totalny – o wielu zainteresowaniach i licznych talentach. Urodził się Punie, w Indiach. W Polsce mieszka od niemal 20 lat. Kocha muzykę, języki, przyrodę (szczególnie kwiaty) oraz ludzi.
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park Adama Mickiewicza
Czy wiesz, że muzyka ma swoją historię? I to całkiem niezwykłą! Przypomina baśń, ba, cały baśniozbiór!
Zapraszamy w niezwykłą podróż, podczas której odkryjesz jak powstały pierwsze dźwięki i jak zmieniały się przez setki lat. Poznasz tajemnicze nuty Sa, Re, Ga, Ma, Pa, Dha, Ni – czyli indyjską wersję znanych nam nut. Dowiesz się, skąd się wzięły i jak ludzie używali ich dawno temu. Posłuchasz pięknych melodii i zakręconych rytmów z odległych Indii.
Ale to nie wszystko! Będziesz też mógł/mogła:
- zobaczyć i usłyszeć niezwykłe instrumenty z Indii,
- spróbować stworzyć własną muzykę,
- rysować dźwięki i zamieniać je w kolory,
- poruszać się w rytm muzyki i tworzyć własne układy ruchowe,
- bawić się dźwiękami i współtworzyć improwizowaną orkiestrę!
To rodzinny warsztat pełen zabawy i eksperymentów. Nie musisz znać się na muzyce – wystarczy ciekawość, chwila skupienia i kreatywność!
Warsztat poprowadzi मंदार पुरंदरे (Mandar Purandare) – muzyk, aktor, storyteller, wykładowca akademicki i tłumacz. Artysta totalny – o wielu zainteresowaniach i licznych talentach. Urodził się Punie, w Indiach. W Polsce mieszka od niemal 20 lat. Kocha muzykę, języki, przyrodę (szczególnie kwiaty) oraz ludzi.
Poznań 14.06.2026, g. 11:30
od 5.00 pln
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park Adama Mickiewicza
14.06 w g. 11:30-13,
wstęp: 5 zł (jeden bilet dla dziecka + osoba towarzysząca)
wiek: 5+
Zróbmy roślinny szampon bezpieczny dla dzieci i dorosłych!
W czasach wszechobecnych syntetycznych substancji chemicznych warto wiedzieć, że tworzenie naturalnych kosmetyków bezpiecznych dla nas i środowiska jest dziecinnie proste. Zapraszamy na rodzinny warsztat tworzenia szamponu na bazie dzikorosnących roślin.
Podczas spotkania uczestnicy(-czki) samodzielnie przygotują łagodny kosmetyk dopasowany do swoich potrzeb oraz dowiedzą się jakie gatunki dzikich i uprawnych roślin mają zbawienny wpływ na włosy i skórę głowy.
Warsztaty prowadzi Sara Grolewska-Szymczak, dyplomowana fitoterapeutka, zielarka i animatorka kultury. Prowadzi własną markę Napary od Sary, edukuje na rzecz ekologii, ziołolecznictwa, ekofeminizmu oraz naturalnych sposobów dbania o siebie z poszanowaniem środowiska.
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park Adama Mickiewicza
14.06 w g. 11:30-13,
wstęp: 5 zł (jeden bilet dla dziecka + osoba towarzysząca)
wiek: 5+
Zróbmy roślinny szampon bezpieczny dla dzieci i dorosłych!
W czasach wszechobecnych syntetycznych substancji chemicznych warto wiedzieć, że tworzenie naturalnych kosmetyków bezpiecznych dla nas i środowiska jest dziecinnie proste. Zapraszamy na rodzinny warsztat tworzenia szamponu na bazie dzikorosnących roślin.
Podczas spotkania uczestnicy(-czki) samodzielnie przygotują łagodny kosmetyk dopasowany do swoich potrzeb oraz dowiedzą się jakie gatunki dzikich i uprawnych roślin mają zbawienny wpływ na włosy i skórę głowy.
Warsztaty prowadzi Sara Grolewska-Szymczak, dyplomowana fitoterapeutka, zielarka i animatorka kultury. Prowadzi własną markę Napary od Sary, edukuje na rzecz ekologii, ziołolecznictwa, ekofeminizmu oraz naturalnych sposobów dbania o siebie z poszanowaniem środowiska.
