Poznań 14.06.2026, g. 10:00
od 5.00 pln
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park Adama Mickiewicza
Czy wiesz, że muzyka ma swoją historię? I to całkiem niezwykłą! Przypomina baśń, ba, cały baśniozbiór!
Zapraszamy w niezwykłą podróż, podczas której odkryjesz jak powstały pierwsze dźwięki i jak zmieniały się przez setki lat. Poznasz tajemnicze nuty Sa, Re, Ga, Ma, Pa, Dha, Ni – czyli indyjską wersję znanych nam nut. Dowiesz się, skąd się wzięły i jak ludzie używali ich dawno temu. Posłuchasz pięknych melodii i zakręconych rytmów z odległych Indii.
Ale to nie wszystko! Będziesz też mógł/mogła:
- zobaczyć i usłyszeć niezwykłe instrumenty z Indii,
- spróbować stworzyć własną muzykę,
- rysować dźwięki i zamieniać je w kolory,
- poruszać się w rytm muzyki i tworzyć własne układy ruchowe,
- bawić się dźwiękami i współtworzyć improwizowaną orkiestrę!
To rodzinny warsztat pełen zabawy i eksperymentów. Nie musisz znać się na muzyce – wystarczy ciekawość, chwila skupienia i kreatywność!
Warsztat poprowadzi मंदार पुरंदरे (Mandar Purandare) – muzyk, aktor, storyteller, wykładowca akademicki i tłumacz. Artysta totalny – o wielu zainteresowaniach i licznych talentach. Urodził się Punie, w Indiach. W Polsce mieszka od niemal 20 lat. Kocha muzykę, języki, przyrodę (szczególnie kwiaty) oraz ludzi.
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park Adama Mickiewicza
Czy wiesz, że muzyka ma swoją historię? I to całkiem niezwykłą! Przypomina baśń, ba, cały baśniozbiór!
Zapraszamy w niezwykłą podróż, podczas której odkryjesz jak powstały pierwsze dźwięki i jak zmieniały się przez setki lat. Poznasz tajemnicze nuty Sa, Re, Ga, Ma, Pa, Dha, Ni – czyli indyjską wersję znanych nam nut. Dowiesz się, skąd się wzięły i jak ludzie używali ich dawno temu. Posłuchasz pięknych melodii i zakręconych rytmów z odległych Indii.
Ale to nie wszystko! Będziesz też mógł/mogła:
- zobaczyć i usłyszeć niezwykłe instrumenty z Indii,
- spróbować stworzyć własną muzykę,
- rysować dźwięki i zamieniać je w kolory,
- poruszać się w rytm muzyki i tworzyć własne układy ruchowe,
- bawić się dźwiękami i współtworzyć improwizowaną orkiestrę!
To rodzinny warsztat pełen zabawy i eksperymentów. Nie musisz znać się na muzyce – wystarczy ciekawość, chwila skupienia i kreatywność!
Warsztat poprowadzi मंदार पुरंदरे (Mandar Purandare) – muzyk, aktor, storyteller, wykładowca akademicki i tłumacz. Artysta totalny – o wielu zainteresowaniach i licznych talentach. Urodził się Punie, w Indiach. W Polsce mieszka od niemal 20 lat. Kocha muzykę, języki, przyrodę (szczególnie kwiaty) oraz ludzi.
Poznań 14.06.2026, g. 11:30
od 5.00 pln
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park Adama Mickiewicza
14.06 w g. 11:30-13,
wstęp: 5 zł (jeden bilet dla dziecka + osoba towarzysząca)
wiek: 5+
Zróbmy roślinny szampon bezpieczny dla dzieci i dorosłych!
W czasach wszechobecnych syntetycznych substancji chemicznych warto wiedzieć, że tworzenie naturalnych kosmetyków bezpiecznych dla nas i środowiska jest dziecinnie proste. Zapraszamy na rodzinny warsztat tworzenia szamponu na bazie dzikorosnących roślin.
Podczas spotkania uczestnicy(-czki) samodzielnie przygotują łagodny kosmetyk dopasowany do swoich potrzeb oraz dowiedzą się jakie gatunki dzikich i uprawnych roślin mają zbawienny wpływ na włosy i skórę głowy.
Warsztaty prowadzi Sara Grolewska-Szymczak, dyplomowana fitoterapeutka, zielarka i animatorka kultury. Prowadzi własną markę Napary od Sary, edukuje na rzecz ekologii, ziołolecznictwa, ekofeminizmu oraz naturalnych sposobów dbania o siebie z poszanowaniem środowiska.
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park Adama Mickiewicza
14.06 w g. 11:30-13,
wstęp: 5 zł (jeden bilet dla dziecka + osoba towarzysząca)
wiek: 5+
Zróbmy roślinny szampon bezpieczny dla dzieci i dorosłych!
