
Poznań 14.10.2025, g. 12:00
od 7.00 pln
Stereotypowa, toksyczna, wrażliwa. Jaka jest dziś męskość i jak się zmienia? Jakie są jej narracje i społeczne role. I czy chcemy w ogóle o niej rozmawiać?
Próbą odpowiedzi na te pytania jest „Drwal” – interdyscyplinarny projekt artystyczno-społeczny interpretujący różne zagadnienia i narracje męskości, łączący sztukę współczesną i działania edukacyjne. Jego ideą jest przyglądanie się różnym aspektom męskości, w dobie jej kryzysu i powrotu polityczno-kulturowych schematów. Prace i projekty artystyczne wizualizują postmęskość w transhumanistycznej postaci, odnoszą się do męskich mitologii i mierzą się z długim życiem stereotypów, sięgających norm społecznych XIX wieku. Widać w nich nowy stosunek do natury i „ciemną ekologię”, dyskusję nad bagażem postkolonialnych praktyk, szerokie spektrum tożsamości płciowych oraz historie o władzy, podbojach i militaryzmie.
Punktem wyjścia dla tych narracji jest epoka Wilhelma II Hohenzollerna (1859 – 1941), budowniczego Zamku Cesarskiego w Poznaniu, nazywana czasem „triumfu męskości”. Stanowi ją również osobista historia monarchy – chłopca z niepełnosprawnością wychowywanego na pruskim dworze, który stał się egotycznym władcą napędzanym kolonialnymi kompleksami i jednym z „ojców chrzestnych” Wielkiej Wojny. Po jej zakończeniu i klęsce Niemiec, został zmuszony do abdykacji i wyjazdu z Rzeszy. Skończył jako polityczny i moralny bankrut w majątku Doorn, w północnej Holandii. Tam Wilhelm II nazywany był „drwalem z Doorn”, ponieważ własnoręcznie ścinał siekierą drzewa w okolicznych lasach. Pomimo niedowładu lewej ręki wycinkę traktował bardzo poważnie – jako ostatni bastion własnej męskości i sprawczości. W 1929 roku miał na koncie 20 000 ściętych drzew.
Historia i postać cesarza jest tu „trupem w szafie”, ideą patriarchalnego świata, która choć anachroniczna i skompromitowana, wciąż z tej szafy wyłazi, powracając w nowych wojnach i polityczno-społecznych porządkach. To ważny kontekst dla koncepcji wszystkich osób artystycznych biorących udział w projekcie. Ich prace, wykorzystując życiowe i artystyczne doświadczenie, zajmują się współczesną reinterpretacją męskości i recepcją jej znaczenia.
osoby artystyczne: Ernest Borowski, Olaf Brzeski, Krystian Daszkowski, Arti Grabowski, Krzysztof Maniak, Dorota Nieznalska, Karol Radziszewski, Sonia Rammer, Aleksandra Ska, Magdalena Starska, Iza Tarasewicz, Sławomir Toman, Honza Zamojski
kurator: Przemysław Jędrowski
identyfikacja wizualna: Ewa Hejnowicz
Próbą odpowiedzi na te pytania jest „Drwal” – interdyscyplinarny projekt artystyczno-społeczny interpretujący różne zagadnienia i narracje męskości, łączący sztukę współczesną i działania edukacyjne. Jego ideą jest przyglądanie się różnym aspektom męskości, w dobie jej kryzysu i powrotu polityczno-kulturowych schematów. Prace i projekty artystyczne wizualizują postmęskość w transhumanistycznej postaci, odnoszą się do męskich mitologii i mierzą się z długim życiem stereotypów, sięgających norm społecznych XIX wieku. Widać w nich nowy stosunek do natury i „ciemną ekologię”, dyskusję nad bagażem postkolonialnych praktyk, szerokie spektrum tożsamości płciowych oraz historie o władzy, podbojach i militaryzmie.
Punktem wyjścia dla tych narracji jest epoka Wilhelma II Hohenzollerna (1859 – 1941), budowniczego Zamku Cesarskiego w Poznaniu, nazywana czasem „triumfu męskości”. Stanowi ją również osobista historia monarchy – chłopca z niepełnosprawnością wychowywanego na pruskim dworze, który stał się egotycznym władcą napędzanym kolonialnymi kompleksami i jednym z „ojców chrzestnych” Wielkiej Wojny. Po jej zakończeniu i klęsce Niemiec, został zmuszony do abdykacji i wyjazdu z Rzeszy. Skończył jako polityczny i moralny bankrut w majątku Doorn, w północnej Holandii. Tam Wilhelm II nazywany był „drwalem z Doorn”, ponieważ własnoręcznie ścinał siekierą drzewa w okolicznych lasach. Pomimo niedowładu lewej ręki wycinkę traktował bardzo poważnie – jako ostatni bastion własnej męskości i sprawczości. W 1929 roku miał na koncie 20 000 ściętych drzew.
Historia i postać cesarza jest tu „trupem w szafie”, ideą patriarchalnego świata, która choć anachroniczna i skompromitowana, wciąż z tej szafy wyłazi, powracając w nowych wojnach i polityczno-społecznych porządkach. To ważny kontekst dla koncepcji wszystkich osób artystycznych biorących udział w projekcie. Ich prace, wykorzystując życiowe i artystyczne doświadczenie, zajmują się współczesną reinterpretacją męskości i recepcją jej znaczenia.
osoby artystyczne: Ernest Borowski, Olaf Brzeski, Krystian Daszkowski, Arti Grabowski, Krzysztof Maniak, Dorota Nieznalska, Karol Radziszewski, Sonia Rammer, Aleksandra Ska, Magdalena Starska, Iza Tarasewicz, Sławomir Toman, Honza Zamojski
kurator: Przemysław Jędrowski
identyfikacja wizualna: Ewa Hejnowicz

Poznań 14.10.2025, g. 12:00
od 7.00 pln
Zapraszamy do zwiedzania przestrzeni histrycznych Zamku codziennie w godzinach od 12-20
Bilety: 10 zł (n), 7 zł (u)
Bilety: 10 zł (n), 7 zł (u)

