Niedziela 26/07/2026
e/tape | Zoi Michailova
Sala pod Zegarem
26.07 g. 17:00
bilety 20/30
Zapraszamy na koncert, który połączy w sobie element relaksacyjny z odkrywaniem przestrzenności dźwięku.
e/tape oraz Zoi Michailova zaprezentują swoje live acty, nadając niedzielnemu popołudniu eteryczny nastrój. Każde z nich ma doświadczenie w pracy z dźwiękiem w nieoczywistych przestrzeniach, co znajdzie swoje idealne przełożenie podczas występu w zamkowej Sali pod Zegarem. Dodatkowo wykorzystanie kwadrofonicznego systemu nagłośnieniowego i dobranie odpowiedniego oświetlenia podkreśli niepowtarzalny charakter wydarzenia.
e/tape - pochodzący z Bośni DJ, producent i dźwiękowy archeolog. Jego twórczość kształtuje uważne słuchanie, ruch oraz wieloletnie zaangażowanie w pracę z dźwiękiem w różnych kulturach i środowiskach. Oprócz działalności scenicznej zajmuje się również kuratorstwem muzycznym, tworząc przestrzenie dźwiękowe dostosowane do kontekstów.
https://linktr.ee/etape
https://www.instagram.com/etape_/
https://soundcloud.com/etape
Zoi Michailova - pochodząca z Krymu DJ-ka, kompozytorka muzyki do spektakli, performansów i wystaw. Od 2017 roku związana z feministyczno-queerową grupą Kem, od 2016 roku obecna na polskiej scenie klubowej pod pseudonimem Facheroia. W 2021 roku otrzymała stypendium artystyczne m.st. Warszawy w dziedzinie muzyki na projekt „Czy to pogłos odwiecznego świata? Refleksje dźwiękowe o klimacie”.
https://zoimichailova.com
https://www.instagram.com/zoi_mic/
https://soundcloud.com/zoi-michailova czytaj więcej
Sala pod Zegarem
26.07 g. 17:00
bilety 20/30
Zapraszamy na koncert, który połączy w sobie element relaksacyjny z odkrywaniem przestrzenności dźwięku.
e/tape oraz Zoi Michailova zaprezentują swoje live acty, nadając niedzielnemu popołudniu eteryczny nastrój. Każde z nich ma doświadczenie w pracy z dźwiękiem w nieoczywistych przestrzeniach, co znajdzie swoje idealne przełożenie podczas występu w zamkowej Sali pod Zegarem. Dodatkowo wykorzystanie kwadrofonicznego systemu nagłośnieniowego i dobranie odpowiedniego oświetlenia podkreśli niepowtarzalny charakter wydarzenia.
e/tape - pochodzący z Bośni DJ, producent i dźwiękowy archeolog. Jego twórczość kształtuje uważne słuchanie, ruch oraz wieloletnie zaangażowanie w pracę z dźwiękiem w różnych kulturach i środowiskach. Oprócz działalności scenicznej zajmuje się również kuratorstwem muzycznym, tworząc przestrzenie dźwiękowe dostosowane do kontekstów.
https://linktr.ee/etape
https://www.instagram.com/etape_/
https://soundcloud.com/etape
Zoi Michailova - pochodząca z Krymu DJ-ka, kompozytorka muzyki do spektakli, performansów i wystaw. Od 2017 roku związana z feministyczno-queerową grupą Kem, od 2016 roku obecna na polskiej scenie klubowej pod pseudonimem Facheroia. W 2021 roku otrzymała stypendium artystyczne m.st. Warszawy w dziedzinie muzyki na projekt „Czy to pogłos odwiecznego świata? Refleksje dźwiękowe o klimacie”.
https://zoimichailova.com
https://www.instagram.com/zoi_mic/
https://soundcloud.com/zoi-michailova czytaj więcej
55 min
Najbardziej odlotowi bohaterowie książek dla dzieci powracają do kin z nowymi przygodami. Zagadka detektywistyczna, pojedynki na Dzikim Zachodzie i podróże w kosmos to dopiero początek!
Czy skarpetka może zostać przebiegłym szeryfem, genialnym detektywem lub… międzygalaktycznym podróżnikiem? Oczywiście! W najnowszej odsłonie kinowych przygód ulubione urwisy z szuflady wyruszają na podbój nieznanych światów. Od pojedynków w samo południe, przez wybiegi mody, aż po rakiety startujące w stronę gwiazd – każda opowieść to zastrzyk pozytywnej energii i abstrakcyjnego humoru, który rozbawi do łez zarówno dzieci, jak i dorosłych.