Poznań 14.06.2026, g. 13:00
od 10.00 pln
Ethno Port 2026 | WSŁUCHAJ SIĘ W ŚWIAT
14.06.2026
g. 13 | Spotkanie z autorami książki „Robaków rozgryzać nie wolno”
Kino Pałacowe / Sala 1 / wstęp wolny dla osób posiadających karnet festiwalowy; pozostali bilety 10 zł
Spotkanie z autorami książki „Robaków rozgryzać nie wolno” opowiadającej o wojennej rzeczywistości Ukrainy. Jest to jedna z tych książek, które zostają z czytelnikiem długo po zamknięciu ostatniej strony – bo opowiadają o największym dramacie XXI wieku, w naszej części świata, poprzez losy konkretnych ludzi.
Tetiana Kolesnychenko — dziennikarka specjalizująca się w tematyce wschodnioeuropejskiej. Laureatka Nagrody im. Dariusza Fikusa (2024 i 2025), Nagrody Grand Press (2024) oraz Nagrody im. Ryszarda Kapuścińskiego (2025). Od 2022 roku relacjonuje wojnę Rosji przeciwko Ukrainie.
Maciej Stanik — fotoreporter specjalizujący się w reportażach społecznych. Laureat Nagrody Grand Press Photo (2021), Nagrody im. Dariusza Fikusa (2024) oraz Nagrody Grand Press (2024). Dokumentował wydarzenia m.in. w Syrii, Afganistanie i Górskim Karabachu.
Spotkanie poprowadzi Ryszard Kupidura – wschodoznawca, ukra¬inista, tłumacz, adiunkt Zakładzie Ukrainistyki Instytutu Filologii Wschodniosłowiańskich na Wydziale Neofilologii UAM. Animator polsko-ukraińskiej współpracy kulturalnej. Wiceprezes Stowarzyszenia Społeczno-Kulturalnego „Polska - Ukraina" w Poznaniu, które od 2008 r. organizuje w Poznaniu festiwal Ukraińska Wiosna. Współautor książki „Dyskurs postkolonialny w współczesnej literaturze i kulturze Europy Środkowo-Wschodniej” (2015). W 2023 r. ukazała się pod jego redakcją książka „Mój pierwszy i sto pierwszy dzień w Polsce”, w której zebrano teksty nadesłane na konkurs organizowany przez UAM na temat doświadczenia migracji z Ukrainy do Polski. Tłumacz literatury ukraińskiej, ostatnio ukazał się jego przekład książki Bohdana Kołomijczuka „300 mil na wschód”, za który został nominowany do nagrody Drahoman Prize 2025.
14.06.2026
g. 13 | Spotkanie z autorami książki „Robaków rozgryzać nie wolno”
Kino Pałacowe / Sala 1 / wstęp wolny dla osób posiadających karnet festiwalowy; pozostali bilety 10 zł
Spotkanie z autorami książki „Robaków rozgryzać nie wolno” opowiadającej o wojennej rzeczywistości Ukrainy. Jest to jedna z tych książek, które zostają z czytelnikiem długo po zamknięciu ostatniej strony – bo opowiadają o największym dramacie XXI wieku, w naszej części świata, poprzez losy konkretnych ludzi.
Tetiana Kolesnychenko — dziennikarka specjalizująca się w tematyce wschodnioeuropejskiej. Laureatka Nagrody im. Dariusza Fikusa (2024 i 2025), Nagrody Grand Press (2024) oraz Nagrody im. Ryszarda Kapuścińskiego (2025). Od 2022 roku relacjonuje wojnę Rosji przeciwko Ukrainie.
Maciej Stanik — fotoreporter specjalizujący się w reportażach społecznych. Laureat Nagrody Grand Press Photo (2021), Nagrody im. Dariusza Fikusa (2024) oraz Nagrody Grand Press (2024). Dokumentował wydarzenia m.in. w Syrii, Afganistanie i Górskim Karabachu.
Spotkanie poprowadzi Ryszard Kupidura – wschodoznawca, ukra¬inista, tłumacz, adiunkt Zakładzie Ukrainistyki Instytutu Filologii Wschodniosłowiańskich na Wydziale Neofilologii UAM. Animator polsko-ukraińskiej współpracy kulturalnej. Wiceprezes Stowarzyszenia Społeczno-Kulturalnego „Polska - Ukraina" w Poznaniu, które od 2008 r. organizuje w Poznaniu festiwal Ukraińska Wiosna. Współautor książki „Dyskurs postkolonialny w współczesnej literaturze i kulturze Europy Środkowo-Wschodniej” (2015). W 2023 r. ukazała się pod jego redakcją książka „Mój pierwszy i sto pierwszy dzień w Polsce”, w której zebrano teksty nadesłane na konkurs organizowany przez UAM na temat doświadczenia migracji z Ukrainy do Polski. Tłumacz literatury ukraińskiej, ostatnio ukazał się jego przekład książki Bohdana Kołomijczuka „300 mil na wschód”, za który został nominowany do nagrody Drahoman Prize 2025.