Poznań 15.10.2025, g. 18:00
od 30.00 pln
"Niezwykły rytm" - jedna ławka, dwie osoby, pięć dni.
Spektakl dla młodych Widzów(-ek) i ich bliskich.
Rhythm jest spontaniczna i doświadcza życia jako ruchu, a wszystkie dźwięki są dla niej muzyką.
Glas kocha spokojne i stabilne życie, woli, gdy nic się nie zmienia.
Kiedy Rhythm i Glas spotykają się w parku Bellevue, mają pięć dni ferii, aby przekonać się, czy ich przyjaźń warta jest podtrzymania, zanim powrócą do swoich szkół.
Czy znajdą sposób, aby stworzyć coś niezwykłego i odkryć ich własny, unikalny rytm?
Poprzez muzykę, ruch i niefortunne zdarzenia, ta dwójka młodych ludzi doświadczy trudności i radości płynącej z nawiązywania więzi z osobami odmiennymi od siebie.
„Niezwykły rytm” to spektakl teatru tańca dla dzieci w wieku 7+ i ich rodzin. Stworzony został przez Krystal S. Lowe we współpracy z Theatr Iolo.
Dzięki zintegrowanej, opracowanej przez tancerzy audiodeskrypcji, spektakl jest dostępny dla widzów(-ek) z niepełnosprawnością wzroku. Wizualna przejrzystość fabuły zapewnia publiczności niesłyszącej pełnię doświadczeń teatralnych.
Spektakl poprzedzi rozpoczynające się o godzinie 17:45 zwiedzanie dotykowe, czyli wycieczka po scenie, podczas której osoby zainteresowane, w tym niewidome i niedowidzące, będą miały możliwość zapoznania się ze scenografią, rekwizytami i kostiumami.
Krystal S. Lowe jest urodzoną na Bermudach, mieszkającą w Walii tancerką, choreografką, pisarką i reżyserką. Tworzy i wykonuje spektakle taneczno-teatralne, realizowane na scenach, w przestrzeniach publicznych i w postaci filmów. Lowe porusza tematy tożsamości intersekcjonalnej, zdrowia psychicznego i dobrostanu oraz upodmiotowienia, stawiając samą siebie, jak i widzów(-ki) wobec wyzwania introspekcji i społecznej zmiany.
Krystal ma bogate doświadczenie sceniczne, które zawdzięcza występom z Ballet Cymru, z cyrkiem Citrus Arts, czy zespołami: Ransack Dance, Theatr Iolo, The Successors of the Mandingue i Laku Neg. Obecnie jest artystką stowarzyszoną Ballet Cymru, członkinią zarządu National Dance Company Wales oraz członkinią Theatre for Young Audiences Cymru.
„Niezwykły rytm” powstał dzięki współpracy Krystal z Theatr Iolo. Wizją tej instytucji jest społeczeństwo, w którym wszystkie dzieci czują się silne i zainspirowane. Od ponad trzydziestu pięciu lat, Theatr Iolo jest liderem w tworzeniu teatru dla dzieci w Walii. Z pasją pielęgnuje i rozbudza wyobraźnię oraz kreatywność młodych umysłów, pomagając im zrozumieć otaczający świat i odnaleźć w nim swoje miejsce.
Spektakl powstał dzięki wsparciu finansowemu z Arts Council Wales, Theatr Iolo i South East Dance.
Prezentowany jest w Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu w ramach projektu Europe Beyond Access przy wsparciu British Council jako część UK/Poland Season 2025.
foto: Steve Gregson
Spektakl dla młodych Widzów(-ek) i ich bliskich.
Rhythm jest spontaniczna i doświadcza życia jako ruchu, a wszystkie dźwięki są dla niej muzyką.
Glas kocha spokojne i stabilne życie, woli, gdy nic się nie zmienia.
Kiedy Rhythm i Glas spotykają się w parku Bellevue, mają pięć dni ferii, aby przekonać się, czy ich przyjaźń warta jest podtrzymania, zanim powrócą do swoich szkół.
Czy znajdą sposób, aby stworzyć coś niezwykłego i odkryć ich własny, unikalny rytm?
Poprzez muzykę, ruch i niefortunne zdarzenia, ta dwójka młodych ludzi doświadczy trudności i radości płynącej z nawiązywania więzi z osobami odmiennymi od siebie.
„Niezwykły rytm” to spektakl teatru tańca dla dzieci w wieku 7+ i ich rodzin. Stworzony został przez Krystal S. Lowe we współpracy z Theatr Iolo.
Dzięki zintegrowanej, opracowanej przez tancerzy audiodeskrypcji, spektakl jest dostępny dla widzów(-ek) z niepełnosprawnością wzroku. Wizualna przejrzystość fabuły zapewnia publiczności niesłyszącej pełnię doświadczeń teatralnych.
Spektakl poprzedzi rozpoczynające się o godzinie 17:45 zwiedzanie dotykowe, czyli wycieczka po scenie, podczas której osoby zainteresowane, w tym niewidome i niedowidzące, będą miały możliwość zapoznania się ze scenografią, rekwizytami i kostiumami.
Krystal S. Lowe jest urodzoną na Bermudach, mieszkającą w Walii tancerką, choreografką, pisarką i reżyserką. Tworzy i wykonuje spektakle taneczno-teatralne, realizowane na scenach, w przestrzeniach publicznych i w postaci filmów. Lowe porusza tematy tożsamości intersekcjonalnej, zdrowia psychicznego i dobrostanu oraz upodmiotowienia, stawiając samą siebie, jak i widzów(-ki) wobec wyzwania introspekcji i społecznej zmiany.
Krystal ma bogate doświadczenie sceniczne, które zawdzięcza występom z Ballet Cymru, z cyrkiem Citrus Arts, czy zespołami: Ransack Dance, Theatr Iolo, The Successors of the Mandingue i Laku Neg. Obecnie jest artystką stowarzyszoną Ballet Cymru, członkinią zarządu National Dance Company Wales oraz członkinią Theatre for Young Audiences Cymru.
„Niezwykły rytm” powstał dzięki współpracy Krystal z Theatr Iolo. Wizją tej instytucji jest społeczeństwo, w którym wszystkie dzieci czują się silne i zainspirowane. Od ponad trzydziestu pięciu lat, Theatr Iolo jest liderem w tworzeniu teatru dla dzieci w Walii. Z pasją pielęgnuje i rozbudza wyobraźnię oraz kreatywność młodych umysłów, pomagając im zrozumieć otaczający świat i odnaleźć w nim swoje miejsce.
Spektakl powstał dzięki wsparciu finansowemu z Arts Council Wales, Theatr Iolo i South East Dance.
Prezentowany jest w Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu w ramach projektu Europe Beyond Access przy wsparciu British Council jako część UK/Poland Season 2025.
foto: Steve Gregson

Poznań 15.10.2025, g. 18:00
od 15.00 pln
Odkrywaj zabytkowe wnętrza jednego z najmłodszych zamków w Europie wraz z komentarzem przewodnika/przewodniczki.
Podczas zwiedzania Zamku uczestnicy zobaczą fragmenty wystawy "Drwal. Historie o męskości". Na wystawie obecne są treści wrażliwe. Prosimy o zapoznanie się z opisem wystawy na stronie https://ckzamek.pl/artykuly/13029-drwal-historie-o-meskosci-wystawa/
Hol Wielki
Bilety: 20 zł (n), 15 (u)
Czas trwania: 60'
Wiek: 14+
Podczas zwiedzania Zamku uczestnicy zobaczą fragmenty wystawy "Drwal. Historie o męskości". Na wystawie obecne są treści wrażliwe. Prosimy o zapoznanie się z opisem wystawy na stronie https://ckzamek.pl/artykuly/13029-drwal-historie-o-meskosci-wystawa/
Hol Wielki
Bilety: 20 zł (n), 15 (u)
Czas trwania: 60'
Wiek: 14+

