Poznań 10.01.2026, g. 19:00
od 70.00 pln
MET Opera Live 2025/26: PURYTANIE (I puritani)
Gdy chodzi o piękno melodii, zapierającą dech koloraturę i wokalne popisy najwyższej próby, Purytanie Belliniego nie mają sobie równych. Już 10 stycznia 2026 roku w kinach na całym świecie pojawi się nowa, pełna rozmachu inscenizacja tej ostatniej opery mistrza – pierwsza w Met od prawie 50 lat. Za reżyserię odpowiada Charles Edwards, który po latach sukcesów jako scenograf debiutuje w roli reżysera w nowojorskiej operze.
W głównych, niezwykle wymagających rolach wystąpią gwiazdy światowej sceny operowej. Lisette Oropesa i Lawrence Brownlee wcielą się w Elvirę i Artura – kochanków, których rozdzielają polityczne podziały angielskiej wojny domowej. Na scenie partnerować im będą Artur Ruciński jako Riccardo, niechciany narzeczony Elviry, oraz Christian Van Horn jako Giorgio, życzliwy i pełen troski wuj dziewczyny. Orkiestrę poprowadzi Marco Armiliato.
Czas trwania: ok. 3 godziny i 47 minut (1 przerwa)
--
reż. Charles Edwards
język: angielski z polskimi napisami
autor: Vincenzo Bellini (libretto: Carlo Pepoli)
Obsada:
Lisette Oropesa (Elvira Walton)
Lawrence Brownlee (Lord Arturo Talbot)
Artur Ruciński (Riccardo Forth)
Christian Van Horn (Giorgio Walton)
Twórcy:
Marco Armiliato (dyrygent)
Charles Edwards (reżyseria)
Charles Edwards (scenografia)
Gabrielle Dalton (kostiumy)
Tim Mitchell (światło)
Tim Claydon (choreografia)
Gdy chodzi o piękno melodii, zapierającą dech koloraturę i wokalne popisy najwyższej próby, Purytanie Belliniego nie mają sobie równych. Już 10 stycznia 2026 roku w kinach na całym świecie pojawi się nowa, pełna rozmachu inscenizacja tej ostatniej opery mistrza – pierwsza w Met od prawie 50 lat. Za reżyserię odpowiada Charles Edwards, który po latach sukcesów jako scenograf debiutuje w roli reżysera w nowojorskiej operze.
W głównych, niezwykle wymagających rolach wystąpią gwiazdy światowej sceny operowej. Lisette Oropesa i Lawrence Brownlee wcielą się w Elvirę i Artura – kochanków, których rozdzielają polityczne podziały angielskiej wojny domowej. Na scenie partnerować im będą Artur Ruciński jako Riccardo, niechciany narzeczony Elviry, oraz Christian Van Horn jako Giorgio, życzliwy i pełen troski wuj dziewczyny. Orkiestrę poprowadzi Marco Armiliato.
Czas trwania: ok. 3 godziny i 47 minut (1 przerwa)
--
reż. Charles Edwards
język: angielski z polskimi napisami
autor: Vincenzo Bellini (libretto: Carlo Pepoli)
Obsada:
Lisette Oropesa (Elvira Walton)
Lawrence Brownlee (Lord Arturo Talbot)
Artur Ruciński (Riccardo Forth)
Christian Van Horn (Giorgio Walton)
Twórcy:
Marco Armiliato (dyrygent)
Charles Edwards (reżyseria)
Charles Edwards (scenografia)
Gabrielle Dalton (kostiumy)
Tim Mitchell (światło)
Tim Claydon (choreografia)
Poznań 13.01.2026, g. 18:00
od 7.00 pln
„Poznań kolonialny. Rodzinna historia z Tanzanią w tle” – spotkanie autorskie z Kasprem Bajonem
Uważne studiowanie rodzinnych albumów i przyglądanie się znaczkom mogą niekiedy doprowadzić do wstrząsających odkryć. Dla Kaspra Bajona historia rodzinna okazała się źródłem wiedzy o polskim udziale w kolonizacji Afryki.Gdy pod koniec XIX wieku Cesarstwo Niemieckie, nieco spóźnione, zasiadło do kolonialnego stołu, przypadły mu spore obszary dzisiejszej Tanzanii, Rwandy i Burundi. Nazwano je Niemiecką Afryką Wschodnią. Na przełomie stuleci udawało się tam wielu Polaków, mieszkańców zaboru niemieckiego – przede wszystkim wojskowych, lekarzy, ale też budowniczych i przedsiębiorców. Wśród nich byli stryjeczny pradziadek autora Stanisław Bajon, który postawił kilka kamienic i kościół na poznańskich Jeżycach, oraz jego szwagier Paul Fenster. Sto lat później Kasper Bajon wyruszył ich śladami w podróż do Tanzanii, gdzie obserwował skutki europejskiej eksploatacji tych ziem.Jego książka to barwna i osobista historia utkana z rodzinnych dokumentów, skrawków pamięci, domniemań, lektur i własnych przygód, ale także opowieść o nieoczywistych związkach Poznania i tamtejszego mieszczaństwa z niemieckim „projektem kolonialnym” w Afryce. (opis wydawcy)
KASPER BAJON (ur. 1983) – pisarz, poeta, filmowiec. Studiował w Instytucie Kultury Polskiej na Uniwersytecie Warszawskim. Wydał kilka książek prozatorskich i poetyckich, w tym „Fuerte” – opowieść o Fuerteventurze, która znalazła się w finale Nagrody Literackiej Nike (2021), i „Gambit orangutana” – opowieść o polskich szachach. Publikował m.in. w „Gazecie Wyborczej”, „Dwutygodniku”, „Twórczości”, „Śląsku”, „Kontekstach”, „Wyspie”, „Ricie Baum” oraz „Więzi”. Był stypendystą ministra kultury i dziedzictwa narodowego. Współtworzył takie seriale jak trylogia „Rojst”, „Wielka woda”, „Heweliusz” czy „Projekt UFO”. Od dziecka amatorsko gra w szachy. Jest kibicem AS Roma. Jego marzeniem jest powtórzenie wszystkich podróży Muhammada Ibn Battuty.