Poznań 14.06.2026, g. 13:30
od 35.00 pln
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Sala Wielka
14.06.2026 g. 13.30
Na zamówienie festiwalu Eufonie powstała zupełnie nowa ścieżka dźwiękowa do 6 odcinków przygód Reksia. Muzyka została skomponowana na nowo przez Patryka Zakrockiego i jego kolegów zrzeszonych w projekcie Polski Piach, wywodzących się z warszawskiego środowiska muzyki improwizowanej i współczesnej, a zainspirowanych szeroko rozumianym bluesem.
Zespół w składzie: Patryk Zakrocki - gitara, gwizdki, klaksony i inne efekty akustyczne, Piotr Mełech - klarnet basowy i elektronika i Piotr Domagalski - basetla i perkusjonalia, to kameraliści otwarci na świat – w swoich zainteresowaniach są idealnymi partnerami animowanego pieska.
Polski Piach – zespół uruchomiony przez Patryka Zakrockiego (SzaZa, Monaural Poetry) – warszawskiego artystę i kompozytora, który zaprosił do współpracy Piotra Mełecha (Fanfara Awantura) i Piotra Domagalskiego (Warszawskie Combo Taneczne, Masecki Trio, Levity). Muzycy wywodzą się z kręgu sceny muzyki improwizowanej i środowiska Lado ABC. Polski Piach to autorskie kompozycje, których temperatura wynika z rodzimego krajobrazu, natury polskich rzek, drzew i zachmurzonego nieba. Zespół występował m.in. na festiwalach FAMA, Jazz Jantar, OFF, Nowa Tradycja (finaliści), Singer Jazz Festival i LDZ Alternatywa.
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Sala Wielka
14.06.2026 g. 13.30
Na zamówienie festiwalu Eufonie powstała zupełnie nowa ścieżka dźwiękowa do 6 odcinków przygód Reksia. Muzyka została skomponowana na nowo przez Patryka Zakrockiego i jego kolegów zrzeszonych w projekcie Polski Piach, wywodzących się z warszawskiego środowiska muzyki improwizowanej i współczesnej, a zainspirowanych szeroko rozumianym bluesem.
Zespół w składzie: Patryk Zakrocki - gitara, gwizdki, klaksony i inne efekty akustyczne, Piotr Mełech - klarnet basowy i elektronika i Piotr Domagalski - basetla i perkusjonalia, to kameraliści otwarci na świat – w swoich zainteresowaniach są idealnymi partnerami animowanego pieska.
Polski Piach – zespół uruchomiony przez Patryka Zakrockiego (SzaZa, Monaural Poetry) – warszawskiego artystę i kompozytora, który zaprosił do współpracy Piotra Mełecha (Fanfara Awantura) i Piotra Domagalskiego (Warszawskie Combo Taneczne, Masecki Trio, Levity). Muzycy wywodzą się z kręgu sceny muzyki improwizowanej i środowiska Lado ABC. Polski Piach to autorskie kompozycje, których temperatura wynika z rodzimego krajobrazu, natury polskich rzek, drzew i zachmurzonego nieba. Zespół występował m.in. na festiwalach FAMA, Jazz Jantar, OFF, Nowa Tradycja (finaliści), Singer Jazz Festival i LDZ Alternatywa.
Poznań 14.06.2026, g. 17:00
od 35.00 pln
ETHNO PORT 2026 | Kujawski Ansambl
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Sala Wielka
14.06.2026 g. 17
Kujawski Ansambl powstał z inicjatywy Wojciecha Jachny i Marcina Karnowskiego jako muzyczna opowieść o Annie Jachninie – bydgoskiej redaktorce radiowej oraz dokumentalistce kultury ludowej, a prywatnie babci Wojciecha Jachny. Od lat 50. jeździła w teren, nagrywała śpiewaczki, muzykantów i zespoły, a z zebranych głosów przygotowała setki audycji radiowych.
W zeszłym roku zespół wszedł w szeptaną rozmowę z melodiami z tego zasobu i stworzył „Rzecz o Annie Jachninie” – niezwykły album, który jest jednocześnie słuchowiskiem i sesją improwizowaną. To czuła próba wydobycia nowych obrazów z pracy wykonanej wiele dekad temu – stare pieśni i tańce z Kujaw, Pałuk i Kaszub oraz towarzyszące im opowieści traktowane są jako formy otwarte, gotowe na fantazję i ustanawianie świeżych dźwiękowych relacji.