Poznań 16.10.2025, g. 18:00
od 10.00 pln
Warsztat z Krystal S. Lowe to propozycja dla osób dorosłych i młodzieży - wszystkich tych, którzy lubią niesamowite opowieści i lubią się ruszać. Zapraszamy wszystkie osoby zainteresowane tańcem, niezależnie od stopnia profesjonalizacji, niezależnie od psychicznej i fizycznej sprawności i kondycji!
Podczas dwugodzinnych zajęć, pochodząca z Bermudów a mieszkająca w Walii tancerka i choreografka podzieli się swoimi metodami pracy, skupiając się na eksplorowaniu opowiadania historii poprzez ruch. Krystal S. Lowe tworzy i wykonuje spektakle taneczno-teatralne, w których często porusza tematy tożsamości, zdrowia psychicznego i upodmiotowienia. Na scenie stara się mówić głosem osób słabszych, marginalizowanych, stawiając ich potrzeby i dobrostan na pierwszym miejscu. Wierzy, że sztuka może być narzędziem zmiany.
Osobie z niepełnosprawnością może towarzyszyć osoba towarzysząca w ramach jednego biletu.
PROSTO MÓWIĄC, czyli tekst napisany prostym językiem:
Zapraszamy na warsztat choreograficzny, czyli zajęcia ruchowe. Poprowadzi je Krystal S. Lowe, tancerka z Wielkiej Brytanii. To zajęcia dla osób, które lubią tańczyć. Będziemy opowiadać historie używając naszych ciał.
Uwaga, uwaga!
Tego samego dnia o g. 12:30 zapraszamy na improwizowaną akcje performatywną „The Bench / Ławka”, podczas której spotkają się: Krystal S. Lowe i tancerze9_rki) z poznańskiego Teatru Klucz.
Warsztaty odbywają się w ramach projektu Europe Beyond Access przy wsparciu British Council jako część UK/Poland Season 2025.
Podczas dwugodzinnych zajęć, pochodząca z Bermudów a mieszkająca w Walii tancerka i choreografka podzieli się swoimi metodami pracy, skupiając się na eksplorowaniu opowiadania historii poprzez ruch. Krystal S. Lowe tworzy i wykonuje spektakle taneczno-teatralne, w których często porusza tematy tożsamości, zdrowia psychicznego i upodmiotowienia. Na scenie stara się mówić głosem osób słabszych, marginalizowanych, stawiając ich potrzeby i dobrostan na pierwszym miejscu. Wierzy, że sztuka może być narzędziem zmiany.
Osobie z niepełnosprawnością może towarzyszyć osoba towarzysząca w ramach jednego biletu.
PROSTO MÓWIĄC, czyli tekst napisany prostym językiem:
Zapraszamy na warsztat choreograficzny, czyli zajęcia ruchowe. Poprowadzi je Krystal S. Lowe, tancerka z Wielkiej Brytanii. To zajęcia dla osób, które lubią tańczyć. Będziemy opowiadać historie używając naszych ciał.
Uwaga, uwaga!
Tego samego dnia o g. 12:30 zapraszamy na improwizowaną akcje performatywną „The Bench / Ławka”, podczas której spotkają się: Krystal S. Lowe i tancerze9_rki) z poznańskiego Teatru Klucz.
Warsztaty odbywają się w ramach projektu Europe Beyond Access przy wsparciu British Council jako część UK/Poland Season 2025.

Poznań 18.10.2025, g. 11:00
od 25.00 pln
Czy jesień jest zawsze kolorowa i wesoła? A może bywa też szara i smutna? Na warsztatach poznasz jej muzyczne i taneczne oblicza. Nauczysz się nowych, muzyczno-ruchowych zabaw.
Przyjdź na warsztaty i znajdź dźwięki znane tylko jesieni!
Dzieci pozostają pod opieką prowadzącej.
prowadzenie: Anna Bogusławska
czas trwania: 45’
wiek: 3‒5 lat
liczba miejsc ograniczona
Przyjdź na warsztaty i znajdź dźwięki znane tylko jesieni!
Dzieci pozostają pod opieką prowadzącej.
prowadzenie: Anna Bogusławska
czas trwania: 45’
wiek: 3‒5 lat
liczba miejsc ograniczona

Poznań 18.10.2025, g. 19:00
od 70.00 pln
MET Opera Live 2025/26: LUNATYCZKA (LA SONNAMBULA) | Inauguracja sezonu
Po olśniewających występach w Romeo i Julii Gounoda, Traviacie Verdiego oraz Łucji z Lammermooru Donizettiego, Nadine Sierra podejmuje kolejne wyzwanie w sopranowym repertuarze, wcielając się w Aminę – bohaterkę, która podbija serca publiczności w poruszającej historii Belliniego o miłości utraconej i odnalezionej.
W swojej nowej inscenizacji Rolando Villazón – tenor, który z powodzeniem rozwija karierę reżyserską – pozostaje wierny oryginalnemu alpejskiemu krajobrazowi, ale wykorzystuje motyw snu do głębszej eksploracji emocjonalnych i psychologicznych zakamarków ludzkiego umysłu. Obok Nadine Sierry na scenie wystąpią: tenor Xabier Anduaga jako narzeczony Aminy, Elvino, sopranistka Sydney Mancasola w roli jej rywalki Lisy oraz bas Alexander Vinogradov jako hrabia Rodolfo.
Za pulpitem dyrygenckim stanie Riccardo Frizza. Jedno z najbardziej zachwycających dzieł operowych zostanie zaprezentowane na żywo z Metropolitan Opera w kinach na całym świecie już 18 października 2025 roku.
Czas trwania: ok. 3 godziny i 15 minut (1 przerwa)
--
reż. Rolando Villazón
język: angielski z polskimi napisami
autor: Vincenzo Bellini (libretto: Felice Romani)
Obsada:
Nadine Sierra (Amina)
Sydney Mancasola (Lisa)
Xabier Anduaga (Elvino)
Alexander Vinogradov (Rodolfo)
Twórcy:
Riccardo Frizza (dyrygent)
Rolando Villazón (reżyseria)
Johannes Leiacker (scenografia)
Brigitte Reiffenstuel (kostiumy)
Donald Holder (światło)
Renaud Rubiano (projekcje)
Leah Hausman (choreografia)
Po olśniewających występach w Romeo i Julii Gounoda, Traviacie Verdiego oraz Łucji z Lammermooru Donizettiego, Nadine Sierra podejmuje kolejne wyzwanie w sopranowym repertuarze, wcielając się w Aminę – bohaterkę, która podbija serca publiczności w poruszającej historii Belliniego o miłości utraconej i odnalezionej.
W swojej nowej inscenizacji Rolando Villazón – tenor, który z powodzeniem rozwija karierę reżyserską – pozostaje wierny oryginalnemu alpejskiemu krajobrazowi, ale wykorzystuje motyw snu do głębszej eksploracji emocjonalnych i psychologicznych zakamarków ludzkiego umysłu. Obok Nadine Sierry na scenie wystąpią: tenor Xabier Anduaga jako narzeczony Aminy, Elvino, sopranistka Sydney Mancasola w roli jej rywalki Lisy oraz bas Alexander Vinogradov jako hrabia Rodolfo.
Za pulpitem dyrygenckim stanie Riccardo Frizza. Jedno z najbardziej zachwycających dzieł operowych zostanie zaprezentowane na żywo z Metropolitan Opera w kinach na całym świecie już 18 października 2025 roku.
Czas trwania: ok. 3 godziny i 15 minut (1 przerwa)
--
reż. Rolando Villazón
język: angielski z polskimi napisami
autor: Vincenzo Bellini (libretto: Felice Romani)
Obsada:
Nadine Sierra (Amina)
Sydney Mancasola (Lisa)
Xabier Anduaga (Elvino)
Alexander Vinogradov (Rodolfo)
Twórcy:
Riccardo Frizza (dyrygent)
Rolando Villazón (reżyseria)
Johannes Leiacker (scenografia)
Brigitte Reiffenstuel (kostiumy)
Donald Holder (światło)
Renaud Rubiano (projekcje)
Leah Hausman (choreografia)