W czasach wszechobecnych syntetycznych substancji chemicznych warto wiedzieć, że tworzenie naturalnych kosmetyków bezpiecznych dla nas i środowiska jest dziecinnie proste. Zapraszamy na rodzinny warsztat tworzenia szamponu na bazie dzikorosnących roślin.
Podczas spotkania uczestnicy(-czki) samodzielnie przygotują łagodny kosmetyk dopasowany do swoich potrzeb oraz dowiedzą się jakie gatunki dzikich i uprawnych roślin mają zbawienny wpływ na włosy i skórę głowy.
Warsztaty prowadzi Sara Grolewska-Szymczak, dyplomowana fitoterapeutka, zielarka i animatorka kultury. Prowadzi własną markę Napary od Sary, edukuje na rzecz ekologii, ziołolecznictwa, ekofeminizmu oraz naturalnych sposobów dbania o siebie z poszanowaniem środowiska.
Poznań 14.06.2026, g. 13:00
od 10.00 pln
Ethno Port 2026 | WSŁUCHAJ SIĘ W ŚWIAT
14.06.2026
g. 13 | Spotkanie z autorami książki „Robaków rozgryzać nie wolno”
Kino Pałacowe / Sala 1 / wstęp wolny dla osób posiadających karnet festiwalowy; pozostali bilety 10 zł
Spotkanie z autorami książki „Robaków rozgryzać nie wolno” opowiadającej o wojennej rzeczywistości Ukrainy. Jest to jedna z tych książek, które zostają z czytelnikiem długo po zamknięciu ostatniej strony – bo opowiadają o największym dramacie XXI wieku, w naszej części świata, poprzez losy konkretnych ludzi.
Tetiana Kolesnychenko — dziennikarka specjalizująca się w tematyce wschodnioeuropejskiej. Laureatka Nagrody im. Dariusza Fikusa (2024 i 2025), Nagrody Grand Press (2024) oraz Nagrody im. Ryszarda Kapuścińskiego (2025). Od 2022 roku relacjonuje wojnę Rosji przeciwko Ukrainie.
Maciej Stanik — fotoreporter specjalizujący się w reportażach społecznych. Laureat Nagrody Grand Press Photo (2021), Nagrody im. Dariusza Fikusa (2024) oraz Nagrody Grand Press (2024). Dokumentował wydarzenia m.in. w Syrii, Afganistanie i Górskim Karabachu.
Spotkanie poprowadzi Ryszard Kupidura – wschodoznawca, ukra¬inista, tłumacz, adiunkt Zakładzie Ukrainistyki Instytutu Filologii Wschodniosłowiańskich na Wydziale Neofilologii UAM. Animator polsko-ukraińskiej współpracy kulturalnej. Wiceprezes Stowarzyszenia Społeczno-Kulturalnego „Polska - Ukraina" w Poznaniu, które od 2008 r. organizuje w Poznaniu festiwal Ukraińska Wiosna. Współautor książki „Dyskurs postkolonialny w współczesnej literaturze i kulturze Europy Środkowo-Wschodniej” (2015). W 2023 r. ukazała się pod jego redakcją książka „Mój pierwszy i sto pierwszy dzień w Polsce”, w której zebrano teksty nadesłane na konkurs organizowany przez UAM na temat doświadczenia migracji z Ukrainy do Polski. Tłumacz literatury ukraińskiej, ostatnio ukazał się jego przekład książki Bohdana Kołomijczuka „300 mil na wschód”, za który został nominowany do nagrody Drahoman Prize 2025.
14.06.2026
g. 13 | Spotkanie z autorami książki „Robaków rozgryzać nie wolno”
Kino Pałacowe / Sala 1 / wstęp wolny dla osób posiadających karnet festiwalowy; pozostali bilety 10 zł
Spotkanie z autorami książki „Robaków rozgryzać nie wolno” opowiadającej o wojennej rzeczywistości Ukrainy. Jest to jedna z tych książek, które zostają z czytelnikiem długo po zamknięciu ostatniej strony – bo opowiadają o największym dramacie XXI wieku, w naszej części świata, poprzez losy konkretnych ludzi.
Tetiana Kolesnychenko — dziennikarka specjalizująca się w tematyce wschodnioeuropejskiej. Laureatka Nagrody im. Dariusza Fikusa (2024 i 2025), Nagrody Grand Press (2024) oraz Nagrody im. Ryszarda Kapuścińskiego (2025). Od 2022 roku relacjonuje wojnę Rosji przeciwko Ukrainie.
Maciej Stanik — fotoreporter specjalizujący się w reportażach społecznych. Laureat Nagrody Grand Press Photo (2021), Nagrody im. Dariusza Fikusa (2024) oraz Nagrody Grand Press (2024). Dokumentował wydarzenia m.in. w Syrii, Afganistanie i Górskim Karabachu.