Muzyczny namysł nad materiałami zgromadzonymi przez Jachninę pozwolił Kujawskiemu Ansamblowi wyprawić się do świata niezwykle eterycznego. Delikatne tętno talerza perkusji prowadzi tam za sobą matową trąbkę i zamyślone skrzypce, a kontrabas balansuje między jazzową a ludową funkcją. To muzyka, w której słuchacze i słuchaczki zapadają się miękko i wygodnie w rytmie miarowego kujawiaka.
TEKST ALTERNATYWNY
Czarno-biała, ziarnista fotografia przedstawia kobietę siedzącą przy biurku lub stole, pochyloną nad dokumentami. Ma upięte włosy i jasny kołnierz lub szal. Kompozycja utrzymana jest w archiwalnym stylu. Po lewej stronie znajduje się żółty napis „KUJAWSKI ANSAMBL — RZECZ O ANNIE JACHNINIE”. W dolnej części widoczne są czerwone, półtransparentne elementy graficzne oraz logo „CK Zamek Ethno Port Festival”.
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Sala Wielka
14.06.2026 g. 17
Kujawski Ansambl powstał z inicjatywy Wojciecha Jachny i Marcina Karnowskiego jako muzyczna opowieść o Annie Jachninie – bydgoskiej redaktorce radiowej oraz dokumentalistce kultury ludowej, a prywatnie babci Wojciecha Jachny. Od lat 50. jeździła w teren, nagrywała śpiewaczki, muzykantów i zespoły, a z zebranych głosów przygotowała setki audycji radiowych.
W zeszłym roku zespół wszedł w szeptaną rozmowę z melodiami z tego zasobu i stworzył „Rzecz o Annie Jachninie” – niezwykły album, który jest jednocześnie słuchowiskiem i sesją improwizowaną. To czuła próba wydobycia nowych obrazów z pracy wykonanej wiele dekad temu – stare pieśni i tańce z Kujaw, Pałuk i Kaszub oraz towarzyszące im opowieści traktowane są jako formy otwarte, gotowe na fantazję i ustanawianie świeżych dźwiękowych relacji.
Muzyczny namysł nad materiałami zgromadzonymi przez Jachninę pozwolił Kujawskiemu Ansamblowi wyprawić się do świata niezwykle eterycznego. Delikatne tętno talerza perkusji prowadzi tam za sobą matową trąbkę i zamyślone skrzypce, a kontrabas balansuje między jazzową a ludową funkcją. To muzyka, w której słuchacze i słuchaczki zapadają się miękko i wygodnie w rytmie miarowego kujawiaka.
TEKST ALTERNATYWNY
Czarno-biała, ziarnista fotografia przedstawia kobietę siedzącą przy biurku lub stole, pochyloną nad dokumentami. Ma upięte włosy i jasny kołnierz lub szal. Kompozycja utrzymana jest w archiwalnym stylu. Po lewej stronie znajduje się żółty napis „KUJAWSKI ANSAMBL — RZECZ O ANNIE JACHNINIE”. W dolnej części widoczne są czerwone, półtransparentne elementy graficzne oraz logo „CK Zamek Ethno Port Festival”.
Poznań 14.06.2026, g. 19:00
od 10.00 pln
Cheikh Lô
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park im. Adama Mickiewicza
14.06.2026 g. 19
Cheikh Lô skrywa w sobie aż czterdzieści lat muzycznych doświadczeń. Urodził się w 1955 roku w Bobo-Dioulasso, drugim co do wielkości mieście Burkina Faso, gdzie jego ojciec był jubilerem. Tam pełen pasji Senegalczyk stawiał pierwsze orkiestrowe kroki w Volta Jazz. Zespół, jeden z najlepszych w Afryce Zachodniej po uzyskaniu niepodległości, powrócił do kubańskich piosenek, klasyków z kongijskiego Tabu Ley Rochereau i stworzył utwory taneczne w stylu kreolskim.
TEKST ALTERNATYWNY
Na plakacie promującym występ Cheikh Lô widoczny jest uśmiechnięty mężczyzna o siwych dredach upiętych wokół głowy i w okularach. Patrzy bezpośrednio w stronę aparatu. Ma na sobie wzorzysty sweter w geometryczne motywy oraz ciemne okrycie wierzchnie. Na szyi nosi duży wisior. Tło zdjęcia ma turkusowy kolor i lekko rozmytą fakturę. Po lewej stronie pionowo umieszczono duży żółty napis „CHEIKH LÔ”. Prawą część plakatu częściowo pokrywają półprzezroczyste czerwone elementy graficzne przypominające organiczne kształty; na jednym z nich widoczny jest fragment dłoni uniesionej w geście pozdrowienia. W prawym górnym rogu znajduje się logo „CK Zamek Ethno Port Festival” w białym napisie na ciemnoturkusowym okręgu.