Poznań 18.10.2025, g. 21:00
od 1.00 pln
„PO-SZAR_PA_NE”
Data: 18 i 19.10 g. 21.00
Bilety: 25 zł
Miejsce: II i III piętro (Zachodnie Skrzydło Zamku)
Miejsce zbiórki: korytarz przy Sali Audiowizualnej (II piętro Zachodnie Skrzydło Zamku)
Siedem autorskich scen granych przez uczestniczki i uczestników Studia Teatralnego CK ZAMEK. Pozornie niepowiązane ze sobą, układają się w site specific, wizualny, performatywny i ineraktywny zbiór refleksji o kondycji współczesnego człowieka. Widzki i widzowie poruszają się z przewodnikiem po przestrzeniach Zamku, jednocześnie uczestnicząc w sztuce teatralnej ‒ zabawnym, groźnym, budzącym namysł wydarzeniu.
Scenariusz: zespół
Reżyseria: Barbara Prądzyńska
Muzyka i dźwięk: Hubert Wińczyk
Kostiumy i scenografia: Iza Kolka
Projekcje: Iza Kolka
Konsultacje aktorskie: Karolina Pawełska, Rachel Karafistan
Wsparcie choreograficzne: Katarzyna Rzetelska, Kuba Pierzchalski
Plakat: Maja Piskorska
Występują: Dawid Biernacki, Oliwia Donarska, Katarzyna Guillon, Maja Karmińska, Piotr Kolaszewski, Sara Nguyen Truong, Barbara Pietryga-Lamperska, Danka Sikorska, Barbara Starska, Oliwia Staś, Mateusz Stola, Gabriela Wójcik, Norbert Wyrzykowski, Michał Zakrzewski
Data: 18 i 19.10 g. 21.00
Bilety: 25 zł
Miejsce: II i III piętro (Zachodnie Skrzydło Zamku)
Miejsce zbiórki: korytarz przy Sali Audiowizualnej (II piętro Zachodnie Skrzydło Zamku)
Siedem autorskich scen granych przez uczestniczki i uczestników Studia Teatralnego CK ZAMEK. Pozornie niepowiązane ze sobą, układają się w site specific, wizualny, performatywny i ineraktywny zbiór refleksji o kondycji współczesnego człowieka. Widzki i widzowie poruszają się z przewodnikiem po przestrzeniach Zamku, jednocześnie uczestnicząc w sztuce teatralnej ‒ zabawnym, groźnym, budzącym namysł wydarzeniu.
Scenariusz: zespół
Reżyseria: Barbara Prądzyńska
Muzyka i dźwięk: Hubert Wińczyk
Kostiumy i scenografia: Iza Kolka
Projekcje: Iza Kolka
Konsultacje aktorskie: Karolina Pawełska, Rachel Karafistan
Wsparcie choreograficzne: Katarzyna Rzetelska, Kuba Pierzchalski
Plakat: Maja Piskorska
Występują: Dawid Biernacki, Oliwia Donarska, Katarzyna Guillon, Maja Karmińska, Piotr Kolaszewski, Sara Nguyen Truong, Barbara Pietryga-Lamperska, Danka Sikorska, Barbara Starska, Oliwia Staś, Mateusz Stola, Gabriela Wójcik, Norbert Wyrzykowski, Michał Zakrzewski

Poznań 19.10.2025, g. 11:00
od 7.00 pln
Na wystawie obecne są treści wrażliwe. Prosimy o zapoznie się z opisem wystawy na stronie
https://ckzamek.pl/artykuly/13029-drwal-historie-o-meskosci-wystawa/
Hol Wielki
Bilety: 7 zł
Czas trwania: 45'
Wiek:16+
https://ckzamek.pl/artykuly/13029-drwal-historie-o-meskosci-wystawa/
Hol Wielki
Bilety: 7 zł
Czas trwania: 45'
Wiek:16+

Poznań 19.10.2025, g. 19:00
od 15.00 pln
Kameralny koncert piosenki literackiej w wykonaniu Doroty Piekarczyk z Kuźni Piosenki CK ZAMEK.
Artystce towarzyszyć będą znakomici muzycy:Tomasz Mazur – pianino, Jadwiga Korus – skrzypce (gościnnie)
Dorota Piekarczyk - na co dzień rzeźbiarka i ceramiczka, po godzinach pieśniarka w stylu retro.
W programie usłyszymy piosenki Agnieszki Osieckiej, piosenki z repertuaru „Piwnicy pod Baranami”, Hanny Banaszak, Mariusza Lubomskiego, Michała Bajora, Jaromira Nohavicy i Jacka Kleyffa. Nie zabraknie także piosenek autorskich.
Wieczór ten będzie muzyczną podróżą przez piosenki z tekstem – pełne emocji, refleksji i literackiej głębi. Serdecznie zapraszamy do wspólnego przeżywania tych opowieści, wyśpiewanych z pasją i wrażliwością.
Miejsce: Scena Nowa
Bilety: 15 zł
Artystce towarzyszyć będą znakomici muzycy:Tomasz Mazur – pianino, Jadwiga Korus – skrzypce (gościnnie)
Dorota Piekarczyk - na co dzień rzeźbiarka i ceramiczka, po godzinach pieśniarka w stylu retro.
W programie usłyszymy piosenki Agnieszki Osieckiej, piosenki z repertuaru „Piwnicy pod Baranami”, Hanny Banaszak, Mariusza Lubomskiego, Michała Bajora, Jaromira Nohavicy i Jacka Kleyffa. Nie zabraknie także piosenek autorskich.
Wieczór ten będzie muzyczną podróżą przez piosenki z tekstem – pełne emocji, refleksji i literackiej głębi. Serdecznie zapraszamy do wspólnego przeżywania tych opowieści, wyśpiewanych z pasją i wrażliwością.
Miejsce: Scena Nowa
Bilety: 15 zł