Spotkanie poprowadzi Ryszard Kupidura – wschodoznawca, ukra¬inista, tłumacz, adiunkt Zakładzie Ukrainistyki Instytutu Filologii Wschodniosłowiańskich na Wydziale Neofilologii UAM. Animator polsko-ukraińskiej współpracy kulturalnej. Wiceprezes Stowarzyszenia Społeczno-Kulturalnego „Polska - Ukraina" w Poznaniu, które od 2008 r. organizuje w Poznaniu festiwal Ukraińska Wiosna. Współautor książki „Dyskurs postkolonialny w współczesnej literaturze i kulturze Europy Środkowo-Wschodniej” (2015). W 2023 r. ukazała się pod jego redakcją książka „Mój pierwszy i sto pierwszy dzień w Polsce”, w której zebrano teksty nadesłane na konkurs organizowany przez UAM na temat doświadczenia migracji z Ukrainy do Polski. Tłumacz literatury ukraińskiej, ostatnio ukazał się jego przekład książki Bohdana Kołomijczuka „300 mil na wschód”, za który został nominowany do nagrody Drahoman Prize 2025.
Poznań 14.06.2026, g. 13:30
od 35.00 pln
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Sala Wielka
14.06.2026 g. 13.30
Na zamówienie festiwalu Eufonie powstała zupełnie nowa ścieżka dźwiękowa do 6 odcinków przygód Reksia. Muzyka została skomponowana na nowo przez Patryka Zakrockiego i jego kolegów zrzeszonych w projekcie Polski Piach, wywodzących się z warszawskiego środowiska muzyki improwizowanej i współczesnej, a zainspirowanych szeroko rozumianym bluesem.
Zespół w składzie: Patryk Zakrocki - gitara, gwizdki, klaksony i inne efekty akustyczne, Piotr Mełech - klarnet basowy i elektronika i Piotr Domagalski - basetla i perkusjonalia, to kameraliści otwarci na świat – w swoich zainteresowaniach są idealnymi partnerami animowanego pieska.
Polski Piach – zespół uruchomiony przez Patryka Zakrockiego (SzaZa, Monaural Poetry) – warszawskiego artystę i kompozytora, który zaprosił do współpracy Piotra Mełecha (Fanfara Awantura) i Piotra Domagalskiego (Warszawskie Combo Taneczne, Masecki Trio, Levity). Muzycy wywodzą się z kręgu sceny muzyki improwizowanej i środowiska Lado ABC. Polski Piach to autorskie kompozycje, których temperatura wynika z rodzimego krajobrazu, natury polskich rzek, drzew i zachmurzonego nieba. Zespół występował m.in. na festiwalach FAMA, Jazz Jantar, OFF, Nowa Tradycja (finaliści), Singer Jazz Festival i LDZ Alternatywa.
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Sala Wielka
14.06.2026 g. 13.30
Na zamówienie festiwalu Eufonie powstała zupełnie nowa ścieżka dźwiękowa do 6 odcinków przygód Reksia. Muzyka została skomponowana na nowo przez Patryka Zakrockiego i jego kolegów zrzeszonych w projekcie Polski Piach, wywodzących się z warszawskiego środowiska muzyki improwizowanej i współczesnej, a zainspirowanych szeroko rozumianym bluesem.
Zespół w składzie: Patryk Zakrocki - gitara, gwizdki, klaksony i inne efekty akustyczne, Piotr Mełech - klarnet basowy i elektronika i Piotr Domagalski - basetla i perkusjonalia, to kameraliści otwarci na świat – w swoich zainteresowaniach są idealnymi partnerami animowanego pieska.
Polski Piach – zespół uruchomiony przez Patryka Zakrockiego (SzaZa, Monaural Poetry) – warszawskiego artystę i kompozytora, który zaprosił do współpracy Piotra Mełecha (Fanfara Awantura) i Piotra Domagalskiego (Warszawskie Combo Taneczne, Masecki Trio, Levity). Muzycy wywodzą się z kręgu sceny muzyki improwizowanej i środowiska Lado ABC. Polski Piach to autorskie kompozycje, których temperatura wynika z rodzimego krajobrazu, natury polskich rzek, drzew i zachmurzonego nieba. Zespół występował m.in. na festiwalach FAMA, Jazz Jantar, OFF, Nowa Tradycja (finaliści), Singer Jazz Festival i LDZ Alternatywa.