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park im. Adama Mickiewicza
14.06.2026 g. 19
Cheikh Lô skrywa w sobie aż czterdzieści lat muzycznych doświadczeń. Urodził się w 1955 roku w Bobo-Dioulasso, drugim co do wielkości mieście Burkina Faso, gdzie jego ojciec był jubilerem. Tam pełen pasji Senegalczyk stawiał pierwsze orkiestrowe kroki w Volta Jazz. Zespół, jeden z najlepszych w Afryce Zachodniej po uzyskaniu niepodległości, powrócił do kubańskich piosenek, klasyków z kongijskiego Tabu Ley Rochereau i stworzył utwory taneczne w stylu kreolskim.
TEKST ALTERNATYWNY
Na plakacie promującym występ Cheikh Lô widoczny jest uśmiechnięty mężczyzna o siwych dredach upiętych wokół głowy i w okularach. Patrzy bezpośrednio w stronę aparatu. Ma na sobie wzorzysty sweter w geometryczne motywy oraz ciemne okrycie wierzchnie. Na szyi nosi duży wisior. Tło zdjęcia ma turkusowy kolor i lekko rozmytą fakturę. Po lewej stronie pionowo umieszczono duży żółty napis „CHEIKH LÔ”. Prawą część plakatu częściowo pokrywają półprzezroczyste czerwone elementy graficzne przypominające organiczne kształty; na jednym z nich widoczny jest fragment dłoni uniesionej w geście pozdrowienia. W prawym górnym rogu znajduje się logo „CK Zamek Ethno Port Festival” w białym napisie na ciemnoturkusowym okręgu.
Poznań 14.06.2026, g. 21:00
od 45.00 pln
AZMZ – BNAT LOUZ & RASKAS
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Dziedziniec Zamkowy
14.06.2026 g. 21:00
AZMZ to audiowizualny projekt łączący tradycyjną muzykę Ahwach wykonywaną przez żeński zespół Bnat Louz z nowoczesną elektroniką duetu Raskas z Casablanki.
Projekt opiera się na zestawieniu: amazighskiej tradycji (śpiewy, poezja, rytmy Souss, taniec Ahwach), współczesnych brzmień elektronicznych, post-rocka i eksperymentalnych syntezatorów.
Bnat Louz to uznany, ponad 20-letni żeński zespół z Tafraout, który popularyzuje i profesjonalizuje tradycję Ahwach, będąc ważnym nośnikiem kultury Amazigh.
Raskas tworzy emocjonalną muzykę elektroniczną inspirowaną ulotnością chwili, łącząc elektronikę z post-rockową wrażliwością.
Wspólnie artyści tworzą immersyjne widowisko, które łączy: tradycyjny śpiew i rytuał, nowoczesne brzmienia, poezję i elementy slam, oraz wizualizacje ukazujące kulturę i krajobraz południowego Maroka (Tafraout, region Souss-Massa).
AZMZ to celebracja dziedzictwa Amazigh i jego współczesnej reinterpretacji – spotkanie tradycji i nowoczesności w formie energetycznego, transowego koncertu finałowego.
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Dziedziniec Zamkowy
14.06.2026 g. 21:00
AZMZ to audiowizualny projekt łączący tradycyjną muzykę Ahwach wykonywaną przez żeński zespół Bnat Louz z nowoczesną elektroniką duetu Raskas z Casablanki.
Projekt opiera się na zestawieniu: amazighskiej tradycji (śpiewy, poezja, rytmy Souss, taniec Ahwach), współczesnych brzmień elektronicznych, post-rocka i eksperymentalnych syntezatorów.
Bnat Louz to uznany, ponad 20-letni żeński zespół z Tafraout, który popularyzuje i profesjonalizuje tradycję Ahwach, będąc ważnym nośnikiem kultury Amazigh.
Raskas tworzy emocjonalną muzykę elektroniczną inspirowaną ulotnością chwili, łącząc elektronikę z post-rockową wrażliwością.
Wspólnie artyści tworzą immersyjne widowisko, które łączy: tradycyjny śpiew i rytuał, nowoczesne brzmienia, poezję i elementy slam, oraz wizualizacje ukazujące kulturę i krajobraz południowego Maroka (Tafraout, region Souss-Massa).
AZMZ to celebracja dziedzictwa Amazigh i jego współczesnej reinterpretacji – spotkanie tradycji i nowoczesności w formie energetycznego, transowego koncertu finałowego.