Film oparty na kultowej lekturze szkolnej, serii bestsellerów Justyny Bednarek i Daniela de Latoura, które pokochały miliony młodych czytelników.
W tym zestawie przygód czekają na was następujące opowieści:
1. O skarpetce, która poleciała w kosmos
2. O skarpetce, która wygrała konkurs na najpiękniejszą różę
3. O skarpetce, która została śledczym
4. O skarpetce, która znalazła miłość
5. O skarpetce, która została szeryfem
6. O skarpetce, która została projektantem mody
Wersja językowa: polski dubbing
Kategoria wiekowa: 5+
NIESAMOWITE PRZYGODY SKARPETEK 3. ALE KOSMOS!, reż. Elżbieta Wąsik, Paweł Wendorff; Jarosław Szyszko, Barbara Koniecka, Mateusz Kmieć, Natalia Bartska-Kmieć, Polska, Portugalia 2026, 55’ czytaj więcej
Czy skarpetka może zostać przebiegłym szeryfem, genialnym detektywem lub… międzygalaktycznym podróżnikiem? Oczywiście! W najnowszej odsłonie kinowych przygód ulubione urwisy z szuflady wyruszają na podbój nieznanych światów. Od pojedynków w samo południe, przez wybiegi mody, aż po rakiety startujące w stronę gwiazd – każda opowieść to zastrzyk pozytywnej energii i abstrakcyjnego humoru, który rozbawi do łez zarówno dzieci, jak i dorosłych.
Film oparty na kultowej lekturze szkolnej, serii bestsellerów Justyny Bednarek i Daniela de Latoura, które pokochały miliony młodych czytelników.
W tym zestawie przygód czekają na was następujące opowieści:
1. O skarpetce, która poleciała w kosmos
2. O skarpetce, która wygrała konkurs na najpiękniejszą różę
3. O skarpetce, która została śledczym
4. O skarpetce, która znalazła miłość
5. O skarpetce, która została szeryfem
6. O skarpetce, która została projektantem mody
Wersja językowa: polski dubbing
Kategoria wiekowa: 5+
NIESAMOWITE PRZYGODY SKARPETEK 3. ALE KOSMOS!, reż. Elżbieta Wąsik, Paweł Wendorff; Jarosław Szyszko, Barbara Koniecka, Mateusz Kmieć, Natalia Bartska-Kmieć, Polska, Portugalia 2026, 55’ czytaj więcej
99 min
WAJDA: re-wizje
PL:
Zmysłowa, a zarazem pełna malarskich symboli opowieść o życiu i śmierci, egzystencjalna konfrontacja afirmacji istnienia z pogrążeniem w żałobie, odsłaniająca uniwersalne prawdy o ludzkiej naturze.
Opis:
Chory na gruźlicę Staś przybywa do domu starszego brata. Ich spotkanie wyznacza śmierć. Staś, choć umierający, pragnie w ostatniej fazie życia cieszyć się każdą chwilą. Jego brat, Bolesław, choć fizycznie zdrowy, pogrąża się w coraz głębszej żałobie po stracie żony. Staś nawiązuje romans z wiejską dziewczyną, gra na pianinie skoczne melodie, stara się przeżyć najpełniej każdą godzinę życia. Tymczasem Bolesław zatraca się w depresji, znęca się nad córką, odrzuca wszelkie radości, chce nie tylko cierpieć, ale też oczekuje, by cierpieli inni.
W zmysłowo piękniej adaptacji opowiadania Jarosława Iwaszkiewicza związki Erosa i Tanatosa wyznaczają sens ludzkiego życia. Śmierć i życie, seksualność i martwota ciał łączą się tu w idealnych proporcjach. Wajda stworzył jeden z najbardziej plastycznych filmów, oprawę wizualną oparł na malarstwie pejzażowym i symbolizmie przełomu XIX i XX wieku, a w jednej ze scen dokonał arcydzielnej interpretacji Śmierci Jacka Malczewskiego. Nakręcony dla telewizji film z początku nie miał tak szerokiej dystrybucji jak inne filmy Wajdy, ale gdy po dziesięciu latach trafił na Zachód, został tam przyjęty jako jedno z największych arcydzieł w dorobku reżysera.
Język: polski z angielskimi napisami
BRZEZINA, reż. Andrzej Wajda, Polska 1970, 99'
ENG:
A sensual, painterly meditation on life and death—an existential confrontation between the affirmation of existence and the abyss of mourning, revealing universal truths about human nature.