Poznań 14.06.2026, g. 17:00
od 35.00 pln
ETHNO PORT 2026 | Kujawski Ansambl
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Sala Wielka
14.06.2026 g. 17
Kujawski Ansambl powstał z inicjatywy Wojciecha Jachny i Marcina Karnowskiego jako muzyczna opowieść o Annie Jachninie – bydgoskiej redaktorce radiowej oraz dokumentalistce kultury ludowej, a prywatnie babci Wojciecha Jachny. Od lat 50. jeździła w teren, nagrywała śpiewaczki, muzykantów i zespoły, a z zebranych głosów przygotowała setki audycji radiowych.
W zeszłym roku zespół wszedł w szeptaną rozmowę z melodiami z tego zasobu i stworzył „Rzecz o Annie Jachninie” – niezwykły album, który jest jednocześnie słuchowiskiem i sesją improwizowaną. To czuła próba wydobycia nowych obrazów z pracy wykonanej wiele dekad temu – stare pieśni i tańce z Kujaw, Pałuk i Kaszub oraz towarzyszące im opowieści traktowane są jako formy otwarte, gotowe na fantazję i ustanawianie świeżych dźwiękowych relacji.
Muzyczny namysł nad materiałami zgromadzonymi przez Jachninę pozwolił Kujawskiemu Ansamblowi wyprawić się do świata niezwykle eterycznego. Delikatne tętno talerza perkusji prowadzi tam za sobą matową trąbkę i zamyślone skrzypce, a kontrabas balansuje między jazzową a ludową funkcją. To muzyka, w której słuchacze i słuchaczki zapadają się miękko i wygodnie w rytmie miarowego kujawiaka.
TEKST ALTERNATYWNY
Czarno-biała, ziarnista fotografia przedstawia kobietę siedzącą przy biurku lub stole, pochyloną nad dokumentami. Ma upięte włosy i jasny kołnierz lub szal. Kompozycja utrzymana jest w archiwalnym stylu. Po lewej stronie znajduje się żółty napis „KUJAWSKI ANSAMBL — RZECZ O ANNIE JACHNINIE”. W dolnej części widoczne są czerwone, półtransparentne elementy graficzne oraz logo „CK Zamek Ethno Port Festival”.
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Sala Wielka
14.06.2026 g. 17
Kujawski Ansambl powstał z inicjatywy Wojciecha Jachny i Marcina Karnowskiego jako muzyczna opowieść o Annie Jachninie – bydgoskiej redaktorce radiowej oraz dokumentalistce kultury ludowej, a prywatnie babci Wojciecha Jachny. Od lat 50. jeździła w teren, nagrywała śpiewaczki, muzykantów i zespoły, a z zebranych głosów przygotowała setki audycji radiowych.
W zeszłym roku zespół wszedł w szeptaną rozmowę z melodiami z tego zasobu i stworzył „Rzecz o Annie Jachninie” – niezwykły album, który jest jednocześnie słuchowiskiem i sesją improwizowaną. To czuła próba wydobycia nowych obrazów z pracy wykonanej wiele dekad temu – stare pieśni i tańce z Kujaw, Pałuk i Kaszub oraz towarzyszące im opowieści traktowane są jako formy otwarte, gotowe na fantazję i ustanawianie świeżych dźwiękowych relacji.
Muzyczny namysł nad materiałami zgromadzonymi przez Jachninę pozwolił Kujawskiemu Ansamblowi wyprawić się do świata niezwykle eterycznego. Delikatne tętno talerza perkusji prowadzi tam za sobą matową trąbkę i zamyślone skrzypce, a kontrabas balansuje między jazzową a ludową funkcją. To muzyka, w której słuchacze i słuchaczki zapadają się miękko i wygodnie w rytmie miarowego kujawiaka.
TEKST ALTERNATYWNY
Czarno-biała, ziarnista fotografia przedstawia kobietę siedzącą przy biurku lub stole, pochyloną nad dokumentami. Ma upięte włosy i jasny kołnierz lub szal. Kompozycja utrzymana jest w archiwalnym stylu. Po lewej stronie znajduje się żółty napis „KUJAWSKI ANSAMBL — RZECZ O ANNIE JACHNINIE”. W dolnej części widoczne są czerwone, półtransparentne elementy graficzne oraz logo „CK Zamek Ethno Port Festival”.
Poznań 14.06.2026, g. 19:00
od 10.00 pln
Cheikh Lô
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park im. Adama Mickiewicza
14.06.2026 g. 19
Cheikh Lô skrywa w sobie aż czterdzieści lat muzycznych doświadczeń. Urodził się w 1955 roku w Bobo-Dioulasso, drugim co do wielkości mieście Burkina Faso, gdzie jego ojciec był jubilerem. Tam pełen pasji Senegalczyk stawiał pierwsze orkiestrowe kroki w Volta Jazz. Zespół, jeden z najlepszych w Afryce Zachodniej po uzyskaniu niepodległości, powrócił do kubańskich piosenek, klasyków z kongijskiego Tabu Ley Rochereau i stworzył utwory taneczne w stylu kreolskim.