Poznań 17.06.2026, g. 18:00
od 20.00 pln
Zapraszamy na zwiedzanie wystawy z komentarzem kuratorki.
Wydarzenie tłumaczone na PJM
Miejsce: Sala Wystaw
bilety: 25 zł (n), 20 zł (u)
czas trwania: 60’
wiek: 14+
Wydarzenie tłumaczone na PJM
Miejsce: Sala Wystaw
bilety: 25 zł (n), 20 zł (u)
czas trwania: 60’
wiek: 14+
Poznań 19.06.2026, g. 18:00
od 15.00 pln
Explore the historic interiors of one of Europe’s youngest castles, accompanied by a guide’s commentary.
Poznań 19.06.2026, g. 19:00
od 20.00 pln
W koncercie Kuźni Piosenki pt. „Tyle słońca w całym mieście“ wezmą udział tegoroczni uczestnicy i uczestniczki zamkowej pracowni: Izabela Kaczmarek, Katarzyna Kasprzak, Maria Kurasz, Alicja Kraszewska, Kacper Lawiński, Olga Lewicka, Emilia Mazur, Dorota Piekarczyk, Karolina Pluskota, Łukasz Wolf.
Koncert jest muzyczną zapowiedzią zbliżającego się lata i nadchodzących wakacji oraz pożegnaniem z tegorocznym sezonem artystycznym 2025/2026
Prowadzenie: Dorota Piekarczyk, opieka artystyczna: Tomasz Mazur
Miejsce: Scena Nowa,
Bilety: 20 zł,
Czas trwania: 75’,
wiek: 7+
Koncert jest muzyczną zapowiedzią zbliżającego się lata i nadchodzących wakacji oraz pożegnaniem z tegorocznym sezonem artystycznym 2025/2026
Prowadzenie: Dorota Piekarczyk, opieka artystyczna: Tomasz Mazur
Miejsce: Scena Nowa,
Bilety: 20 zł,
Czas trwania: 75’,
wiek: 7+
Poznań 19.06.2026, g. 22:00
od 20.00 pln
Gdy zapada zmrok, Zamek zmienia się nie do poznania… Jeśli nie boisz się ciemności, zapraszamy Cię na nocną wędrówkę po zamkowych wnętrzach. Razem poszukamy śladów niezwykłych historii. Zwiedzanie przewidziane dla dorosłych i dla dzieci.
Pamiętaj o latarce!
zbiórka: Hol Wielki
czas trwania: 75 min
wiek:10 +
bilety: 25 zł (n), 20zł (u)
Pamiętaj o latarce!
zbiórka: Hol Wielki
czas trwania: 75 min
wiek:10 +
bilety: 25 zł (n), 20zł (u)
Poznań 20.06.2026, g. 12:00
od 20.00 pln
Prowadzenie: Joanna Huczyńska
Tłumaczenie na język foniczny: Agnieszka Bastrzyk
Formuła zwiedzania pozwala na wspólne uczestnictwo osób g/Głuchych i słyszących, a jednocześnie w centrum stawia narrację przygotowaną w PJM dla osób z niepełnosprawnością słuchu. Dzięki tłumaczeniu na polski język foniczny wystawa będzie dostępna dla osób posługujących się językiem polskim.
JOANNA HUCZYŃSKA ‒ Głucha tłumaczka specjalizująca się w różnorodnych tematach, tłumacząca na Polski i Międzynarodowy Język Migowy. Jako lektorka PJM łączy naukę z praktyką. Ukończyła studia na kierunku kreatywnej produkcji filmowej w Collegium Da Vinci w Poznaniu oraz na kierunku filologia polskiego języka migowego na Uniwersytecie Warszawskim.
Tłumaczenie na język foniczny: Agnieszka Bastrzyk
Formuła zwiedzania pozwala na wspólne uczestnictwo osób g/Głuchych i słyszących, a jednocześnie w centrum stawia narrację przygotowaną w PJM dla osób z niepełnosprawnością słuchu. Dzięki tłumaczeniu na polski język foniczny wystawa będzie dostępna dla osób posługujących się językiem polskim.
JOANNA HUCZYŃSKA ‒ Głucha tłumaczka specjalizująca się w różnorodnych tematach, tłumacząca na Polski i Międzynarodowy Język Migowy. Jako lektorka PJM łączy naukę z praktyką. Ukończyła studia na kierunku kreatywnej produkcji filmowej w Collegium Da Vinci w Poznaniu oraz na kierunku filologia polskiego języka migowego na Uniwersytecie Warszawskim.