MAŁGORZATA PRACZYK (ur. 1983) - historyczka, dr hab., prof. UAM, pracuje na Wydziale Historii Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Zajmuje się badaniami z zakresu historii środowiskowej, problematyki postkolonialnej oraz studiów nad pamięcią. Jest autorką książki „Pamięć środowiskowa we wspomnieniach osadników na Ziemiach Odzyskanych”, nagrodzonej w 2019 r. za najlepszą monografię poświęconą problematyce pamięci opublikowaną w Polsce oraz monografii „Reading Monuments. A Comparative Study of Monuments in Poznań and Strasbourg from the Nineteenth and Twentieth Centuries” (Berlin 2020), wcześniej wydanej w języku polskim. Jest też redaktorką i współredaktorką kilku książek: m.in. „Pomniki w epoce antropocenu” (Poznań 2017) czy „Poznań – Strasbourg. Powinowactwa w czasie i przestrzeni / Poznań – Strasbourg. Cross-relations in Space and Time”, wraz z Hanną Grzeszczuk-Brendel(Poznań 2023).
prowadzenie: Małgorzata Praczykczas trwania: 90’ / wiek: 16+
Uważne studiowanie rodzinnych albumów i przyglądanie się znaczkom mogą niekiedy doprowadzić do wstrząsających odkryć. Dla Kaspra Bajona historia rodzinna okazała się źródłem wiedzy o polskim udziale w kolonizacji Afryki.Gdy pod koniec XIX wieku Cesarstwo Niemieckie, nieco spóźnione, zasiadło do kolonialnego stołu, przypadły mu spore obszary dzisiejszej Tanzanii, Rwandy i Burundi. Nazwano je Niemiecką Afryką Wschodnią. Na przełomie stuleci udawało się tam wielu Polaków, mieszkańców zaboru niemieckiego – przede wszystkim wojskowych, lekarzy, ale też budowniczych i przedsiębiorców. Wśród nich byli stryjeczny pradziadek autora Stanisław Bajon, który postawił kilka kamienic i kościół na poznańskich Jeżycach, oraz jego szwagier Paul Fenster. Sto lat później Kasper Bajon wyruszył ich śladami w podróż do Tanzanii, gdzie obserwował skutki europejskiej eksploatacji tych ziem.Jego książka to barwna i osobista historia utkana z rodzinnych dokumentów, skrawków pamięci, domniemań, lektur i własnych przygód, ale także opowieść o nieoczywistych związkach Poznania i tamtejszego mieszczaństwa z niemieckim „projektem kolonialnym” w Afryce. (opis wydawcy)
KASPER BAJON (ur. 1983) – pisarz, poeta, filmowiec. Studiował w Instytucie Kultury Polskiej na Uniwersytecie Warszawskim. Wydał kilka książek prozatorskich i poetyckich, w tym „Fuerte” – opowieść o Fuerteventurze, która znalazła się w finale Nagrody Literackiej Nike (2021), i „Gambit orangutana” – opowieść o polskich szachach. Publikował m.in. w „Gazecie Wyborczej”, „Dwutygodniku”, „Twórczości”, „Śląsku”, „Kontekstach”, „Wyspie”, „Ricie Baum” oraz „Więzi”. Był stypendystą ministra kultury i dziedzictwa narodowego. Współtworzył takie seriale jak trylogia „Rojst”, „Wielka woda”, „Heweliusz” czy „Projekt UFO”. Od dziecka amatorsko gra w szachy. Jest kibicem AS Roma. Jego marzeniem jest powtórzenie wszystkich podróży Muhammada Ibn Battuty.
MAŁGORZATA PRACZYK (ur. 1983) - historyczka, dr hab., prof. UAM, pracuje na Wydziale Historii Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Zajmuje się badaniami z zakresu historii środowiskowej, problematyki postkolonialnej oraz studiów nad pamięcią. Jest autorką książki „Pamięć środowiskowa we wspomnieniach osadników na Ziemiach Odzyskanych”, nagrodzonej w 2019 r. za najlepszą monografię poświęconą problematyce pamięci opublikowaną w Polsce oraz monografii „Reading Monuments. A Comparative Study of Monuments in Poznań and Strasbourg from the Nineteenth and Twentieth Centuries” (Berlin 2020), wcześniej wydanej w języku polskim. Jest też redaktorką i współredaktorką kilku książek: m.in. „Pomniki w epoce antropocenu” (Poznań 2017) czy „Poznań – Strasbourg. Powinowactwa w czasie i przestrzeni / Poznań – Strasbourg. Cross-relations in Space and Time”, wraz z Hanną Grzeszczuk-Brendel(Poznań 2023).
prowadzenie: Małgorzata Praczykczas trwania: 90’ / wiek: 16+
Poznań 15.01.2026, g. 18:00
od 7.00 pln
„Boga nie ma, jest życie” – spotkanie z Piotrem Augustyniakiem
Boga nie ma? Nigdy go nie było? A jeśli był, to co się z nim stało? Umarł? Wyjechał? Sam sobie odebrał prawo do istnienia poza wszelkim prawem i wmieszał się w ludzki tłum? Nareszcie, kimże jest ta Istota, którą – chcąc i nie chcąc – wzywamy w chwilach trwogi lub ekstazy, a czasami jesteśmy wzywani przez nią, w nagłych objawieniach? I czy gdyby Boga nie było, byłaby możliwa muzyka Bacha? A życie samo – bez Boga jest możliwe czy bez Boga jest niemożliwe?