Poznań 19.10.2025, g. 21:00
od 1.00 pln
„PO-SZAR_PA_NE”
Data: 18 i 19.10 g. 21.00
Bilety: 25 zł
Miejsce: II i III piętro (Zachodnie Skrzydło Zamku)
Miejsce zbiórki: korytarz przy Sali Audiowizualnej (II piętro Zachodnie Skrzydło Zamku)
Siedem autorskich scen granych przez uczestniczki i uczestników Studia Teatralnego CK ZAMEK. Pozornie niepowiązane ze sobą, układają się w site specific, wizualny, performatywny i ineraktywny zbiór refleksji o kondycji współczesnego człowieka. Widzki i widzowie poruszają się z przewodnikiem po przestrzeniach Zamku, jednocześnie uczestnicząc w sztuce teatralnej ‒ zabawnym, groźnym, budzącym namysł wydarzeniu.
Scenariusz: zespół
Reżyseria: Barbara Prądzyńska
Muzyka i dźwięk: Hubert Wińczyk
Kostiumy i scenografia: Iza Kolka
Projekcje: Iza Kolka
Konsultacje aktorskie: Karolina Pawełska, Rachel Karafistan
Wsparcie choreograficzne: Katarzyna Rzetelska, Kuba Pierzchalski
Plakat: Maja Piskorska
Występują: Dawid Biernacki, Oliwia Donarska, Katarzyna Guillon, Maja Karmińska, Piotr Kolaszewski, Sara Nguyen Truong, Barbara Pietryga-Lamperska, Danka Sikorska, Barbara Starska, Oliwia Staś, Mateusz Stola, Gabriela Wójcik, Norbert Wyrzykowski, Michał Zakrzewski
Data: 18 i 19.10 g. 21.00
Bilety: 25 zł
Miejsce: II i III piętro (Zachodnie Skrzydło Zamku)
Miejsce zbiórki: korytarz przy Sali Audiowizualnej (II piętro Zachodnie Skrzydło Zamku)
Siedem autorskich scen granych przez uczestniczki i uczestników Studia Teatralnego CK ZAMEK. Pozornie niepowiązane ze sobą, układają się w site specific, wizualny, performatywny i ineraktywny zbiór refleksji o kondycji współczesnego człowieka. Widzki i widzowie poruszają się z przewodnikiem po przestrzeniach Zamku, jednocześnie uczestnicząc w sztuce teatralnej ‒ zabawnym, groźnym, budzącym namysł wydarzeniu.
Scenariusz: zespół
Reżyseria: Barbara Prądzyńska
Muzyka i dźwięk: Hubert Wińczyk
Kostiumy i scenografia: Iza Kolka
Projekcje: Iza Kolka
Konsultacje aktorskie: Karolina Pawełska, Rachel Karafistan
Wsparcie choreograficzne: Katarzyna Rzetelska, Kuba Pierzchalski
Plakat: Maja Piskorska
Występują: Dawid Biernacki, Oliwia Donarska, Katarzyna Guillon, Maja Karmińska, Piotr Kolaszewski, Sara Nguyen Truong, Barbara Pietryga-Lamperska, Danka Sikorska, Barbara Starska, Oliwia Staś, Mateusz Stola, Gabriela Wójcik, Norbert Wyrzykowski, Michał Zakrzewski

Poznań 21.10.2025, g. 11:00
od 7.00 pln
Na wystawie obecne są treści wrażliwe. Prosimy o zapoznanie się z opisem wystawy na stronie
https://ckzamek.pl/artykuly/13029-drwal-historie-o-meskosci-wystawa/
Hol Wielki
Bilety: 7 zł
Czas trwania: 60'
Wiek: 16+
https://ckzamek.pl/artykuly/13029-drwal-historie-o-meskosci-wystawa/
Hol Wielki
Bilety: 7 zł
Czas trwania: 60'
Wiek: 16+

Poznań 21.10.2025, g. 17:30
od 10.00 pln
PUŚĆ TO ‒ czyli cykl warsztatów w ruchu, tańcu intuicyjnym, improwizacji, bez oceniania, bez presji nakierowanej na rezultat.
Na warsztatach możesz pozwolić sobie na odczuwanie, na zaakceptowanie wszelkich sygnałów, które ciało Ci wysyła, chcąc działać na Twoją korzyść. Są momenty, gdy daje ciało wysyła sygnały, które zmieniają dotychczasowe funkcjonowanie, postrzeganie siebie. Mogą to być stany diagnozowane, nazwane, zbadane, mogą to być „bagaże”, które zaczynają ciążyć.
PUŚCIĆ w tym wypadku nie znaczy POZBYĆ się, a bardziej pozwolić BYĆ.
Regeneracja i wspólnota
Jeśli pragniesz zregenerować siły, odpocząć od codziennej gonitwy i poczuć wspólnotę w działaniu, te warsztaty są dla Ciebie. Możesz uczestniczyć w zajęciach na własnych warunkach, decydując z jaką intensywnością wykonujesz ćwiczenia. „Puść to” i pozwól sobie na swobodę ruchu, odnajdując nowe możliwości w każdym kroku.
Przyjazna atmosfera
W trakcie zajęć, w sali, rozstawiamy kilka krzeseł. Możesz z nich skorzystać w dowolnym momencie. Nikt nie ocenia Twojej pracy ani pracy innych uczestników(-czek) – to miejsce pełne akceptacji i wsparcia.
Nie ma barier
Niezależnie od wieku, poziomu sprawności czy rodzaju niepełnosprawności, te warsztaty dają możliwość wyrażania siebie poprzez ruch i improwizację.
Prowadzenie:
Antek Kurjata – tancerz i choreograf, który z empatią i profesjonalizmem wprowadzi Cię w świat ruchu i tańca. Jak sam mówi: „Działania warsztatowe zaplanowane są w taki sposób, aby każda osoba dołączająca w dowolnym terminie nie czuła, że coś ją ominęło. Każda z osób uczestniczących w spotkaniach decyduje, na ile procent wykonuje dane ćwiczenie, ma prawo do odpoczynku i obserwacji działań z zewnątrz”.
Warsztaty są rekomendowane osobom, które mogą wziąć udział w całym cyklu siedmiu spotkań, by pełniej doświadczyć procesu.
Ze względu na realizację zajęć w historycznych salach dawnego Zamku Cesarskiego, zachęcamy, by dla większego komfortu, w miesiącach zimowych i wiosennych zabrać cieplejszy zestaw wygodnych ubrań do udział w warsztatach.
Terminy:
Spotkania odbywają się w wybrane wtorki:
23.09.25 – laboratorium 1
30.09 - laboratorium 1
21.10 - laboratorium 1
28.10 - sala pod zegarem
4.11 - sala pod zegarem
w godzinach 17.30-19.30 w małej grupie, do 10 osób.
Koszt udziału: 10 zł za jeden warsztat
Jeśli masz pytanie, skontaktuj się z Ewą Jańczak: e.janczak@ckzamek.pl
Na warsztatach możesz pozwolić sobie na odczuwanie, na zaakceptowanie wszelkich sygnałów, które ciało Ci wysyła, chcąc działać na Twoją korzyść. Są momenty, gdy daje ciało wysyła sygnały, które zmieniają dotychczasowe funkcjonowanie, postrzeganie siebie. Mogą to być stany diagnozowane, nazwane, zbadane, mogą to być „bagaże”, które zaczynają ciążyć.
PUŚCIĆ w tym wypadku nie znaczy POZBYĆ się, a bardziej pozwolić BYĆ.
Regeneracja i wspólnota
Jeśli pragniesz zregenerować siły, odpocząć od codziennej gonitwy i poczuć wspólnotę w działaniu, te warsztaty są dla Ciebie. Możesz uczestniczyć w zajęciach na własnych warunkach, decydując z jaką intensywnością wykonujesz ćwiczenia. „Puść to” i pozwól sobie na swobodę ruchu, odnajdując nowe możliwości w każdym kroku.
Przyjazna atmosfera
W trakcie zajęć, w sali, rozstawiamy kilka krzeseł. Możesz z nich skorzystać w dowolnym momencie. Nikt nie ocenia Twojej pracy ani pracy innych uczestników(-czek) – to miejsce pełne akceptacji i wsparcia.
Nie ma barier
Niezależnie od wieku, poziomu sprawności czy rodzaju niepełnosprawności, te warsztaty dają możliwość wyrażania siebie poprzez ruch i improwizację.
Prowadzenie:
Antek Kurjata – tancerz i choreograf, który z empatią i profesjonalizmem wprowadzi Cię w świat ruchu i tańca. Jak sam mówi: „Działania warsztatowe zaplanowane są w taki sposób, aby każda osoba dołączająca w dowolnym terminie nie czuła, że coś ją ominęło. Każda z osób uczestniczących w spotkaniach decyduje, na ile procent wykonuje dane ćwiczenie, ma prawo do odpoczynku i obserwacji działań z zewnątrz”.
Warsztaty są rekomendowane osobom, które mogą wziąć udział w całym cyklu siedmiu spotkań, by pełniej doświadczyć procesu.
Ze względu na realizację zajęć w historycznych salach dawnego Zamku Cesarskiego, zachęcamy, by dla większego komfortu, w miesiącach zimowych i wiosennych zabrać cieplejszy zestaw wygodnych ubrań do udział w warsztatach.
Terminy:
Spotkania odbywają się w wybrane wtorki:
23.09.25 – laboratorium 1
30.09 - laboratorium 1
21.10 - laboratorium 1
28.10 - sala pod zegarem
4.11 - sala pod zegarem
w godzinach 17.30-19.30 w małej grupie, do 10 osób.
Koszt udziału: 10 zł za jeden warsztat
Jeśli masz pytanie, skontaktuj się z Ewą Jańczak: e.janczak@ckzamek.pl