Poznań 20.06.2026, g. 18:00
od 10.00 pln
20.06
FESTIWAL DUETOMANIA
g. 18 | Gogol & Kowalczyk Duo: „Kontrasty XX i XXI wieku” ‒ na akordeon i klarnet
Schody Paradne / bilety: 10 zł
Duet tworzą Lukas Gogol (akordeon) oraz Wiktor Kowalczyk (klarnet) – studenci
Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu (opieka artystyczna:
dr hab. Paweł Kroczek i dr Michał Gajda). Mimo krótkiego stażu, artyści mogą pochwalić się znaczącymi osiągnięciami: duet zdobył już kilka pierwszych miejsc na międzynarodowych konkursach (w Chorwacji, Francji i Mołdawii); uzyskał także wysokie wyróżnienie na konkursie w Wilnie. Na koncercie usłyszymy zarówno utwory kompozytorów polskich, jak i muzykę z innych stron świata.
Wydarzenie poświęcone jest sztuce duetu kameralnego. Publiczność usłyszy autorskie interpretacje i unikatowe transkrypcje arcydzieł wykonywane w niecodziennych składach instrumentalnych. „Duetomania” to przestrzeń spotkania tradycji z nowoczesnością, mistrzów z młodymi talentami oraz muzyki klasycznej z nowym spojrzeniem na sztukę wykonawczą.
Koncert organizowany jest w ramach VI Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego „Duetomania” odbywającego się w Poznaniu w dniach od 13 do 20 czerwca. W programie Festiwalu znalazło się pięć koncertów z udziałem artystów z Polski i zagranicy, Ogólnopolski Konkurs Muzyki Kameralnej „Duetomania Młodych”, wydarzenia edukacyjne i spotkania z artystami.
Więcej informacji na stronie www.duetomania.com i na portalach społecznościowych.
FESTIWAL DUETOMANIA
g. 18 | Gogol & Kowalczyk Duo: „Kontrasty XX i XXI wieku” ‒ na akordeon i klarnet
Schody Paradne / bilety: 10 zł
Duet tworzą Lukas Gogol (akordeon) oraz Wiktor Kowalczyk (klarnet) – studenci
Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu (opieka artystyczna:
dr hab. Paweł Kroczek i dr Michał Gajda). Mimo krótkiego stażu, artyści mogą pochwalić się znaczącymi osiągnięciami: duet zdobył już kilka pierwszych miejsc na międzynarodowych konkursach (w Chorwacji, Francji i Mołdawii); uzyskał także wysokie wyróżnienie na konkursie w Wilnie. Na koncercie usłyszymy zarówno utwory kompozytorów polskich, jak i muzykę z innych stron świata.
Wydarzenie poświęcone jest sztuce duetu kameralnego. Publiczność usłyszy autorskie interpretacje i unikatowe transkrypcje arcydzieł wykonywane w niecodziennych składach instrumentalnych. „Duetomania” to przestrzeń spotkania tradycji z nowoczesnością, mistrzów z młodymi talentami oraz muzyki klasycznej z nowym spojrzeniem na sztukę wykonawczą.
Koncert organizowany jest w ramach VI Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego „Duetomania” odbywającego się w Poznaniu w dniach od 13 do 20 czerwca. W programie Festiwalu znalazło się pięć koncertów z udziałem artystów z Polski i zagranicy, Ogólnopolski Konkurs Muzyki Kameralnej „Duetomania Młodych”, wydarzenia edukacyjne i spotkania z artystami.
Więcej informacji na stronie www.duetomania.com i na portalach społecznościowych.
Poznań 21.06.2026, g. 12:00
od 20.00 pln
Zapraszamy na zwiedzanie wystawy „AI – Algorytmy Iluzji” dla całej rodziny.
Miejsce: Sala Wystaw
bilety: 25 zł (n), 20 zł (u)
czas trwania: 60’
Miejsce: Sala Wystaw
bilety: 25 zł (n), 20 zł (u)
czas trwania: 60’
Poznań 24.06.2026, g. 18:00
od 15.00 pln
Odkrywaj zabytkowe wnętrza jednego z najmłodszych zamków w Europie wraz z komentarzem przewodnika/przewodniczki.
Hol Wielki
Bilety: 20 zł (n), 15 (u)
Czas trwania: 60'
Wiek: 14+
Hol Wielki
Bilety: 20 zł (n), 15 (u)
Czas trwania: 60'
Wiek: 14+
Poznań 26.06.2026, g. 21:00
od 20.00 pln
Zapraszamy na zwiedzanie wystawy „AI – Algorytmy Iluzji” z komentarzem przewodniczki.