Piotr Augustyniak, autor książki „Boga nie ma, jest życie” nie zna odpowiedzi na wszystkie te pytania, a z pewnością nie zechce na nie odpowiedzieć za nas, jednak – co w Polsce rzadkie – nie boi się ich stawiać. Myślenie bez limitów, swobodna rozmowa, intelekt i zmysły w jednym, pierwiastek dionizyjski na co dzień, życie wolne od poczucia winy – wszystko to obywa się bez Boga i jest formą prawdziwego spełnienia. Ale może wszystkiemu temu Bóg wcale się nie przeciwi – w odróżnieniu od swoich, zawsze uzurpatorskich kapłanów? Tak wiele kwestii zasadniczych, a tak mało okazji, by się z nimi zmierzyć. Spotkanie z Piotrem Augustyniakiem jest jedną z tych okazji. Nie zmarnujcie jej.
PIOTR AUGUSTYNIAK (1977 r.) – filozof i pisarz, profesor Uniwersytetu Ekonomicznego w Krakowie. Autor głośnych książek i artykułów, m.in „Jezus Niechrystus” i „Boga nie ma, jest życie”, oraz podcastu „Kawa z filozofem”. Kurator Festiwalu Schopenhauera (Instytut Kultury Miejskiej w Gdańsku). W Teatrze im. Juliusza Słowackiego w Krakowie prowadzi cykl performatywnych debat „Myślnik. Jazz, filozofia, stand up”. Stypendysta Wiedeńskiego Instytutu Nauk o Człowieku.
PIOTR ŚLIWIŃSKI (1962 r.) – historyk i krytyk literatury, profesor na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, kierownik Zakładu Poetyki i Krytyki Literackiej, kurator festiwalu Poznań Poezji. Autor, współautor i redaktor kilkunastu książek, m.in. „Wolny wybór. Stulecie wierszy 1918–2018” (2018), „Dyskursy, w dyskursach. Szkice o krytyce i literaturze lat ostatnich” (2019). Przewodniczący Kapituły Poznańskiej Nagrody Literackiej w latach 2015–2021. Ostatnio przygotował antologię „Odwracanie porządku. Wybór wierszy z lat 80. XX wieku” (2024).
prowadzenie: Piotr Śliwińskiczas trwania: 90’ / wiek: 16+
Boga nie ma? Nigdy go nie było? A jeśli był, to co się z nim stało? Umarł? Wyjechał? Sam sobie odebrał prawo do istnienia poza wszelkim prawem i wmieszał się w ludzki tłum? Nareszcie, kimże jest ta Istota, którą – chcąc i nie chcąc – wzywamy w chwilach trwogi lub ekstazy, a czasami jesteśmy wzywani przez nią, w nagłych objawieniach? I czy gdyby Boga nie było, byłaby możliwa muzyka Bacha? A życie samo – bez Boga jest możliwe czy bez Boga jest niemożliwe?
Piotr Augustyniak, autor książki „Boga nie ma, jest życie” nie zna odpowiedzi na wszystkie te pytania, a z pewnością nie zechce na nie odpowiedzieć za nas, jednak – co w Polsce rzadkie – nie boi się ich stawiać. Myślenie bez limitów, swobodna rozmowa, intelekt i zmysły w jednym, pierwiastek dionizyjski na co dzień, życie wolne od poczucia winy – wszystko to obywa się bez Boga i jest formą prawdziwego spełnienia. Ale może wszystkiemu temu Bóg wcale się nie przeciwi – w odróżnieniu od swoich, zawsze uzurpatorskich kapłanów? Tak wiele kwestii zasadniczych, a tak mało okazji, by się z nimi zmierzyć. Spotkanie z Piotrem Augustyniakiem jest jedną z tych okazji. Nie zmarnujcie jej.
PIOTR AUGUSTYNIAK (1977 r.) – filozof i pisarz, profesor Uniwersytetu Ekonomicznego w Krakowie. Autor głośnych książek i artykułów, m.in „Jezus Niechrystus” i „Boga nie ma, jest życie”, oraz podcastu „Kawa z filozofem”. Kurator Festiwalu Schopenhauera (Instytut Kultury Miejskiej w Gdańsku). W Teatrze im. Juliusza Słowackiego w Krakowie prowadzi cykl performatywnych debat „Myślnik. Jazz, filozofia, stand up”. Stypendysta Wiedeńskiego Instytutu Nauk o Człowieku.