Poznań 21.10.2025, g. 18:00
od 7.00 pln
spotkanie autorskie z Zytą Rudzką
prowadzenie: Marcin Jaworski
miejsce: Sala Wielka,
Bilety: 7 zł
Spotkanie o najnowszej (premiera: 15.10.) książce Zyty Rudzkiej – laureatki Nagrody Literackiej „Nike”, Nagrody Literackiej Gdynia, Poznańskiej Nagrody Literackiej im. Adama Mickiewicza, dwukrotnie Nagrody Literackiej m.st. Warszawy, Nagrody Literackiej Gryfia oraz wielu innych.
Lida, nauczycielka wychowania fizycznego, porzuca duże miasto i wybiera życie na uboczu z dwoma mężczyznami. Jest outsiderką, która szuka przyjemności i je znajduje. Lida ma w sobie wyniosłość wobec tego, co złego ją od losu spotyka. I nie przygląda się światu, tylko się z nim zderza.
Nowa powieść Zyty Rudzkiej to historia miłości możliwej, a zarazem bardzo zwyczajnej. Zło działa i wiąże nici na drugim planie tej opowieści.
„Lida pływa i żyje stylem swobodnym. Podjęła decyzję, która dała jej wolność. Ustanowiła własny porządek: sport, radość ciała, bliskość przyrody. Stroni od ludzi, ale się nie odwraca. W hedonizmie mojej bohaterki rozpoznaję mądrość i odwagę nie na pokaz” – Zyta Rudzka.
prowadzenie: Marcin Jaworski
miejsce: Sala Wielka,
Bilety: 7 zł
Spotkanie o najnowszej (premiera: 15.10.) książce Zyty Rudzkiej – laureatki Nagrody Literackiej „Nike”, Nagrody Literackiej Gdynia, Poznańskiej Nagrody Literackiej im. Adama Mickiewicza, dwukrotnie Nagrody Literackiej m.st. Warszawy, Nagrody Literackiej Gryfia oraz wielu innych.
Lida, nauczycielka wychowania fizycznego, porzuca duże miasto i wybiera życie na uboczu z dwoma mężczyznami. Jest outsiderką, która szuka przyjemności i je znajduje. Lida ma w sobie wyniosłość wobec tego, co złego ją od losu spotyka. I nie przygląda się światu, tylko się z nim zderza.
Nowa powieść Zyty Rudzkiej to historia miłości możliwej, a zarazem bardzo zwyczajnej. Zło działa i wiąże nici na drugim planie tej opowieści.
„Lida pływa i żyje stylem swobodnym. Podjęła decyzję, która dała jej wolność. Ustanowiła własny porządek: sport, radość ciała, bliskość przyrody. Stroni od ludzi, ale się nie odwraca. W hedonizmie mojej bohaterki rozpoznaję mądrość i odwagę nie na pokaz” – Zyta Rudzka.

Poznań 21.10.2025, g. 20:00
od 30.00 pln
NT LIVE: Inter Alia
nowa sztuka autorstwa Suzie Miller
Nominowana do Oscara Rosamund Pike (Zaginiona dziewczyna, Saltburn) wciela się w Jessicę, główną bohaterkę niecierpliwie wyczekiwanej sztuki twórców znakomitego monodramu Prima Facie.
Jessica Parks to elegancka sędzina u szczytu swej kariery. Pracuje w Sądzie Koronnym – instytucji, która rozpatruje najpoważniejsze przestępstwa. Poza salą rozpraw Jessica jest miłośniczką karaoke, kochającą żoną i wspierającą matką. Czy kobieta zdoła ochronić swoją rodzinę, gdy pewne wydarzenie zachwieje jej życiem w posadach?
Dramatopisarka Suzie Miller i reżyser Justin Martin, po znakomicie przyjętej sztuce Prima Facie, ponownie łączą siły. Inter Alia to dojmujący portret współczesnego macierzyństwa i męskości.
Czas trwania: 120 min.
nowa sztuka autorstwa Suzie Miller
Nominowana do Oscara Rosamund Pike (Zaginiona dziewczyna, Saltburn) wciela się w Jessicę, główną bohaterkę niecierpliwie wyczekiwanej sztuki twórców znakomitego monodramu Prima Facie.
Jessica Parks to elegancka sędzina u szczytu swej kariery. Pracuje w Sądzie Koronnym – instytucji, która rozpatruje najpoważniejsze przestępstwa. Poza salą rozpraw Jessica jest miłośniczką karaoke, kochającą żoną i wspierającą matką. Czy kobieta zdoła ochronić swoją rodzinę, gdy pewne wydarzenie zachwieje jej życiem w posadach?
Dramatopisarka Suzie Miller i reżyser Justin Martin, po znakomicie przyjętej sztuce Prima Facie, ponownie łączą siły. Inter Alia to dojmujący portret współczesnego macierzyństwa i męskości.
Czas trwania: 120 min.

