Dziś

Raz, dwa trzy – Lasse i Maja wracają do gry! Tym razem czeka na nich strrrasznie fajna zagadka, która poprowadzi ich do tajemnicy starej maskotki zawodów w Valleby. Seria niepokojących wypadków wstrząsa miastem, a tropy zaczynają się plątać. Czy Lasse i Maja zdołają rozwiązać sprawę – mimo że coraz trudniej im się porozumieć?
Po 13 długich latach do Valleby wracają zawody, w których nagrodą jest duża suma pieniędzy. Na kilka dni przed startem dochodzi do kontuzji jednego z zawodników. Wkrótce mają miejsce kolejne wypadki. Czy ktoś za nimi stoi? Czy ma to związek ze starą legendą maskotki tych zawodów? Lasse i Maja, dwójka najsłynniejszych młodych detektywów, rozpoczynają śledztwo! Jednak zagadka szybko okazuje się bardziej zawiła i mroczniejsza, niż im się wydawało. Do tego Maja i Lasse zaczynają wątpić w sens swojej współpracy. Czy zdołają zapobiec kolejnym niebezpiecznym wydarzeniom i czy uda im się uratować nie tylko zawody, ale i swoją przyjaźń? Czy Biuro Detektywistyczne przetrwa?
Film inspirowany bestsellerową serią książek Martina Widmarka i Heleny Willis, opublikowaną w Polsce przez Wydawnictwo Zakamarki, to wyjątkowo wciągająca historia detektywistyczna z dreszczykiem, która została wyróżniona na 11. MFF Młode Horyzonty.
Wersja językowa: polski dubbing
Kategoria wiekowa: 7+
BIURO DETEKTYWISTYCZNE LASSEGO I MAI. LICZ DO CZTERECH, reż. Tina Mackic, Szwecja 2024, 90’ czytaj więcej

Na przygodę trzeba być uważnym i otwartym. Jeżeli nie dostrzeżemy jej w odpowiednim momencie, ucieknie i jak królik schowa się do swojej nory. Jedna z takich przygód czai się tuż za rogiem. Kamil żongler zaprasza do swojego świata wirujących w powietrzu piłek, obręczy i maczug. Zobaczymy dokąd zaprowadzi naszego bohatera jego psotny czerwony nosek i co może ukrywać się za na pozór zwykłymi rzeczami. Spektakl ten to propozycja do rodzinnego spędzenia czasu dla tych zupełnie małych i dużych, z brodami, wąsami i tych bez nich też.
Miejsce: Sala Wielka
Bilety: 25 zł
Czas trwania: 40’ / wiek: bo / liczba miejsc ograniczona czytaj więcej

Breaking to jeden z najbardziej ekspresyjnych stylów tańca na świecie. Narodził się w sercu Nowego Jorku jako część kultury Hip Hop, to nie tylko taniec, to sposób na życie, wyrażenie siebie i pokonywanie własnych granic. Z nami, możesz poczuć jego prawdziwą moc! Jeśli chcesz poczuć magię improwizacji nauczyć się ruchów, które zapierają dech w piersiach, lub po prostu poczuć klimat prawdziwego Hip Hopu – Breaking jest właśnie dla Ciebie. Przyjdź, zobacz, poczuj energię i dołącz do naszej ekipy.
Miejsce: Scena Nowa
Bilety: pojedynczy warsztat 25 zł
czas trwania: 90’ / wiek: 7-11 lat / liczba miejsc ograniczona
prowadzenie: Radosław Arent czytaj więcej

Warsztaty cyrkowe, to znaczy co?
Czym jest cyrk, każdy wie - namiot, kolorowe stroje, artyści zajmujący się trudnymi dyscyplinami tj. akrobatyką, ekwilibrystyka czy żonglerką, dobrze kojarzony klasyczny symbol.
Współcześnie cyrk ma w sobie dużo z tradycji, nadal można spotkać podróżujących artystów występujących pod namiotami, ale ponadto rozwija się ruch nowego cyrku, który skupia się przede wszystkim na eksperymentalnych i wyczynowych działaniach człowieka, nie zwierząt.
Nowy cyrk stał się też o wiele bardziej dostępny, nie tylko wyszedł spod namiotów na ulicę gdzie można zobaczyć nowe formy cyrkowych spektakli artystów ulicznych ale wszedł też do szkół i instytucji kultury jako nowy nurt zajęć z dziećmi i młodzieżą. Zapraszamy na świetną zabawę z piłkami, obręczami, maczugami, wirującymi talerzami i wieloma innymi cyrkowymi rekwizytami.
Miejsce: Scena Nowa
Bilety: pojedynczy warsztat 25 zł
Czas trwania: 90’ / wiek: 7-11 lat/ liczba miejsc ograniczona

prowadzenie: Kamil Malecki czytaj więcej

Pierwszy film Andrzeja Żuławskiego nakręcony na emigracji – reżyser opuścił Polskę („To nie ja wyjechałem. To mnie wyjechano”, mówił) po tym, gdy cenzura zatrzymała premierę jego „Diabła” – od razu okazał się olbrzymim sukcesem. To nie tylko zasługa świetnie obsadzonej Romy Schneider, wówczas jednej z największych gwiazd europejskiego kina, lecz także zachwytu, jaki wzbudził frenetyczny, gorączkowy, uciekający od łatwego zaszufladkowania reżyserski styl Żuławskiego. „Najważniejsze to kochać” to kipiący emocjami dramat, historia burzliwych relacji między zmęczoną życiem podrzędną aktorką Nadine, zakochanym w niej fotografem Servaisem i jej wzgardzonym mężem Jacquesem. Lecz przede wszystkim to film o miłości do kina (ileż frajdy sprawia patrzenie na plakaty wiszące w mieszkaniu Nadine) jako ucieczki od rzeczywistości i bezpiecznego – także dzięki ciemnościom sali projekcyjnej – schronienia. „W latach, kiedy powstawał film, kino było wciąż gigantycznym polem ucieczki dla różnego rodzaju nieszczęśliwych ludzi, frustratów. Kina działały od 10 rano, jak się kupiło jeden bilet, to można było przesiedzieć cały dzień”, wspominał Żuławski.

„Najważniejsze to kochać” było dla polskiego reżysera filmem przełomowym: uczyniło z niego twórcę rozpoznawalnego na całym świecie, a sukces odniesiony we francuskich kinach (ponad półtora miliona widzów) pozwolił mu nie tylko na powrót do Polski, lecz również na realizację kolejnych filmów na Zachodzie. Za swoją rolę Romy Schneider otrzymała natomiast Cezara podczas pierwszego w historii wręczenia nagród Francuskiej Akademii Sztuki i Techniki Filmowej. Pedro Almodóvar mówił o filmie Żuławskiego, że był dla niego jedną z największych inspiracji podczas pracy nad „Wszystko o mojej matce”.
Język: francuski z polskimi napisami
NAJWAŻNIEJSZE TO KOCHAĆ, reż. Andrzej Żuławski, Francja, Włochy, Niemcy 1975, 109’ czytaj więcej