PIOTR ŚLIWIŃSKI (1962 r.) – historyk i krytyk literatury, profesor na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, kierownik Zakładu Poetyki i Krytyki Literackiej, kurator festiwalu Poznań Poezji. Autor, współautor i redaktor kilkunastu książek, m.in. „Wolny wybór. Stulecie wierszy 1918–2018” (2018), „Dyskursy, w dyskursach. Szkice o krytyce i literaturze lat ostatnich” (2019). Przewodniczący Kapituły Poznańskiej Nagrody Literackiej w latach 2015–2021. Ostatnio przygotował antologię „Odwracanie porządku. Wybór wierszy z lat 80. XX wieku” (2024).
prowadzenie: Piotr Śliwińskiczas trwania: 90’ / wiek: 16+
Poznań 17.01.2026, g. 11:00
od 25.00 pln
Styczeń, czyli zima w pełni. Wyglądamy śniegu – spadających z nieba maleńkich śnieżynek. Czy wiesz, że każda jest inna? A jakie będą Twoje śnieżynki? Też każda inna?
prowadzenie: Dorota Piekarczyk
czas trwania: 45’
wiek: 3‒5 lat
liczba miejsc ograniczona
Dzieci pozostają pod opieką prowadzącej.
prowadzenie: Dorota Piekarczyk
czas trwania: 45’
wiek: 3‒5 lat
liczba miejsc ograniczona
Dzieci pozostają pod opieką prowadzącej.
Poznań 19.01.2026, g. 18:00
od 15.00 pln
Jubileuszowy koncert w wykonaniu Kapeli Dudziarzy Wielkopolskich z Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu oraz zaproszonych Gości urodzinowych: kapel, muzykantów i tancerzy ludowych.
Wieczór będzie muzyczną podróżą do wspomnień, tanecznych obrazów, kalejdoskopem dźwięków folklorystycznych i folkowych.
Serdecznie zapraszamy do wspólnego świętowania. Na przyjęciu urodzinowym nie zabraknie tortu i potańcówki.
Artystkom, Artystom, Gościnom i Gościom towarzyszyć będzie znakomity muzyk, a zarazem opiekun artystyczny Kapeli Dudziarzy Wielkopolskich: Romuald Jędraszak.
JUBILEUSZ 80-LECIA KAPELI DUDZIARZY WIELKOPOLSKICH
prowadzenie: Zuzanna Majerowicz
czas trwania: 120’ / wiek: 7+
Wieczór będzie muzyczną podróżą do wspomnień, tanecznych obrazów, kalejdoskopem dźwięków folklorystycznych i folkowych.
Serdecznie zapraszamy do wspólnego świętowania. Na przyjęciu urodzinowym nie zabraknie tortu i potańcówki.
Artystkom, Artystom, Gościnom i Gościom towarzyszyć będzie znakomity muzyk, a zarazem opiekun artystyczny Kapeli Dudziarzy Wielkopolskich: Romuald Jędraszak.
JUBILEUSZ 80-LECIA KAPELI DUDZIARZY WIELKOPOLSKICH
prowadzenie: Zuzanna Majerowicz
czas trwania: 120’ / wiek: 7+
Poznań 20.01.2026, g. 18:00
od 7.00 pln
„Wiek kłamstwa. Jak dezinformacja dzieli społeczeństwa” – spotkanie z Anną Mierzyńską i Dariuszem Rosiakiem.
prowadzenie: Piotr Oleksyczas trwania: 90’ / wiek: 16+
ANNA MIERZYŃSKA ‒ analityczka mediów społecznościowych, specjalizuje się w analizie zagrożeń informacyjnych, zwłaszcza rosyjskiej dezinformacji w Polsce, fake newsów i manipulacji w sieci. Pracowała m.in. przy projektach monitorowania dezinformacji w mediach społecznościowych przed wyborami do Parlamentu Europejskiego. Inicjatorka i współautorka raportu „Przeciwdziałanie dezinformacji w Polsce – rekomendacje systemowe” realizowanego w 2023 r. przez Fundację Forum Bezpieczeństwa. Autorka książki „Efekt niszczący. Jak dezinformacja wpływ na nasze życie” (wyd. Agora, 2022), poradnika „Dezinformacja. Jak się przed nią chronić” (wyd. Fundacja Orange, 2022). Stała współpracowniczka portalu OKO.press.
DARIUSZ ROSIAK ‒ autor podcastu „Raport o stanie świata”, dziennikarz radiowy i prasowy, pisarz. W przeszłości pracownik francuskiego radia RFI i sekcji polskiej BBC. Przez wiele lat był związany z Programem III Polskiego Radia i dziennikiem „Rzeczpospolita”, gdzie publikował w dodatku „Plus Minus”. Autor kilku książek, regularnie publikuje w „Tygodniku Powszechnym”.
PIOTR OLEKSY – wykładowca wschodoznawstwa na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, analityk Instytutu Europy Środkowej w Lublinie, kurator cyklu „Spojrzenie na Wschód” w Centrum Kultury ZAMEK (2019‒2024). Autor książek „Naddniestrze. Terror tożsamości” (2018), „Wyspy odzyskane. Wolin i nieznany archipelag” (2021), „Odłamki gwiazd. Podróż do latarni morskich” (2024).
prowadzenie: Piotr Oleksyczas trwania: 90’ / wiek: 16+
ANNA MIERZYŃSKA ‒ analityczka mediów społecznościowych, specjalizuje się w analizie zagrożeń informacyjnych, zwłaszcza rosyjskiej dezinformacji w Polsce, fake newsów i manipulacji w sieci. Pracowała m.in. przy projektach monitorowania dezinformacji w mediach społecznościowych przed wyborami do Parlamentu Europejskiego. Inicjatorka i współautorka raportu „Przeciwdziałanie dezinformacji w Polsce – rekomendacje systemowe” realizowanego w 2023 r. przez Fundację Forum Bezpieczeństwa. Autorka książki „Efekt niszczący. Jak dezinformacja wpływ na nasze życie” (wyd. Agora, 2022), poradnika „Dezinformacja. Jak się przed nią chronić” (wyd. Fundacja Orange, 2022). Stała współpracowniczka portalu OKO.press.