TEKST ALTERNATYWNY
Na plakacie promującym występ Cheikh Lô widoczny jest uśmiechnięty mężczyzna o siwych dredach upiętych wokół głowy i w okularach. Patrzy bezpośrednio w stronę aparatu. Ma na sobie wzorzysty sweter w geometryczne motywy oraz ciemne okrycie wierzchnie. Na szyi nosi duży wisior. Tło zdjęcia ma turkusowy kolor i lekko rozmytą fakturę. Po lewej stronie pionowo umieszczono duży żółty napis „CHEIKH LÔ”. Prawą część plakatu częściowo pokrywają półprzezroczyste czerwone elementy graficzne przypominające organiczne kształty; na jednym z nich widoczny jest fragment dłoni uniesionej w geście pozdrowienia. W prawym górnym rogu znajduje się logo „CK Zamek Ethno Port Festival” w białym napisie na ciemnoturkusowym okręgu.
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Park im. Adama Mickiewicza
14.06.2026 g. 19
Cheikh Lô skrywa w sobie aż czterdzieści lat muzycznych doświadczeń. Urodził się w 1955 roku w Bobo-Dioulasso, drugim co do wielkości mieście Burkina Faso, gdzie jego ojciec był jubilerem. Tam pełen pasji Senegalczyk stawiał pierwsze orkiestrowe kroki w Volta Jazz. Zespół, jeden z najlepszych w Afryce Zachodniej po uzyskaniu niepodległości, powrócił do kubańskich piosenek, klasyków z kongijskiego Tabu Ley Rochereau i stworzył utwory taneczne w stylu kreolskim.
TEKST ALTERNATYWNY
Na plakacie promującym występ Cheikh Lô widoczny jest uśmiechnięty mężczyzna o siwych dredach upiętych wokół głowy i w okularach. Patrzy bezpośrednio w stronę aparatu. Ma na sobie wzorzysty sweter w geometryczne motywy oraz ciemne okrycie wierzchnie. Na szyi nosi duży wisior. Tło zdjęcia ma turkusowy kolor i lekko rozmytą fakturę. Po lewej stronie pionowo umieszczono duży żółty napis „CHEIKH LÔ”. Prawą część plakatu częściowo pokrywają półprzezroczyste czerwone elementy graficzne przypominające organiczne kształty; na jednym z nich widoczny jest fragment dłoni uniesionej w geście pozdrowienia. W prawym górnym rogu znajduje się logo „CK Zamek Ethno Port Festival” w białym napisie na ciemnoturkusowym okręgu.
Poznań 14.06.2026, g. 21:00
od 45.00 pln
AZMZ – BNAT LOUZ & RASKAS
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Dziedziniec Zamkowy
14.06.2026 g. 21:00
AZMZ to audiowizualny projekt łączący tradycyjną muzykę Ahwach wykonywaną przez żeński zespół Bnat Louz z nowoczesną elektroniką duetu Raskas z Casablanki.
Projekt opiera się na zestawieniu: amazighskiej tradycji (śpiewy, poezja, rytmy Souss, taniec Ahwach), współczesnych brzmień elektronicznych, post-rocka i eksperymentalnych syntezatorów.
Bnat Louz to uznany, ponad 20-letni żeński zespół z Tafraout, który popularyzuje i profesjonalizuje tradycję Ahwach, będąc ważnym nośnikiem kultury Amazigh.
Raskas tworzy emocjonalną muzykę elektroniczną inspirowaną ulotnością chwili, łącząc elektronikę z post-rockową wrażliwością.
Wspólnie artyści tworzą immersyjne widowisko, które łączy: tradycyjny śpiew i rytuał, nowoczesne brzmienia, poezję i elementy slam, oraz wizualizacje ukazujące kulturę i krajobraz południowego Maroka (Tafraout, region Souss-Massa).
AZMZ to celebracja dziedzictwa Amazigh i jego współczesnej reinterpretacji – spotkanie tradycji i nowoczesności w formie energetycznego, transowego koncertu finałowego.
Festiwal Ethno Port 2026
Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Dziedziniec Zamkowy
14.06.2026 g. 21:00
AZMZ to audiowizualny projekt łączący tradycyjną muzykę Ahwach wykonywaną przez żeński zespół Bnat Louz z nowoczesną elektroniką duetu Raskas z Casablanki.
Projekt opiera się na zestawieniu: amazighskiej tradycji (śpiewy, poezja, rytmy Souss, taniec Ahwach), współczesnych brzmień elektronicznych, post-rocka i eksperymentalnych syntezatorów.
Bnat Louz to uznany, ponad 20-letni żeński zespół z Tafraout, który popularyzuje i profesjonalizuje tradycję Ahwach, będąc ważnym nośnikiem kultury Amazigh.