Poznań 28.06.2026, g. 12:00
od 15.00 pln
Zorganizuj niezapomnianą przygodę dla swojej rodziny. Odkrywaj zabytkowe wnętrza jednego z najmłodszych zamków w Europie wraz z komentarzem przewodnika(-czki).
Hol Wielki
bilety: 20zł (n), 15zł (u)
czas trwania: 45’
wiek: 10+
Hol Wielki
bilety: 20zł (n), 15zł (u)
czas trwania: 45’
wiek: 10+
Poznań 30.06.2026, g. 19:00
od 10.00 pln
30.06
Moja Muzyka #129
g. 19 | Elektromosty
Sala Wielka / bilety: 10 zł, czas trwania 60 minut
Elektromosty to cykl koncertów improwizacji elektroakustycznej, zainicjowany przez Justynę Toberę, prowadzony obecnie przez Adama Knychausa, ze Studia Elektroakustycznego AM w Poznaniu, w ramach projektu Moja Muzyka.
Tegoroczna, trzecia edycja, zabierze nas ponownie w świat niespodziewanych połączeń/mostów między tym, co akustyczne, a co elektroniczne, co przemyślane, a co przypadkowe, co wielkie, a co intymne. Przewodnikami po tych połączeniach będą studenci i studentki kompozycji elektroakustycznej oraz zaproszeni goście. Ideą koncertu pozostaje improwizacja – muzyczne dialogi pomiędzy różnymi osobowościami i ich sonicznymi odpowiednikami.
TEKST ALTERNATYWNY
Czarno-biała, eksperymentalna grafika promująca wydarzenie „ELEKTROMOSTY 3.0”. Na czarnym tle znajduje się duży biały prostokąt wypełniony cyfrowymi zakłóceniami, rozmyciami i falującymi liniami przypominającymi efekt błędu sygnału (glitch art). Po prawej stronie widoczna jest abstrakcyjna, zdeformowana sylwetka o organiczno-mechanicznym charakterze, rozciągnięta i zniekształcona przez efekt cyfrowego szumu. Wzdłuż prawej krawędzi pionowo zapisano tekst „ELEKTROMOSTY 3.0”. W dolnej części kompozycji znajduje się napis „MOJA MUZYKA #EDYCJA 129”. Całość utrzymana jest w estetyce cyberpunkowej, industrialnej i eksperymentalnej, sugerującej muzykę elektroniczną oraz cyfrowe przetwarzanie dźwięku.
Moja Muzyka #129
g. 19 | Elektromosty
Sala Wielka / bilety: 10 zł, czas trwania 60 minut
Elektromosty to cykl koncertów improwizacji elektroakustycznej, zainicjowany przez Justynę Toberę, prowadzony obecnie przez Adama Knychausa, ze Studia Elektroakustycznego AM w Poznaniu, w ramach projektu Moja Muzyka.
Tegoroczna, trzecia edycja, zabierze nas ponownie w świat niespodziewanych połączeń/mostów między tym, co akustyczne, a co elektroniczne, co przemyślane, a co przypadkowe, co wielkie, a co intymne. Przewodnikami po tych połączeniach będą studenci i studentki kompozycji elektroakustycznej oraz zaproszeni goście. Ideą koncertu pozostaje improwizacja – muzyczne dialogi pomiędzy różnymi osobowościami i ich sonicznymi odpowiednikami.
TEKST ALTERNATYWNY
Czarno-biała, eksperymentalna grafika promująca wydarzenie „ELEKTROMOSTY 3.0”. Na czarnym tle znajduje się duży biały prostokąt wypełniony cyfrowymi zakłóceniami, rozmyciami i falującymi liniami przypominającymi efekt błędu sygnału (glitch art). Po prawej stronie widoczna jest abstrakcyjna, zdeformowana sylwetka o organiczno-mechanicznym charakterze, rozciągnięta i zniekształcona przez efekt cyfrowego szumu. Wzdłuż prawej krawędzi pionowo zapisano tekst „ELEKTROMOSTY 3.0”. W dolnej części kompozycji znajduje się napis „MOJA MUZYKA #EDYCJA 129”. Całość utrzymana jest w estetyce cyberpunkowej, industrialnej i eksperymentalnej, sugerującej muzykę elektroniczną oraz cyfrowe przetwarzanie dźwięku.
Poznań 13.06.2026, g. 11:00
Poznań 13.06.2026, g. 12:00
Poznań 13.06.2026, g. 15:00
Poznań 14.06.2026, g. 13:00
Poznań 20.06.2026, g. 12:00
Poznań 20.06.2026, g. 18:00