DARIUSZ ROSIAK ‒ autor podcastu „Raport o stanie świata”, dziennikarz radiowy i prasowy, pisarz. W przeszłości pracownik francuskiego radia RFI i sekcji polskiej BBC. Przez wiele lat był związany z Programem III Polskiego Radia i dziennikiem „Rzeczpospolita”, gdzie publikował w dodatku „Plus Minus”. Autor kilku książek, regularnie publikuje w „Tygodniku Powszechnym”.
PIOTR OLEKSY – wykładowca wschodoznawstwa na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, analityk Instytutu Europy Środkowej w Lublinie, kurator cyklu „Spojrzenie na Wschód” w Centrum Kultury ZAMEK (2019‒2024). Autor książek „Naddniestrze. Terror tożsamości” (2018), „Wyspy odzyskane. Wolin i nieznany archipelag” (2021), „Odłamki gwiazd. Podróż do latarni morskich” (2024).
Poznań 22.01.2026, g. 18:00
od 7.00 pln
„Ślady. Historia pewnego archiwum” – spotkanie autorskie z Joanną Ostrowską
Zapomniane, prześlepione, ukryte – dokumenty osobiste, akta kryminalne, notatki, zdjęcia, wspomnienia. To właśnie z tych strzępków opowieści o osobach uznanych za „ludzi zbędnych” Joanna Ostrowska tworzy wyjątkowy i fascynujący asamblaż. Nierzadko dotarcie do tych źródeł upodabnia pracę autorki do śledztwa historycznego. Często o znalezieniu artefaktu decyduje przypadek oraz intuicja podparta doświadczeniem.„Ślady” to z jednej strony zapis „odmieńczego” archiwum badaczki, efemerycznego i płynnego, tworzonego na przestrzeni ostatnich dwóch dekad, z drugiej – próba zmierzenia się z tematem przepisywania historii ludzi, którą z rozmaitych powodów przeoczono w kontekście polskiej pamięci zbiorowej. W poruszającej książce dominują opowieści o osobach nienormatywnych, które przeżyły drugą wojnę światową i próbowały odnaleźć się w nowej rzeczywistości. Niektóre szkice są kontynuacją opowieści z poprzednich głośnych książek Ostrowskiej. Inne ujrzały światło dzienne przez zapośredniczone opowieści osób bohaterskich. Finałowa narracja to historia prababki autorki, o której dowiedziała się kilka lat temu – wcześniej ten rodzinny epizod wydawał się wszystkim „mało istotny”. (opis wydawcy)
JOANNA OSTROWSKA – doktorka nauk humanistycznych w zakresie historii, studiowała również w Instytucie Sztuk Audiowizualnych UJ, Katedrze Judaistyki UJ, Gender Studies UW, Zakładzie Hebraistyki UW i PWSFTviT w Łodzi. Wykładowczyni akademicka i dramaturżka. Członkini Rady Programowej QueerMuzeum Warszawa. Autorka książek: „Przemilczane. Seksualna praca przymusowa w czasie II wojny światowej” (2018), „Mój Führerze! Ofiary przymusowej sterylizacji na Dolnym Śląsku w latach 1934–44” (2019) oraz „Oni. Homoseksualiści w czasie II wojny światowej” (2021), nagrodzonej Nike Czytelników i Czytelniczek 2022.
ANNA ARTWICH – literaturoznawczyni, filolożka i doktorantka w Szkole Doktorskiej Nauk o Języku i Literaturze na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, przygotowuje rozprawę doktorską poświęconą analizie kobiecej nieheteronormatywności w polskiej literaturze od XIX wieku do współczesności, publikowała m.in. w czasopismach „InterAlia: Pismo poświęcone studiom queer” i „Przestrzenie Teorii”.
prowadzenie: Anna Artwichczas trwania: 90’ / wiek: 16+
Zapomniane, prześlepione, ukryte – dokumenty osobiste, akta kryminalne, notatki, zdjęcia, wspomnienia. To właśnie z tych strzępków opowieści o osobach uznanych za „ludzi zbędnych” Joanna Ostrowska tworzy wyjątkowy i fascynujący asamblaż. Nierzadko dotarcie do tych źródeł upodabnia pracę autorki do śledztwa historycznego. Często o znalezieniu artefaktu decyduje przypadek oraz intuicja podparta doświadczeniem.„Ślady” to z jednej strony zapis „odmieńczego” archiwum badaczki, efemerycznego i płynnego, tworzonego na przestrzeni ostatnich dwóch dekad, z drugiej – próba zmierzenia się z tematem przepisywania historii ludzi, którą z rozmaitych powodów przeoczono w kontekście polskiej pamięci zbiorowej. W poruszającej książce dominują opowieści o osobach nienormatywnych, które przeżyły drugą wojnę światową i próbowały odnaleźć się w nowej rzeczywistości. Niektóre szkice są kontynuacją opowieści z poprzednich głośnych książek Ostrowskiej. Inne ujrzały światło dzienne przez zapośredniczone opowieści osób bohaterskich. Finałowa narracja to historia prababki autorki, o której dowiedziała się kilka lat temu – wcześniej ten rodzinny epizod wydawał się wszystkim „mało istotny”. (opis wydawcy)
JOANNA OSTROWSKA – doktorka nauk humanistycznych w zakresie historii, studiowała również w Instytucie Sztuk Audiowizualnych UJ, Katedrze Judaistyki UJ, Gender Studies UW, Zakładzie Hebraistyki UW i PWSFTviT w Łodzi. Wykładowczyni akademicka i dramaturżka. Członkini Rady Programowej QueerMuzeum Warszawa. Autorka książek: „Przemilczane. Seksualna praca przymusowa w czasie II wojny światowej” (2018), „Mój Führerze! Ofiary przymusowej sterylizacji na Dolnym Śląsku w latach 1934–44” (2019) oraz „Oni. Homoseksualiści w czasie II wojny światowej” (2021), nagrodzonej Nike Czytelników i Czytelniczek 2022.