Raskas tworzy emocjonalną muzykę elektroniczną inspirowaną ulotnością chwili, łącząc elektronikę z post-rockową wrażliwością.
Wspólnie artyści tworzą immersyjne widowisko, które łączy: tradycyjny śpiew i rytuał, nowoczesne brzmienia, poezję i elementy slam, oraz wizualizacje ukazujące kulturę i krajobraz południowego Maroka (Tafraout, region Souss-Massa).
AZMZ to celebracja dziedzictwa Amazigh i jego współczesnej reinterpretacji – spotkanie tradycji i nowoczesności w formie energetycznego, transowego koncertu finałowego.
Poznań 17.06.2026, g. 18:00
od 20.00 pln
Zapraszamy na zwiedzanie wystawy z komentarzem kuratorki.
Wydarzenie tłumaczone na PJM
Miejsce: Sala Wystaw
bilety: 25 zł (n), 20 zł (u)
czas trwania: 60’
wiek: 14+
Wydarzenie tłumaczone na PJM
Miejsce: Sala Wystaw
bilety: 25 zł (n), 20 zł (u)
czas trwania: 60’
wiek: 14+
Poznań 19.06.2026, g. 18:00
od 15.00 pln
Explore the historic interiors of one of Europe’s youngest castles, accompanied by a guide’s commentary.
Poznań 19.06.2026, g. 19:00
od 20.00 pln
W koncercie Kuźni Piosenki pt. „Tyle słońca w całym mieście“ wezmą udział tegoroczni uczestnicy i uczestniczki zamkowej pracowni: Izabela Kaczmarek, Katarzyna Kasprzak, Maria Kurasz, Alicja Kraszewska, Kacper Lawiński, Olga Lewicka, Emilia Mazur, Dorota Piekarczyk, Karolina Pluskota, Łukasz Wolf.
Koncert jest muzyczną zapowiedzią zbliżającego się lata i nadchodzących wakacji oraz pożegnaniem z tegorocznym sezonem artystycznym 2025/2026
Prowadzenie: Dorota Piekarczyk, opieka artystyczna: Tomasz Mazur
Miejsce: Scena Nowa,
Bilety: 20 zł,
Czas trwania: 75’,
wiek: 7+
Koncert jest muzyczną zapowiedzią zbliżającego się lata i nadchodzących wakacji oraz pożegnaniem z tegorocznym sezonem artystycznym 2025/2026
Prowadzenie: Dorota Piekarczyk, opieka artystyczna: Tomasz Mazur
Miejsce: Scena Nowa,
Bilety: 20 zł,
Czas trwania: 75’,
wiek: 7+
Poznań 19.06.2026, g. 22:00
od 20.00 pln
Gdy zapada zmrok, Zamek zmienia się nie do poznania… Jeśli nie boisz się ciemności, zapraszamy Cię na nocną wędrówkę po zamkowych wnętrzach. Razem poszukamy śladów niezwykłych historii. Zwiedzanie przewidziane dla dorosłych i dla dzieci.
Pamiętaj o latarce!
zbiórka: Hol Wielki
czas trwania: 75 min
wiek:10 +
bilety: 25 zł (n), 20zł (u)
Pamiętaj o latarce!
zbiórka: Hol Wielki
czas trwania: 75 min
wiek:10 +
bilety: 25 zł (n), 20zł (u)
Poznań 20.06.2026, g. 12:00
od 20.00 pln
Prowadzenie: Joanna Huczyńska
Tłumaczenie na język foniczny: Agnieszka Bastrzyk
Formuła zwiedzania pozwala na wspólne uczestnictwo osób g/Głuchych i słyszących, a jednocześnie w centrum stawia narrację przygotowaną w PJM dla osób z niepełnosprawnością słuchu. Dzięki tłumaczeniu na polski język foniczny wystawa będzie dostępna dla osób posługujących się językiem polskim.
JOANNA HUCZYŃSKA ‒ Głucha tłumaczka specjalizująca się w różnorodnych tematach, tłumacząca na Polski i Międzynarodowy Język Migowy. Jako lektorka PJM łączy naukę z praktyką. Ukończyła studia na kierunku kreatywnej produkcji filmowej w Collegium Da Vinci w Poznaniu oraz na kierunku filologia polskiego języka migowego na Uniwersytecie Warszawskim.
Tłumaczenie na język foniczny: Agnieszka Bastrzyk
Formuła zwiedzania pozwala na wspólne uczestnictwo osób g/Głuchych i słyszących, a jednocześnie w centrum stawia narrację przygotowaną w PJM dla osób z niepełnosprawnością słuchu. Dzięki tłumaczeniu na polski język foniczny wystawa będzie dostępna dla osób posługujących się językiem polskim.