Poznań 23.10.2025, g. 19:00
od 2.00 pln
23.10 g. 19 | Sala Wielka
TRANQUILLLO / TEATR KLUCZ IM. W. DENEKI / KONTEKSTY X: W NIEZNANE
W subtelnym i kontemplacyjnym „TRANQUILLO" artyści trwają, zdarzenia się dzieją, czas płynie powoli. Codzienność, zwykłość staje się przestrzenią do uważnego spotkania, sceną dla prawdziwej i szczerej obecności. W gestach i rytmach, przy minimum słów, artyści Teatru Klucz – osoby z niepełnosprawnościami – łamią stereotypy o teatrze i tańcu i zapraszają do zatrzymania się oraz przyjrzenia temu, co ukryte pod powierzchnią – w nas samych i w drugim człowieku.
Spektakl zawieszony między emocją a wrażeniem, jednocześnie bardzo konkretny i precyzyjnie zagrany. Artyści tańczą swoje ograniczenia i tańczą ich codzienne przekraczanie.
TRANQUILLLO / TEATR KLUCZ IM. W. DENEKI / KONTEKSTY X: W NIEZNANE
W subtelnym i kontemplacyjnym „TRANQUILLO" artyści trwają, zdarzenia się dzieją, czas płynie powoli. Codzienność, zwykłość staje się przestrzenią do uważnego spotkania, sceną dla prawdziwej i szczerej obecności. W gestach i rytmach, przy minimum słów, artyści Teatru Klucz – osoby z niepełnosprawnościami – łamią stereotypy o teatrze i tańcu i zapraszają do zatrzymania się oraz przyjrzenia temu, co ukryte pod powierzchnią – w nas samych i w drugim człowieku.
Spektakl zawieszony między emocją a wrażeniem, jednocześnie bardzo konkretny i precyzyjnie zagrany. Artyści tańczą swoje ograniczenia i tańczą ich codzienne przekraczanie.

Poznań 25.10.2025, g. 11:00
od 25.00 pln
Mówi się – „pies, najlepszy przyjaciel człowieka”. Łapki, pyszczek, uszka. Nie tak trudno ulepić go z gliny. Jamniki, owczarki, kundelki. Na pewno stworzysz takiego, o jakim marzysz. A każdy będzie inny i niepowtarzalny.
prowadzenie: Dorota Piekarczyk
Dzieci pozostają pod opieką prowadzącej.
czas trwania: 45’ wiek: 3‒5 lat liczba miejsc ograniczona
prowadzenie: Dorota Piekarczyk
Dzieci pozostają pod opieką prowadzącej.
czas trwania: 45’ wiek: 3‒5 lat liczba miejsc ograniczona

Poznań 26.10.2025, g. 19:00
od 30.00 pln
26.10.2025
JAZZAMEK #68
g. 19 | Koncert: Zbigniew Chojnacki – premiera albumu „Basic Man”
Sala Wielka / bilety: 40 zł (n) / 30 zł (u)
Koncert z miejscami siedzącymi nienumerowanymi
bilety dostępne online i w Kasie CK ZAMEK
W październiku zapraszamy na kolejną odsłonę cyklu „JazZamek” – koncert Zbigniewa Chojnackiego promujący nowy album „Basic Man”. Siedem piosenek tworzy spójną opowieść o nieoczekiwanym świecie. Jeśli chcesz przeżyć przygodę, która Cię odmieni; potrzebujesz się otworzyć i niczego nie oczekiwać, ten koncert jest dla Ciebie. To będzie prawdziwa przygoda!
Zbigniew Chojnacki – akordeonista, elektronik, improwizator, który potrafi komponować. Z akordeonem i mnóstwem żywej elektroniki jest gotowy na muzyczne ryzyko bez koła ratunkowego. Jego improwizacje oscylują między ambientem, hałasem, dronem, jazzem, elektroniką i szeroko pojętą kameralistyką. Każde spotkanie artysty, publiczności, przestrzeni i instrumentu jest zupełnie inne niż wszystkie poprzednie i wszystkie kolejne. Chwilami zrelaksowany, chwilami w pośpiechu, ale zawsze w drodze do nowych połączeń melodycznych.
JAZZAMEK #68
g. 19 | Koncert: Zbigniew Chojnacki – premiera albumu „Basic Man”
Sala Wielka / bilety: 40 zł (n) / 30 zł (u)
Koncert z miejscami siedzącymi nienumerowanymi
bilety dostępne online i w Kasie CK ZAMEK
W październiku zapraszamy na kolejną odsłonę cyklu „JazZamek” – koncert Zbigniewa Chojnackiego promujący nowy album „Basic Man”. Siedem piosenek tworzy spójną opowieść o nieoczekiwanym świecie. Jeśli chcesz przeżyć przygodę, która Cię odmieni; potrzebujesz się otworzyć i niczego nie oczekiwać, ten koncert jest dla Ciebie. To będzie prawdziwa przygoda!
Zbigniew Chojnacki – akordeonista, elektronik, improwizator, który potrafi komponować. Z akordeonem i mnóstwem żywej elektroniki jest gotowy na muzyczne ryzyko bez koła ratunkowego. Jego improwizacje oscylują między ambientem, hałasem, dronem, jazzem, elektroniką i szeroko pojętą kameralistyką. Każde spotkanie artysty, publiczności, przestrzeni i instrumentu jest zupełnie inne niż wszystkie poprzednie i wszystkie kolejne. Chwilami zrelaksowany, chwilami w pośpiechu, ale zawsze w drodze do nowych połączeń melodycznych.