ANNA ARTWICH – literaturoznawczyni, filolożka i doktorantka w Szkole Doktorskiej Nauk o Języku i Literaturze na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, przygotowuje rozprawę doktorską poświęconą analizie kobiecej nieheteronormatywności w polskiej literaturze od XIX wieku do współczesności, publikowała m.in. w czasopismach „InterAlia: Pismo poświęcone studiom queer” i „Przestrzenie Teorii”.
prowadzenie: Anna Artwichczas trwania: 90’ / wiek: 16+
Poznań 24.01.2026, g. 11:00
od 25.00 pln
Poszukajmy zimy w muzyce. Gdzie ona jest? U kogo zagościła między dźwiękami? Na warsztatach dzieci poznają utwory muzyczne związane z tematyką zimową. Do tych kompozycji będą tańczyć i bawić się muzycznie.
Dzieci pozostają pod opieką prowadzącej.
prowadzenie: Anna Bogusławska
czas trwania: 45’
wiek: 3‒5 lat
liczba miejsc ograniczona
Dzieci pozostają pod opieką prowadzącej.
prowadzenie: Anna Bogusławska
czas trwania: 45’
wiek: 3‒5 lat
liczba miejsc ograniczona
Poznań 24.01.2026, g. 20:00
od 139.00 pln
Pianista, bandoneonista i kompozytor - Claudio Constantini, wystąpi w Polsce w ramach trasy „Fragile - Solo Tour 2025”! Już 24 stycznia zagra w poznańskim CK Zamek.
Pochodzący z Peru Constantini, zdobył międzynarodowe uznanie, występując na Concertgebouw w Amsterdamie, Berliner Philharmonie czy Musikverein w Wiedniu. Otrzymał również wiele nagród i nominację do Latin Grammy w 2019 roku. Jego stylistyczna wszechstronność łączy korzenie muzyki klasycznej z pasją do muzyki latynoamerykańskiej, która jest niewątpliwie jednym z jego cech rozpoznawalnych.
Sam Claudio w tym roku nie próżnuje - pod koniec sierpnia wraz z Yehezkelem Razem wydał minialbum “Elsewhere”, natomiast na listopad szykuje solową premierę - „Fragile”. Jak podkreśla, nowy krążek ma być zbiorem autorskich kompozycji, w których nieustannie dominować będzie bandoneon i fortepian. Constantini chce na nim skłonić również do refleksji nad ludzką wrażliwością wobec świata - niezwykła podróż, od niepokoju do kruchej harmonii.
CLAUDIO CONSTANTINI
24.01.2026 / Poznań, CK Zamek
BILETY: Przedsprzedaż biletów rozpocznie się w piątek, 5 września o godzinie 10:00
Punkty sprzedaży: www.winiarybookings.pl, Going, Empik Bilety, Eventim, Ebilet, Ticketmaster, bilety24
Szanowni Państwo. Prosimy o kupowanie biletów wyłącznie w autoryzowanych punktach sprzedaży. Poprzez kupno wejściówek od osób trzecich możecie zostać Państwo oszukani.
Wstęp na koncert 13+ za pisemną zgodą rodzica. Poniżej 13 lat, wymagana obecność pełnoprawnego opiekuna.
Wzór zgody: https://bit.ly/pisemna_zgoda_rodzica_wb
Regulamin wydarzenia: https://bit.ly/regulamin_wydarzenia_wb
W trosce o środowisko zachęcamy Was do pokazywania biletów na telefonie zamiast ich drukowania.
CLAUDIO CONSTANTINI (Peru) - muzyka klasyczna
https://www.facebook.com/constantinimusic
https://www.instagram.com/constantini_music/
”La Valse Perdu”: https://www.youtube.com/watch?v=5N9ieoWpNcc
”Kuura”: https://www.youtube.com/watch?v=i1UPpo5r0yI
---------------------------------------
Wpadaj na Instagram➡http://bit.ly/Nasz-instagram
Polub nasz profil➡http://bit.ly/Nasz--Facebook
Pochodzący z Peru Constantini, zdobył międzynarodowe uznanie, występując na Concertgebouw w Amsterdamie, Berliner Philharmonie czy Musikverein w Wiedniu. Otrzymał również wiele nagród i nominację do Latin Grammy w 2019 roku. Jego stylistyczna wszechstronność łączy korzenie muzyki klasycznej z pasją do muzyki latynoamerykańskiej, która jest niewątpliwie jednym z jego cech rozpoznawalnych.