JOANNA HUCZYŃSKA ‒ Głucha tłumaczka specjalizująca się w różnorodnych tematach, tłumacząca na Polski i Międzynarodowy Język Migowy. Jako lektorka PJM łączy naukę z praktyką. Ukończyła studia na kierunku kreatywnej produkcji filmowej w Collegium Da Vinci w Poznaniu oraz na kierunku filologia polskiego języka migowego na Uniwersytecie Warszawskim.
Poznań 20.06.2026, g. 18:00
od 10.00 pln
20.06
FESTIWAL DUETOMANIA
g. 18 | Gogol & Kowalczyk Duo: „Kontrasty XX i XXI wieku” ‒ na akordeon i klarnet
Schody Paradne / bilety: 10 zł
Duet tworzą Lukas Gogol (akordeon) oraz Wiktor Kowalczyk (klarnet) – studenci
Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu (opieka artystyczna:
dr hab. Paweł Kroczek i dr Michał Gajda). Mimo krótkiego stażu, artyści mogą pochwalić się znaczącymi osiągnięciami: duet zdobył już kilka pierwszych miejsc na międzynarodowych konkursach (w Chorwacji, Francji i Mołdawii); uzyskał także wysokie wyróżnienie na konkursie w Wilnie. Na koncercie usłyszymy zarówno utwory kompozytorów polskich, jak i muzykę z innych stron świata.
Wydarzenie poświęcone jest sztuce duetu kameralnego. Publiczność usłyszy autorskie interpretacje i unikatowe transkrypcje arcydzieł wykonywane w niecodziennych składach instrumentalnych. „Duetomania” to przestrzeń spotkania tradycji z nowoczesnością, mistrzów z młodymi talentami oraz muzyki klasycznej z nowym spojrzeniem na sztukę wykonawczą.
Koncert organizowany jest w ramach VI Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego „Duetomania” odbywającego się w Poznaniu w dniach od 13 do 20 czerwca. W programie Festiwalu znalazło się pięć koncertów z udziałem artystów z Polski i zagranicy, Ogólnopolski Konkurs Muzyki Kameralnej „Duetomania Młodych”, wydarzenia edukacyjne i spotkania z artystami.
Więcej informacji na stronie www.duetomania.com i na portalach społecznościowych.
FESTIWAL DUETOMANIA
g. 18 | Gogol & Kowalczyk Duo: „Kontrasty XX i XXI wieku” ‒ na akordeon i klarnet
Schody Paradne / bilety: 10 zł
Duet tworzą Lukas Gogol (akordeon) oraz Wiktor Kowalczyk (klarnet) – studenci
Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu (opieka artystyczna:
dr hab. Paweł Kroczek i dr Michał Gajda). Mimo krótkiego stażu, artyści mogą pochwalić się znaczącymi osiągnięciami: duet zdobył już kilka pierwszych miejsc na międzynarodowych konkursach (w Chorwacji, Francji i Mołdawii); uzyskał także wysokie wyróżnienie na konkursie w Wilnie. Na koncercie usłyszymy zarówno utwory kompozytorów polskich, jak i muzykę z innych stron świata.
Wydarzenie poświęcone jest sztuce duetu kameralnego. Publiczność usłyszy autorskie interpretacje i unikatowe transkrypcje arcydzieł wykonywane w niecodziennych składach instrumentalnych. „Duetomania” to przestrzeń spotkania tradycji z nowoczesnością, mistrzów z młodymi talentami oraz muzyki klasycznej z nowym spojrzeniem na sztukę wykonawczą.
Koncert organizowany jest w ramach VI Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego „Duetomania” odbywającego się w Poznaniu w dniach od 13 do 20 czerwca. W programie Festiwalu znalazło się pięć koncertów z udziałem artystów z Polski i zagranicy, Ogólnopolski Konkurs Muzyki Kameralnej „Duetomania Młodych”, wydarzenia edukacyjne i spotkania z artystami.
Więcej informacji na stronie www.duetomania.com i na portalach społecznościowych.
Poznań 21.06.2026, g. 12:00
od 20.00 pln
Zapraszamy na zwiedzanie wystawy „AI – Algorytmy Iluzji” dla całej rodziny.
Miejsce: Sala Wystaw
bilety: 25 zł (n), 20 zł (u)
czas trwania: 60’
Miejsce: Sala Wystaw
bilety: 25 zł (n), 20 zł (u)
czas trwania: 60’
Poznań 24.06.2026, g. 18:00
od 15.00 pln
Odkrywaj zabytkowe wnętrza jednego z najmłodszych zamków w Europie wraz z komentarzem przewodnika/przewodniczki.