Poznań 28.10.2025, g. 17:30
od 10.00 pln
PUŚĆ TO ‒ czyli cykl warsztatów w ruchu, tańcu intuicyjnym, improwizacji, bez oceniania, bez presji nakierowanej na rezultat.
Na warsztatach możesz pozwolić sobie na odczuwanie, na zaakceptowanie wszelkich sygnałów, które ciało Ci wysyła, chcąc działać na Twoją korzyść. Są momenty, gdy daje ciało wysyła sygnały, które zmieniają dotychczasowe funkcjonowanie, postrzeganie siebie. Mogą to być stany diagnozowane, nazwane, zbadane, mogą to być „bagaże”, które zaczynają ciążyć.
PUŚCIĆ w tym wypadku nie znaczy POZBYĆ się, a bardziej pozwolić BYĆ.
Regeneracja i wspólnota
Jeśli pragniesz zregenerować siły, odpocząć od codziennej gonitwy i poczuć wspólnotę w działaniu, te warsztaty są dla Ciebie. Możesz uczestniczyć w zajęciach na własnych warunkach, decydując z jaką intensywnością wykonujesz ćwiczenia. „Puść to” i pozwól sobie na swobodę ruchu, odnajdując nowe możliwości w każdym kroku.
Przyjazna atmosfera
W trakcie zajęć, w sali, rozstawiamy kilka krzeseł. Możesz z nich skorzystać w dowolnym momencie. Nikt nie ocenia Twojej pracy ani pracy innych uczestników(-czek) – to miejsce pełne akceptacji i wsparcia.
Nie ma barier
Niezależnie od wieku, poziomu sprawności czy rodzaju niepełnosprawności, te warsztaty dają możliwość wyrażania siebie poprzez ruch i improwizację.
Prowadzenie:
Antek Kurjata – tancerz i choreograf, który z empatią i profesjonalizmem wprowadzi Cię w świat ruchu i tańca. Jak sam mówi: „Działania warsztatowe zaplanowane są w taki sposób, aby każda osoba dołączająca w dowolnym terminie nie czuła, że coś ją ominęło. Każda z osób uczestniczących w spotkaniach decyduje, na ile procent wykonuje dane ćwiczenie, ma prawo do odpoczynku i obserwacji działań z zewnątrz”.
Warsztaty są rekomendowane osobom, które mogą wziąć udział w całym cyklu siedmiu spotkań, by pełniej doświadczyć procesu.
Ze względu na realizację zajęć w historycznych salach dawnego Zamku Cesarskiego, zachęcamy, by dla większego komfortu, w miesiącach zimowych i wiosennych zabrać cieplejszy zestaw wygodnych ubrań do udział w warsztatach.
Terminy:
Spotkania odbywają się w wybrane wtorki:
23.09.25 – laboratorium 1
30.09 - laboratorium 1
21.10 - laboratorium 1
28.10 - sala pod zegarem
4.11 - sala pod zegarem
w godzinach 17.30-19.30 w małej grupie, do 10 osób.
Koszt udziału: 10 zł za jeden warsztat
Jeśli masz pytanie, skontaktuj się z Ewą Jańczak: e.janczak@ckzamek.pl
Na warsztatach możesz pozwolić sobie na odczuwanie, na zaakceptowanie wszelkich sygnałów, które ciało Ci wysyła, chcąc działać na Twoją korzyść. Są momenty, gdy daje ciało wysyła sygnały, które zmieniają dotychczasowe funkcjonowanie, postrzeganie siebie. Mogą to być stany diagnozowane, nazwane, zbadane, mogą to być „bagaże”, które zaczynają ciążyć.
PUŚCIĆ w tym wypadku nie znaczy POZBYĆ się, a bardziej pozwolić BYĆ.
Regeneracja i wspólnota
Jeśli pragniesz zregenerować siły, odpocząć od codziennej gonitwy i poczuć wspólnotę w działaniu, te warsztaty są dla Ciebie. Możesz uczestniczyć w zajęciach na własnych warunkach, decydując z jaką intensywnością wykonujesz ćwiczenia. „Puść to” i pozwól sobie na swobodę ruchu, odnajdując nowe możliwości w każdym kroku.
Przyjazna atmosfera
W trakcie zajęć, w sali, rozstawiamy kilka krzeseł. Możesz z nich skorzystać w dowolnym momencie. Nikt nie ocenia Twojej pracy ani pracy innych uczestników(-czek) – to miejsce pełne akceptacji i wsparcia.
Nie ma barier
Niezależnie od wieku, poziomu sprawności czy rodzaju niepełnosprawności, te warsztaty dają możliwość wyrażania siebie poprzez ruch i improwizację.
Prowadzenie:
Antek Kurjata – tancerz i choreograf, który z empatią i profesjonalizmem wprowadzi Cię w świat ruchu i tańca. Jak sam mówi: „Działania warsztatowe zaplanowane są w taki sposób, aby każda osoba dołączająca w dowolnym terminie nie czuła, że coś ją ominęło. Każda z osób uczestniczących w spotkaniach decyduje, na ile procent wykonuje dane ćwiczenie, ma prawo do odpoczynku i obserwacji działań z zewnątrz”.
Warsztaty są rekomendowane osobom, które mogą wziąć udział w całym cyklu siedmiu spotkań, by pełniej doświadczyć procesu.
Ze względu na realizację zajęć w historycznych salach dawnego Zamku Cesarskiego, zachęcamy, by dla większego komfortu, w miesiącach zimowych i wiosennych zabrać cieplejszy zestaw wygodnych ubrań do udział w warsztatach.
Terminy:
Spotkania odbywają się w wybrane wtorki:
23.09.25 – laboratorium 1
30.09 - laboratorium 1
21.10 - laboratorium 1
28.10 - sala pod zegarem
4.11 - sala pod zegarem
w godzinach 17.30-19.30 w małej grupie, do 10 osób.
Koszt udziału: 10 zł za jeden warsztat
Jeśli masz pytanie, skontaktuj się z Ewą Jańczak: e.janczak@ckzamek.pl

Poznań 31.10.2025, g. 20:00
od 20.00 pln
Gdy zapada zmrok, Zamek zmienia się nie do poznania… Jeśli nie boisz się ciemności, zapraszamy Cię na nocną wędrówkę po zamkowych wnętrzach. Razem poszukamy śladów niezwykłych historii. Zwiedzanie przewidziane dla dorosłych i młodzieży.
Pamiętaj o latarce!
zbiórka: Hol Wielki
czas trwania: 75 min
wiek:10 +
bilety: 25 zł (n), 20zł (u)
Podczas zwiedzania Zamku uczestnicy zobaczą fragmenty wystawy "Drwal. Historie o męskości". Na wystawie obecne są treści wrażliwe. Prosimy o zapoznanie się z opisem wystawy na stronie
https://ckzamek.pl/artykuly/13029-drwal-historie-o-meskosci-wystawa/
Pamiętaj o latarce!
zbiórka: Hol Wielki
czas trwania: 75 min
wiek:10 +
bilety: 25 zł (n), 20zł (u)
Podczas zwiedzania Zamku uczestnicy zobaczą fragmenty wystawy "Drwal. Historie o męskości". Na wystawie obecne są treści wrażliwe. Prosimy o zapoznanie się z opisem wystawy na stronie
https://ckzamek.pl/artykuly/13029-drwal-historie-o-meskosci-wystawa/
Poznań 14.10.2025, g. 12:00
Poznań 18.10.2025, g. 11:00
Poznań 19.10.2025, g. 19:00
Poznań 23.10.2025, g. 19:00