Sam Claudio w tym roku nie próżnuje - pod koniec sierpnia wraz z Yehezkelem Razem wydał minialbum “Elsewhere”, natomiast na listopad szykuje solową premierę - „Fragile”. Jak podkreśla, nowy krążek ma być zbiorem autorskich kompozycji, w których nieustannie dominować będzie bandoneon i fortepian. Constantini chce na nim skłonić również do refleksji nad ludzką wrażliwością wobec świata - niezwykła podróż, od niepokoju do kruchej harmonii.
CLAUDIO CONSTANTINI
24.01.2026 / Poznań, CK Zamek
BILETY: Przedsprzedaż biletów rozpocznie się w piątek, 5 września o godzinie 10:00
Punkty sprzedaży: www.winiarybookings.pl, Going, Empik Bilety, Eventim, Ebilet, Ticketmaster, bilety24
Szanowni Państwo. Prosimy o kupowanie biletów wyłącznie w autoryzowanych punktach sprzedaży. Poprzez kupno wejściówek od osób trzecich możecie zostać Państwo oszukani.
Wstęp na koncert 13+ za pisemną zgodą rodzica. Poniżej 13 lat, wymagana obecność pełnoprawnego opiekuna.
Wzór zgody: https://bit.ly/pisemna_zgoda_rodzica_wb
Regulamin wydarzenia: https://bit.ly/regulamin_wydarzenia_wb
W trosce o środowisko zachęcamy Was do pokazywania biletów na telefonie zamiast ich drukowania.
CLAUDIO CONSTANTINI (Peru) - muzyka klasyczna
https://www.facebook.com/constantinimusic
https://www.instagram.com/constantini_music/
”La Valse Perdu”: https://www.youtube.com/watch?v=5N9ieoWpNcc
”Kuura”: https://www.youtube.com/watch?v=i1UPpo5r0yI
---------------------------------------
Wpadaj na Instagram➡http://bit.ly/Nasz-instagram
Polub nasz profil➡http://bit.ly/Nasz--Facebook
Poznań 25.01.2026, g. 19:00
od 45.00 pln
25.01.2026
JAZZAMEK #71
g. 19 | JAZZPOSPOLITA – koncert promujący nowy album „Kosmopolis”
Sala Wielka / bilety: 50 zł (przedsprzedaż) / 65 zł (w dniu koncertu) /czas trwania: 75’ / wiek: 7+ / miejsca siedzące nienumerowane / bilety dostępne online i w Kasie CK ZAMEK
Jazzpospolita to zespół od samego początku działający na przekór: skojarzeniom, modom, a nawet własnej nazwie. Grupa z założenia balansuje pomiędzy gatunkami muzycznymi i dzięki temu przez lata wypracowała charakterystyczne brzmienie. Bliskie są jej post, avant, pre, trans, prog, soft, hard. Grają jazz, rock, ambient, minimal, trip-hop. Wszystkie etykietki, którymi opatrzono twórczość Jazzpospolitej, naprawdę trudno wymienić. Czy da się je wszystkie spiąć jazzową klamrą?
Dzięki różnorodności swojego brzmienia Jazzpospolita jest gorąco przyjmowana zarówno na scenach klubowych, festiwalach i filharmoniach.
Najnowsza płyta „Kosmopolis” Jazzpospolitej to dźwiękowa opowieść o pięciu zupełnie odmiennych historiach toczących się w różnych miejscach w tym samym czasie. Warszawa. Stare Miasto. Oviedo. Klunton. Polis. Wszystkie dzieją się w słodko-gorzkiej teraźniejszości zmierzającej w nieznane. We współczesności, w której jak nigdy wcześniej to, co nowe, od razu staje się stare. Otwartej czy zamkniętej? Stawiamy pytania, czekamy na odpowiedzi. „Może idealistycznie, ale w dzisiejszym medialno-post-popkulturowym zgiełku nadal chcemy wierzyć w siłę muzyki robionej z potrzeby serca, jej moc sprawczą i wartość dla tych, którzy chcą ją nie tylko usłyszeć, ale i wysłuchać jej” – mówią muzycy zespołu. Ta płyta jest „jakaś”, osobista i tożsamościowa, choć gatunkowo bardzo złożona, wymieszana niczym współczesne polis. Kosmopolis.
15 lat aktywności artystycznej, 8 albumów, kilkaset koncertów w ramach międzynarodowych tras – tak w największym skrócie można opisać działalność Jazzpospolitej. Przez ten czas zespół wystąpił na takich imprezach jak: London Jazz Festival, Copenhagen Jazz Festival, Jazz Comblain, Open’er Festival, Męskie Granie, Jazz Jamboree, Match & Fuse, Edinburgh Jazz & Blues Festival, Garana Jazz, Kaliningrad City Jazz. Uznanie dla występów Jazzpospolitej na żywo wyraziła redakcja 3 Programu Polskiego Radia, nazywając zespół odkryciem koncertowym roku 2011. Koncert Jazzpospolitej na finał Męskiego Grania w 2012 roku obejrzało ponad 10 000 osób. W 2015 roku Jazzpospolita jako jeden z pierwszych zespołów zagrała trasę koncertową w Chinach, udokumentowaną wydaniem płyty „Jazzpo! Live Made in China”. W 2011 roku grupa zdobyła przyznawaną przez widzów(-ki) nagrodę na IX Święcie Kina Niemego za najlepszą muzykę graną na żywo do wyświetlanego obrazu.