Hol Wielki
Bilety: 20 zł (n), 15 (u)
Czas trwania: 60'
Wiek: 14+
Hol Wielki
Bilety: 20 zł (n), 15 (u)
Czas trwania: 60'
Wiek: 14+
Poznań 26.06.2026, g. 21:00
od 20.00 pln
Zapraszamy na zwiedzanie wystawy „AI – Algorytmy Iluzji” z komentarzem przewodniczki.
Poznań 28.06.2026, g. 12:00
od 15.00 pln
Zorganizuj niezapomnianą przygodę dla swojej rodziny. Odkrywaj zabytkowe wnętrza jednego z najmłodszych zamków w Europie wraz z komentarzem przewodnika(-czki).
Hol Wielki
bilety: 20zł (n), 15zł (u)
czas trwania: 45’
wiek: 10+
Hol Wielki
bilety: 20zł (n), 15zł (u)
czas trwania: 45’
wiek: 10+
Poznań 30.06.2026, g. 19:00
od 10.00 pln
30.06
Moja Muzyka #129
g. 19 | Elektromosty
Sala Wielka / bilety: 10 zł, czas trwania 60 minut
Elektromosty to cykl koncertów improwizacji elektroakustycznej, zainicjowany przez Justynę Toberę, prowadzony obecnie przez Adama Knychausa, ze Studia Elektroakustycznego AM w Poznaniu, w ramach projektu Moja Muzyka.
Tegoroczna, trzecia edycja, zabierze nas ponownie w świat niespodziewanych połączeń/mostów między tym, co akustyczne, a co elektroniczne, co przemyślane, a co przypadkowe, co wielkie, a co intymne. Przewodnikami po tych połączeniach będą studenci i studentki kompozycji elektroakustycznej oraz zaproszeni goście. Ideą koncertu pozostaje improwizacja – muzyczne dialogi pomiędzy różnymi osobowościami i ich sonicznymi odpowiednikami.
TEKST ALTERNATYWNY
Czarno-biała, eksperymentalna grafika promująca wydarzenie „ELEKTROMOSTY 3.0”. Na czarnym tle znajduje się duży biały prostokąt wypełniony cyfrowymi zakłóceniami, rozmyciami i falującymi liniami przypominającymi efekt błędu sygnału (glitch art). Po prawej stronie widoczna jest abstrakcyjna, zdeformowana sylwetka o organiczno-mechanicznym charakterze, rozciągnięta i zniekształcona przez efekt cyfrowego szumu. Wzdłuż prawej krawędzi pionowo zapisano tekst „ELEKTROMOSTY 3.0”. W dolnej części kompozycji znajduje się napis „MOJA MUZYKA #EDYCJA 129”. Całość utrzymana jest w estetyce cyberpunkowej, industrialnej i eksperymentalnej, sugerującej muzykę elektroniczną oraz cyfrowe przetwarzanie dźwięku.
Moja Muzyka #129
g. 19 | Elektromosty
Sala Wielka / bilety: 10 zł, czas trwania 60 minut
Elektromosty to cykl koncertów improwizacji elektroakustycznej, zainicjowany przez Justynę Toberę, prowadzony obecnie przez Adama Knychausa, ze Studia Elektroakustycznego AM w Poznaniu, w ramach projektu Moja Muzyka.
Tegoroczna, trzecia edycja, zabierze nas ponownie w świat niespodziewanych połączeń/mostów między tym, co akustyczne, a co elektroniczne, co przemyślane, a co przypadkowe, co wielkie, a co intymne. Przewodnikami po tych połączeniach będą studenci i studentki kompozycji elektroakustycznej oraz zaproszeni goście. Ideą koncertu pozostaje improwizacja – muzyczne dialogi pomiędzy różnymi osobowościami i ich sonicznymi odpowiednikami.
TEKST ALTERNATYWNY
Czarno-biała, eksperymentalna grafika promująca wydarzenie „ELEKTROMOSTY 3.0”. Na czarnym tle znajduje się duży biały prostokąt wypełniony cyfrowymi zakłóceniami, rozmyciami i falującymi liniami przypominającymi efekt błędu sygnału (glitch art). Po prawej stronie widoczna jest abstrakcyjna, zdeformowana sylwetka o organiczno-mechanicznym charakterze, rozciągnięta i zniekształcona przez efekt cyfrowego szumu. Wzdłuż prawej krawędzi pionowo zapisano tekst „ELEKTROMOSTY 3.0”. W dolnej części kompozycji znajduje się napis „MOJA MUZYKA #EDYCJA 129”. Całość utrzymana jest w estetyce cyberpunkowej, industrialnej i eksperymentalnej, sugerującej muzykę elektroniczną oraz cyfrowe przetwarzanie dźwięku.
Poznań 14.06.2026, g. 13:00
Poznań 20.06.2026, g. 12:00
Poznań 20.06.2026, g. 18:00