Suffering from tuberculosis, Staś arrives at the home of his older brother, and their reunion is marked by the presence of death. Though dying, Staś longs to savour every moment of his final days, embracing life with intensity and sensual joy. His brother Bolesław, physically healthy, sinks ever deeper into mourning after the loss of his wife. Staś begins an affair with a village girl, plays lively melodies on the piano, and tries to live each hour to the fullest, while Bolesław descends into depression, mistreats his daughter, rejects all signs of happiness, and not only seeks suffering for himself but demands it of others.
In this sensually beautiful adaptation of a short story by Jarosław Iwaszkiewicz, the bonds between Eros and Thanatos define the meaning of human existence. Life and death, sexuality and corporeal stillness are brought together in perfect balance. Wajda created one of his most visually striking films, drawing on landscape painting and turn-of-the-century symbolism, and offering a masterful cinematic interpretation of Jacek Malczewski’s painting Death in one unforgettable scene. Made initially for television, the film did not enjoy wide distribution at first, but when it reached Western audiences a decade later, it was embraced as one of the greatest masterpieces of the director’s career.
Language version: polish with english susbtitles
BRZEZINA, dir. Andrzej Wajda, Poland 1970, 99' czytaj więcej
PL:
Zmysłowa, a zarazem pełna malarskich symboli opowieść o życiu i śmierci, egzystencjalna konfrontacja afirmacji istnienia z pogrążeniem w żałobie, odsłaniająca uniwersalne prawdy o ludzkiej naturze.
Opis:
Chory na gruźlicę Staś przybywa do domu starszego brata. Ich spotkanie wyznacza śmierć. Staś, choć umierający, pragnie w ostatniej fazie życia cieszyć się każdą chwilą. Jego brat, Bolesław, choć fizycznie zdrowy, pogrąża się w coraz głębszej żałobie po stracie żony. Staś nawiązuje romans z wiejską dziewczyną, gra na pianinie skoczne melodie, stara się przeżyć najpełniej każdą godzinę życia. Tymczasem Bolesław zatraca się w depresji, znęca się nad córką, odrzuca wszelkie radości, chce nie tylko cierpieć, ale też oczekuje, by cierpieli inni.
W zmysłowo piękniej adaptacji opowiadania Jarosława Iwaszkiewicza związki Erosa i Tanatosa wyznaczają sens ludzkiego życia. Śmierć i życie, seksualność i martwota ciał łączą się tu w idealnych proporcjach. Wajda stworzył jeden z najbardziej plastycznych filmów, oprawę wizualną oparł na malarstwie pejzażowym i symbolizmie przełomu XIX i XX wieku, a w jednej ze scen dokonał arcydzielnej interpretacji Śmierci Jacka Malczewskiego. Nakręcony dla telewizji film z początku nie miał tak szerokiej dystrybucji jak inne filmy Wajdy, ale gdy po dziesięciu latach trafił na Zachód, został tam przyjęty jako jedno z największych arcydzieł w dorobku reżysera.
Język: polski z angielskimi napisami
BRZEZINA, reż. Andrzej Wajda, Polska 1970, 99'
ENG:
A sensual, painterly meditation on life and death—an existential confrontation between the affirmation of existence and the abyss of mourning, revealing universal truths about human nature.
Suffering from tuberculosis, Staś arrives at the home of his older brother, and their reunion is marked by the presence of death. Though dying, Staś longs to savour every moment of his final days, embracing life with intensity and sensual joy. His brother Bolesław, physically healthy, sinks ever deeper into mourning after the loss of his wife. Staś begins an affair with a village girl, plays lively melodies on the piano, and tries to live each hour to the fullest, while Bolesław descends into depression, mistreats his daughter, rejects all signs of happiness, and not only seeks suffering for himself but demands it of others.
In this sensually beautiful adaptation of a short story by Jarosław Iwaszkiewicz, the bonds between Eros and Thanatos define the meaning of human existence. Life and death, sexuality and corporeal stillness are brought together in perfect balance. Wajda created one of his most visually striking films, drawing on landscape painting and turn-of-the-century symbolism, and offering a masterful cinematic interpretation of Jacek Malczewski’s painting Death in one unforgettable scene. Made initially for television, the film did not enjoy wide distribution at first, but when it reached Western audiences a decade later, it was embraced as one of the greatest masterpieces of the director’s career.
Language version: polish with english susbtitles
BRZEZINA, dir. Andrzej Wajda, Poland 1970, 99' czytaj więcej