W 2023 roku ukazała się płyta Jazzpospolitej, pt. „Obiekt”.
skład:
Stefan Nowakowski – kontrabas
Michał Milczarek – gitara, elektronika
Miłosz Oleniecki – instrumenty klawiszowe
Wojtek Sobura – perkusja
JAZZAMEK #71
g. 19 | JAZZPOSPOLITA – koncert promujący nowy album „Kosmopolis”
Sala Wielka / bilety: 50 zł (przedsprzedaż) / 65 zł (w dniu koncertu) /czas trwania: 75’ / wiek: 7+ / miejsca siedzące nienumerowane / bilety dostępne online i w Kasie CK ZAMEK
Jazzpospolita to zespół od samego początku działający na przekór: skojarzeniom, modom, a nawet własnej nazwie. Grupa z założenia balansuje pomiędzy gatunkami muzycznymi i dzięki temu przez lata wypracowała charakterystyczne brzmienie. Bliskie są jej post, avant, pre, trans, prog, soft, hard. Grają jazz, rock, ambient, minimal, trip-hop. Wszystkie etykietki, którymi opatrzono twórczość Jazzpospolitej, naprawdę trudno wymienić. Czy da się je wszystkie spiąć jazzową klamrą?
Dzięki różnorodności swojego brzmienia Jazzpospolita jest gorąco przyjmowana zarówno na scenach klubowych, festiwalach i filharmoniach.
Najnowsza płyta „Kosmopolis” Jazzpospolitej to dźwiękowa opowieść o pięciu zupełnie odmiennych historiach toczących się w różnych miejscach w tym samym czasie. Warszawa. Stare Miasto. Oviedo. Klunton. Polis. Wszystkie dzieją się w słodko-gorzkiej teraźniejszości zmierzającej w nieznane. We współczesności, w której jak nigdy wcześniej to, co nowe, od razu staje się stare. Otwartej czy zamkniętej? Stawiamy pytania, czekamy na odpowiedzi. „Może idealistycznie, ale w dzisiejszym medialno-post-popkulturowym zgiełku nadal chcemy wierzyć w siłę muzyki robionej z potrzeby serca, jej moc sprawczą i wartość dla tych, którzy chcą ją nie tylko usłyszeć, ale i wysłuchać jej” – mówią muzycy zespołu. Ta płyta jest „jakaś”, osobista i tożsamościowa, choć gatunkowo bardzo złożona, wymieszana niczym współczesne polis. Kosmopolis.
15 lat aktywności artystycznej, 8 albumów, kilkaset koncertów w ramach międzynarodowych tras – tak w największym skrócie można opisać działalność Jazzpospolitej. Przez ten czas zespół wystąpił na takich imprezach jak: London Jazz Festival, Copenhagen Jazz Festival, Jazz Comblain, Open’er Festival, Męskie Granie, Jazz Jamboree, Match & Fuse, Edinburgh Jazz & Blues Festival, Garana Jazz, Kaliningrad City Jazz. Uznanie dla występów Jazzpospolitej na żywo wyraziła redakcja 3 Programu Polskiego Radia, nazywając zespół odkryciem koncertowym roku 2011. Koncert Jazzpospolitej na finał Męskiego Grania w 2012 roku obejrzało ponad 10 000 osób. W 2015 roku Jazzpospolita jako jeden z pierwszych zespołów zagrała trasę koncertową w Chinach, udokumentowaną wydaniem płyty „Jazzpo! Live Made in China”. W 2011 roku grupa zdobyła przyznawaną przez widzów(-ki) nagrodę na IX Święcie Kina Niemego za najlepszą muzykę graną na żywo do wyświetlanego obrazu.
W 2023 roku ukazała się płyta Jazzpospolitej, pt. „Obiekt”.
skład:
Stefan Nowakowski – kontrabas
Michał Milczarek – gitara, elektronika
Miłosz Oleniecki – instrumenty klawiszowe
Wojtek Sobura – perkusja
Poznań 30.01.2026, g. 20:00
od 20.00 pln
Gdy zapada zmrok, Zamek zmienia się nie do poznania… Jeśli nie boisz się ciemności, zapraszamy Cię na nocną wędrówkę po zamkowych wnętrzach. Razem poszukamy śladów niezwykłych historii. Zwiedzanie przewidziane dla dorosłych i dla dzieci.
Pamiętaj o latarce!
zbiórka: Hol Wielki
czas trwania: 75 min
wiek:10 +
bilety: 25 zł (n), 20zł (u)
Pamiętaj o latarce!
zbiórka: Hol Wielki
czas trwania: 75 min
wiek:10 +
bilety: 25 zł (n), 20zł (u)
Poznań 31.01.2026, g. 11:00
od 25.00 pln
Co robią rybki zimą? Śpią czy pływają pod lodem? Zrobimy kolorowe, tekturowe ryby. Różne kształty, wielkości, gatunki, nawet takie, które istnieją tylko w naszej wyobraźni. Będą mieć łuski na szczęście i bardzo zróżnicowane barwy. Powstaną unikatowe, nie tylko złote, rybki pomagające nam spełnić marzenia.
Dzieci pozostają pod opieką prowadzącej.
prowadzenie: Magdalena Bryl
czas trwania: 45’
wiek: 3‒5 lat
liczba miejsc ograniczona
Dzieci pozostają pod opieką prowadzącej.
prowadzenie: Magdalena Bryl
czas trwania: 45’
wiek: 3‒5 lat
liczba miejsc ograniczona
Poznań 20.01.2026, g. 18:00
Poznań 24.01.2026, g. 11:00
Poznań 25.01.2026, g. 19:00


